Культура и искусство
Найдено 2908 изданий:
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
В данном учебно-методическом пособии, составленном для преподавателей и студентов, изучающих предмет «Основы драматургии интерактивных медиа», представлены цели, задачи, содержание разделов курса, требования к результатам освоения дисциплины, глоссарий по темам, методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов, подготовке к практическим занятиям, к формам контроля, особое внимание уделено выполнению тренировочных упражнений.
Учебно-методическое пособие рассчитано в первую очередь на преподавателей, при этом может использоваться магистрами, аспирантами, проводящими исследования в области интерактивных медиа и режиссуры мультимедиа.
The current methodical textbook, compiled for teachers and students studying the subject “Fundamentals of Interactive Media Dramaturgy”, presents the goals, tasks, content of the subject’s curriculum, requirements for the certification, a glossary of topics, methodological recommendations for holding the students’ independent work, preparing for practical classes, forms of controlling, with special attention paid to doing the training exercises.
The methodical textbook is primarily intended for teachers, but it can also be used by master’s and postgraduate students making research in the field of interactive media and multimedia directing.
Учебно-методическое пособие рассчитано в первую очередь на преподавателей, при этом может использоваться магистрами, аспирантами, проводящими исследования в области интерактивных медиа и режиссуры мультимедиа.
The current methodical textbook, compiled for teachers and students studying the subject “Fundamentals of Interactive Media Dramaturgy”, presents the goals, tasks, content of the subject’s curriculum, requirements for the certification, a glossary of topics, methodological recommendations for holding the students’ independent work, preparing for practical classes, forms of controlling, with special attention paid to doing the training exercises.
The methodical textbook is primarily intended for teachers, but it can also be used by master’s and postgraduate students making research in the field of interactive media and multimedia directing.
Название не зря призывает к осторожности. Если вам в принципе не интересен балет – осторожно, в книге говорится именно о нем! Если интересен, тем более осторожно: вдруг, прочитав, настолько увлечетесь, что, подобно автору, не сможете жить без этого волшебного искусства?
Артисты Мариинского театра, чьи творческие портреты вам предлагаются, танцуют на его сцене прямо сейчас. Вы их уже видели? Тогда давайте сравним впечатления. Не видели? Вам не обязательно разбираться в тонкостях хореографии, просто прочтите, а потом приходите в театр и смотрите – тем более, здесь есть разбор основных балетов и лучших ролей.
Когда-то в книге «Осторожно! Злой препод!» Александра Мадунц описывала балет как опору, помогающую в самой сложной ситуации не просто выжить, а быть счастливым. Годы идут, однако это по-прежнему так. Да, искусство не спасает, но ничего лучше еще не выдумали…
The title urges caution for good reason. If you’re not interested in ballet at all, beware, for this book is about it! If you are, be even more careful: you may become so captivated after reading this book, that you won’t be able to live without this magical art, just like the author.
The author presents the essays about persons being the Mariinsky Theatre dancers at the moment. Have you seen them already? Then let’s compare impressions. Or you haven’t seen them yet? You don't have to understand all the complicated things of choreography; just read on, and then come to the theatre and see, especially since the book includes analysis of the main ballets and the best roles.
In her book “Caution: A Wicked Teacher!” Alexandra Madunts used to describe ballet as a support that helps one not just survive, but be happy, even in the most difficult situations. Years pass, but this remains the same. Art doesn’t save, it’s true, but nothing better has yet been invented…
Артисты Мариинского театра, чьи творческие портреты вам предлагаются, танцуют на его сцене прямо сейчас. Вы их уже видели? Тогда давайте сравним впечатления. Не видели? Вам не обязательно разбираться в тонкостях хореографии, просто прочтите, а потом приходите в театр и смотрите – тем более, здесь есть разбор основных балетов и лучших ролей.
Когда-то в книге «Осторожно! Злой препод!» Александра Мадунц описывала балет как опору, помогающую в самой сложной ситуации не просто выжить, а быть счастливым. Годы идут, однако это по-прежнему так. Да, искусство не спасает, но ничего лучше еще не выдумали…
The title urges caution for good reason. If you’re not interested in ballet at all, beware, for this book is about it! If you are, be even more careful: you may become so captivated after reading this book, that you won’t be able to live without this magical art, just like the author.
The author presents the essays about persons being the Mariinsky Theatre dancers at the moment. Have you seen them already? Then let’s compare impressions. Or you haven’t seen them yet? You don't have to understand all the complicated things of choreography; just read on, and then come to the theatre and see, especially since the book includes analysis of the main ballets and the best roles.
In her book “Caution: A Wicked Teacher!” Alexandra Madunts used to describe ballet as a support that helps one not just survive, but be happy, even in the most difficult situations. Years pass, but this remains the same. Art doesn’t save, it’s true, but nothing better has yet been invented…
Читателям впервые предлагается издание клавира балета Адальберта Гировеца и Микеле Карафа ди Колобрано «Натали, или Швейцарская молочница». Балет, который в XIX веке существовал в нескольких версиях в западноевропейских театрах, был дважды поставлен в России, а в XX веке возвратился на сцену благодаря Пьеру Лакотту, который возродил его для Екатерины Максимовой. Публикуемый клавир — редкая возможность познакомиться с музыкой этого балета.
Клавир дополнен вариантами либретто балета, относящимися к его разным постановкам, критическими отзывами, которые были опубликованы в XIX веке, а также научными статьями, посвящёнными как самому балету, так и композиторам — его авторам.
Издание будет полезно хореографам и балетмейстерам-реставраторам, концертмейстерам балета, педагогам и учащимся хореографических учебных заведений, балетоведам, культуроведам, музыковедам, изучающим историю балета и балетной музыки, а также всем любителям балетного театра.
This is the first edition of a piano score of Nathalie, ou La Laitière suisse (Natalie, or the Swiss Milkmaid), the ballet by Adalbert Gyrowetz and Michele Caraffa di Colobrano. It’s the ballet, which existed in several versions in Western European theatres of the 19th century, was staged twice in Russia, and was returned to the stage in the 20th century by Pierre Lacotte, who restored it for Ekaterina Maximova. The current edition representing the piano reduction offers a rare opportunity to become acquainted with the music of this ballet.
The piano score is supplemented with versions of the ballet’s libretto, relating to its various stage productions, critical reviews that were published in the 19th century, as well as scholarly articles dedicated to both the ballet itself and the composers who created it.
The edition will be useful to choreographers and ballet restorers, ballet accompanists, teachers and students of choreographic schools, ballet experts, culture experts and musicologists studying the ballet history and ballet music history, as well as all admirers of ballet theatre.
Клавир дополнен вариантами либретто балета, относящимися к его разным постановкам, критическими отзывами, которые были опубликованы в XIX веке, а также научными статьями, посвящёнными как самому балету, так и композиторам — его авторам.
Издание будет полезно хореографам и балетмейстерам-реставраторам, концертмейстерам балета, педагогам и учащимся хореографических учебных заведений, балетоведам, культуроведам, музыковедам, изучающим историю балета и балетной музыки, а также всем любителям балетного театра.
This is the first edition of a piano score of Nathalie, ou La Laitière suisse (Natalie, or the Swiss Milkmaid), the ballet by Adalbert Gyrowetz and Michele Caraffa di Colobrano. It’s the ballet, which existed in several versions in Western European theatres of the 19th century, was staged twice in Russia, and was returned to the stage in the 20th century by Pierre Lacotte, who restored it for Ekaterina Maximova. The current edition representing the piano reduction offers a rare opportunity to become acquainted with the music of this ballet.
The piano score is supplemented with versions of the ballet’s libretto, relating to its various stage productions, critical reviews that were published in the 19th century, as well as scholarly articles dedicated to both the ballet itself and the composers who created it.
The edition will be useful to choreographers and ballet restorers, ballet accompanists, teachers and students of choreographic schools, ballet experts, culture experts and musicologists studying the ballet history and ballet music history, as well as all admirers of ballet theatre.
Михаил Георгиевич Климов (1881–1937) — хоровой дирижер, педагог, музыкально-общественный деятель. Данный сборник содержит упражнения по сольфеджио. В книге автор проработал интонации всех интервалов вне лада, что должно было способствовать развитию интервального слуха, необходимого для овладения техникой чтения нот с листа.
Изначально издание было предназначено для использования в классах Санкт-Петербургской консерватории и Придворной Певческой капеллы.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Сборник может использоваться учащимися и педагогами средних специальных музыкальных учебных заведений.
Mikhail Georgievich Klimov (1881–1937) was a choral conductor, educator, and music and public figure. This collection presents solfeggio exercises. In his book the author worked on the intonation of all intervals non-mode, which was intended to train an intervallic hearing, necessary for mastering the technique of sight-reading.
The publication was originally intended for use in classes at the St. Petersburg Conservatory and the Court Chapel.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The collection can be used by students and teachers at music colleges.
Изначально издание было предназначено для использования в классах Санкт-Петербургской консерватории и Придворной Певческой капеллы.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Сборник может использоваться учащимися и педагогами средних специальных музыкальных учебных заведений.
Mikhail Georgievich Klimov (1881–1937) was a choral conductor, educator, and music and public figure. This collection presents solfeggio exercises. In his book the author worked on the intonation of all intervals non-mode, which was intended to train an intervallic hearing, necessary for mastering the technique of sight-reading.
The publication was originally intended for use in classes at the St. Petersburg Conservatory and the Court Chapel.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The collection can be used by students and teachers at music colleges.
Михаил Георгиевич Климов (1881–1937) — хоровой дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель. Данный сборник содержит упражнения по сольфеджио. В книге автор проработал интонации всех интервалов вне лада, что должно было способствовать развитию интервального слуха, необходимого для овладения техникой чтения нот с листа.
Изначально издание было предназначено для использования в классах Санкт-Петербургской консерватории и Придворной Певческой капеллы.
Сборник может использоваться учащимися и педагогами музыкальных учебных заведений.
Mikhail Georgievich Klimov (1881–1937) was a choral conductor, educator, and music and public figure. This collection presents solfeggio exercises. In his book the author worked on the intonation of all intervals non-mode, which was intended to train an intervallic hearing, necessary for mastering the technique of sight-reading.
The publication was originally intended for use in classes at the St. Petersburg Conservatory and the Court Chapel.
The collection can be used by students and teachers at music schools.
Изначально издание было предназначено для использования в классах Санкт-Петербургской консерватории и Придворной Певческой капеллы.
Сборник может использоваться учащимися и педагогами музыкальных учебных заведений.
Mikhail Georgievich Klimov (1881–1937) was a choral conductor, educator, and music and public figure. This collection presents solfeggio exercises. In his book the author worked on the intonation of all intervals non-mode, which was intended to train an intervallic hearing, necessary for mastering the technique of sight-reading.
The publication was originally intended for use in classes at the St. Petersburg Conservatory and the Court Chapel.
The collection can be used by students and teachers at music schools.
Учебно-методическое пособие освещает теоретические вопросы фортепианных миниатюр С. В. Рахманинова. Даны основные положения методики, далее они рассматриваются на конкретных примерах: Итальянская полька ор. 21, Элегия ор. 3, Полишинель ор. 3, Прелюдия ор. 3. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Работа будет полезна педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
This methodical textbook covers the theoretical aspects of piano miniatures by S. V. Rachmaninoff. The authors present basic principles of the method and then examine them using specific examples like Italian Polka Op. 21, Elegy Op. 3, Polichinelle Op. 3, Prelude Op. 3.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
This work will be useful for teachers and students of colleges.
Работа будет полезна педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
This methodical textbook covers the theoretical aspects of piano miniatures by S. V. Rachmaninoff. The authors present basic principles of the method and then examine them using specific examples like Italian Polka Op. 21, Elegy Op. 3, Polichinelle Op. 3, Prelude Op. 3.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
This work will be useful for teachers and students of colleges.
Учебно-методическое пособие посвящено изучению гармонии в классе фортепиано на примере этюдов Карла Черни с поэтапным ее освоением на протяжении всего периода обучения. В основной части рассмотрены основные темы на конкретных примерах из «Избранных фортепианных этюдов» (под ред. Г. Гермера) и «Школы беглости» ор. 299. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Работа будет полезна педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
The methodical textbook is devoted to the studying of harmony in a piano class, using the studies by Carl Czerny as examples, with a step-by-step approach to mastering harmony throughout the entire course of study. In the main section the authors examine the basic themes using specific examples from “Selected Piano Studies” (edited by H. Germer) and “The School of Velocity” op. 299. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The work will be useful for teachers and students of colleges.
The methodical textbook is devoted to the studying of harmony in a piano class, using the studies by Carl Czerny as examples, with a step-by-step approach to mastering harmony throughout the entire course of study. In the main section the authors examine the basic themes using specific examples from “Selected Piano Studies” (edited by H. Germer) and “The School of Velocity” op. 299. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The work will be useful for teachers and students of colleges.
Учебно-методическое пособие посвящено изучению гармонии в классе фортепиано на примере этюдов Карла Черни с поэтапным ее освоением на протяжении всего периода обучения. В основной части рассмотрены основные темы на конкретных примерах из «Избранных фортепианных этюдов» (под ред. Г. Гермера) и «Школы беглости» ор. 299. Работа будет полезна педагогам по классу фортепиано в ДМШ (ДШИ), а также может быть использована в педагогических курсах средних специальных и высших учебных заведений.
The methodical textbook is devoted to the studying of harmony in a piano class, using the studies by Carl Czerny as examples, with a step-by-step approach to mastering harmony throughout the entire course of study. In the main section the authors examine the basic themes using specific examples from “Selected Piano Studies” (edited by H. Germer) and “The School of Velocity” op. 299. The work will be useful for piano teachers at children’s music schools (children’s schools of arts), and it can also be used at pedagogical courses at colleges and higher schools.
The methodical textbook is devoted to the studying of harmony in a piano class, using the studies by Carl Czerny as examples, with a step-by-step approach to mastering harmony throughout the entire course of study. In the main section the authors examine the basic themes using specific examples from “Selected Piano Studies” (edited by H. Germer) and “The School of Velocity” op. 299. The work will be useful for piano teachers at children’s music schools (children’s schools of arts), and it can also be used at pedagogical courses at colleges and higher schools.
Учебно-методическое пособие освещает теоретические вопросы фортепианных миниатюр С. В. Рахманинова. Даны основные положения методики, далее они рассматриваются на конкретных примерах: Итальянская полька ор. 21, Элегия ор. 3, Полишинель ор. 3, Прелюдия ор. 3.
Работа будет полезна педагогам по классу фортепиано в ДМШ (ДШИ), а также может быть использована в педагогических курсах средних специальных и высших учебных заведений.
This methodical textbook covers the theoretical aspects of piano miniatures by S. V. Rachmaninoff. The authors present basic principles of the method and then examine them using specific examples like Italian Polka Op. 21, Elegy Op. 3, Poli-chinelle Op. 3, Prelude Op. 3.
This work will be useful for piano teachers at children’s music schools (children’s schools of arts), and can also be used in pedagogical courses at colleges and higher schools.
Работа будет полезна педагогам по классу фортепиано в ДМШ (ДШИ), а также может быть использована в педагогических курсах средних специальных и высших учебных заведений.
This methodical textbook covers the theoretical aspects of piano miniatures by S. V. Rachmaninoff. The authors present basic principles of the method and then examine them using specific examples like Italian Polka Op. 21, Elegy Op. 3, Poli-chinelle Op. 3, Prelude Op. 3.
This work will be useful for piano teachers at children’s music schools (children’s schools of arts), and can also be used in pedagogical courses at colleges and higher schools.
В книге впервые объединены материалы о балете и танце, публиковавшиеся на страницах журналов (от «Репертуара русского театра» до «Репертуара и Пантеона театров») в 1839–1847 годах. Эти журналы интересны историческими статьями и информационными сообщениями, которые рисуют панораму музыкально-театральной жизни России и мира середины XIX века.
Книга дополнена справочными списками многочисленных упомянутых имён и балетных постановок, в ней сохранены иллюстрации, относящиеся к конкретным статьям; основной текст снабжён необходимыми комментариями.
Издание будет интересно теоретикам музыкального театра (балетоведам, театроведам, культурологам), его практикам (исполнителям, педагогам, балетмейстерам) и всем любителям балетного искусства.
This book brings together for the first time materials on ballet and dance published in magazines (from “Repertoire of the Russian Theatre” to “Repertoire and Pantheon of Theatres”) from 1839 to 1847. These magazines are notable for their historical articles and news reports that give a view of musical and theatrical life in Russia and the world in the mid-19th century.
The book is supplemented with reference lists of numerous names and ballet stage productions mentioned, and it provides illustrations related to specific articles; the main text is provided with necessary comments.
This edition will be of interest to musical theatre scholars (ballet, theatre, and culture experts), practitioners (performers, teachers, and choreographers), and all lovers of ballet.
Книга дополнена справочными списками многочисленных упомянутых имён и балетных постановок, в ней сохранены иллюстрации, относящиеся к конкретным статьям; основной текст снабжён необходимыми комментариями.
Издание будет интересно теоретикам музыкального театра (балетоведам, театроведам, культурологам), его практикам (исполнителям, педагогам, балетмейстерам) и всем любителям балетного искусства.
This book brings together for the first time materials on ballet and dance published in magazines (from “Repertoire of the Russian Theatre” to “Repertoire and Pantheon of Theatres”) from 1839 to 1847. These magazines are notable for their historical articles and news reports that give a view of musical and theatrical life in Russia and the world in the mid-19th century.
The book is supplemented with reference lists of numerous names and ballet stage productions mentioned, and it provides illustrations related to specific articles; the main text is provided with necessary comments.
This edition will be of interest to musical theatre scholars (ballet, theatre, and culture experts), practitioners (performers, teachers, and choreographers), and all lovers of ballet.
Закрыть
Сообщить о поступлении
Укажите ваш e-mail, и мы пришлем уведомление, как только книга
станет доступна для покупки.