Танец и методика его преподавания - все книги по дисциплине. Издательство Лань

В пособии представлен материал для развивающих занятий с детьми дошкольного возраста. Содержание материала составляют танцы для маленьких детей, игры под музыку, а также забавы, включающие загадки, считалки, скороговорки. Основной раздел пособия — Дансики, в котором описаны доступные для маленьких детей бальные, народные, современные танцы, а также специфические танцы у опоры, сидя и пальчиками. Предлагаемый материал может также применяться для занятий с младшими школьниками. Описаны возрастные особенности и методика обучения детей танцам и играм в дошкольном возрасте.
Пособие предназначено для руководителей и методистов физического и музыкального воспитания детских дошкольных и школьных учреждений, родителей и педагогов, работающих с детьми этого возраста, а также для студентов педагогических и физкультурных учебных заведений.

The study guide contains material for learning activities with preschool children. The material includes dances for small children, games to music, and also such activities as riddles, counting rhymes, tongue twisters. The main part of the book is “Dances”, where comprehensible for small children dances are presented. They are ball-room, folk, modern dances and also specific bar dances, sitting and with the help of fingers. The given material may also be used at the lessons with primary schoolers. The age peculiarities and instruction methods of teaching dances and games to pre-school children are described in the book.
The methodical textbook is intended for headmasters and educators on physical and music education in children’s pre-school institutions and schools, for parents and teachers, working with the children of such an age and also for the students of pedagogical and physical educational institutions.

В пособии представлен материал для развивающих занятий с детьми дошкольного возраста. Содержание материала составляют танцы для маленьких детей, игры под музыку, а также забавы, включающие загадки, считалки, скороговорки. Основной раздел пособия — Дансики, в котором описаны доступные для маленьких детей бальные, народные, современные танцы, а также специфические танцы у опоры, сидя и пальчиками. Предлагаемый материал может также применяться для занятий с младшими школьниками. Описаны возрастные особенности и методика обучения детей танцам и играм в дошкольном возрасте.
Пособие предназначено для руководителей и методистов физического и музыкального воспитания детских дошкольных и школьных учреждений, родителей и педагогов, работающих с детьми этого возраста, а также для студентов педагогических и физкультурных учебных заведений.

The study guide contains material for learning activities with preschool children. The material includes dances for small children, games to music, and also such activities as riddles, counting rhymes, tongue twisters. The main part of the book is “Dances”, where comprehensible for small children dances are presented. They are ball-room, folk, modern dances and also specific bar dances, sitting and with the help of fingers. The given material may also be used at the lessons with primary schoolers. The age peculiarities and instruction methods of teaching dances and games to pre-school children are described in the book.
The methodical textbook is intended for headmasters and educators on physical and music education in children’s pre-school institutions and schools, for parents and teachers, working with the children of such an age and also for the students of pedagogical and physical educational institutions.

Уникальный труд Н. П. Базаровой и В. П. Мей создан ведущими методистами начальных классов Ленинградского хореографического училища (ныне — Академия русского балета им. А. Я. Вагановой). Настоящее издание представляет развитие идей начального хореографического образования — так, как их понимают сегодня, опираясь на опыт работы не только в младших, но и в выпускных классах. Масштабность видения перспективы — вот что отличает это сочинение. Авторы скрупулезно указывают на те требования, которые гарантируют успех и в старших классах, и позднее — в сценической деятельности. Приводятся секреты индивидуального мастерства педагогов на этом этапе обучения. Они добыты десятилетиями труда и напряженных размышлений о том, как приблизить школьные реалии к идеалу классического танца, как помочь учащимся в трудном деле освоения профессии.
В новой редакции труда приняла участие Габриэла Трофимовна Комлева, одна из крупнейших балерин ХХ века, балерина-ассолюта, ныне балетмейстер-репетитор Мариинского театра.

This unique book was written by N. P. Bazarova and V. P. Mey, the leading methodologists of the elementary classes in the Vaganova Ballet Academy. This book presents the development of the ideas of elementary-level choreographic education as they are understood today. The authors use not only their experience in elementary classes, but also in senior classes; they point out the requirements that will help to succeed in the higher forms and then on the stage. The secrets of the teacher’s success in early learning are also presented. It is the result of years of work and reflection on how to bring school reality as near as it possible to the ideal of classical dance, how to help students in mastering of the profession.

Уникальный труд Н. П. Базаровой и В. П. Мей создан ведущими методистами начальных классов Ленинградского хореографического училища (ныне — Академия русского балета им. А. Я. Вагановой). Настоящее издание представляет развитие идей начального хореографического образования — так, как их понимают сегодня, опираясь на опыт работы не только в младших, но и в выпускных классах. Масштабность видения перспективы — вот что отличает это сочинение. Авторы скрупулезно указывают на те требования, которые гарантируют успех и в старших классах, и позднее — в сценической деятельности. Приводятся секреты индивидуального мастерства педагогов на этом этапе обучения. Они добыты десятилетиями труда и напряженных размышлений о том, как приблизить школьные реалии к идеалу классического танца, как помочь учащимся в трудном деле освоения профессии.
В новой редакции труда приняла участие Габриэла Трофимовна Комлева, одна из крупнейших балерин ХХ века, балерина-ассолюта, ныне балетмейстер-репетитор Мариинского театра.

This unique book was written by N. P. Bazarova and V. P. Mey, the leading methodologists of the elementary classes in the Vaganova Ballet Academy. This book presents the development of the ideas of elementary-level choreographic education as they are understood today. The authors use not only their experience in elementary classes, but also in senior classes; they point out the requirements that will help to succeed in the higher forms and then on the stage. The secrets of the teacher’s success in early learning are also presented. It is the result of years of work and reflection on how to bring school reality as near as it possible to the ideal of classical dance, how to help students in mastering of the profession.

Книга представляет наиболее полное и крупное собрание статей московского балетного и театрального критика начала ХХ века А. А. Черепнина (Э. А. Нуделя). В сборник вошли более сотни текстов о значимых событиях и повседневной жизни балетного и драматического театра, театров миниатюр, о музыкальных концертах и вечерах танца периода с 1909 по 1927 гг. Книга расширяет представление о культурной жизни Москвы в целом и балетной труппы Большого театра, об идеях, высказывавшихся в печати, о становлении и профессионализации московской балетной критики.
Книга предназначена для историков балета, танца, театра и критики, музыковедов, искусствоведов и культурологов, для студентов высших учебных заведений в области хореографического и театрального искусства, а также любителей балета.

The book represents the most complete and largest collection of articles by A. A. Tcherepnin (E. A. Nudel), the Moscow ballet and theatre critic of the early 20th century. The collection includes more than a hundred articles on significant events and the daily life of the ballet and drama theatre, miniature theatres, on musical recitals and dance soirées between 1909 and 1927. The book expands the knowledge of the cultural life of Moscow in general and the Bolshoi Theatre ballet troupe, of the ideas expressed in the media, of the formation and professionalization of Moscow ballet criticism.
The book is intended for historians of ballet, dance, theatre and criticism, musicologists, art historians and cultural experts, for students of higher schools of choreography and theatrical arts, as well as ballet lovers.

Настоящий труд посвящен современному танцу — явлению, для обозначения которого в русском языке нет специального термина, и которое обычно требует уточнения, например, английским «contemporary dance». Данное исследование, в свое время, стало попыткой найти и теоретически обосновать подход к рассмотрению явлений современного танца с позиций философского дискурса телесности, сложившегося в XX в. Этот подход позволял понимать современный танец как «симптом» происшедшего в не- и постнеклассической культуре «поворота к телу»; как способ особого, невербального, пластического, телесного осмысления/освоения ситуации человека в современном мире.

Книга «Классический танец. Школа мужского исполнительства»— переиздание труда Н.И.Тарасова, одного из корифеев педагогики в области балета. Это руководство для тех, кто занят обучением танцевальному искусству, охватывает все стороны педагогического процесса: основы классического танца, его цели и задачи, планирование работы педагога и учет успеваемости, эстетическое воспитание учеников, подбор музыкального материала для уроков. Работавший в годы советской власти, автор часто обращается к опыту советского балета, и издатели оставили текст без изменений из уважения к искусству, получившему всемирное признание.
Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу— позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца.

“Classical dance. Technique for the Male Dancer” is a re-edition of the work written by N. I. Tarasov, the coryphaeus of ballet pedagogy. The textbook provides recommendations for those learning dance art about all parts of pedagogical process: the basics of classical dance, its goals and objectives, planning of pedagogical work, record of academic achievements, aesthetic education of students, and selection of music material for lessons. The author, worked in the Soviet Union, often refers to the Soviet Ballet; publishers left this material with respect to internationally recognized art.
The main body of the textbook is given over to dance teaching method — poses, movements, bounces, and twirls are presented sequentially, that helps to learn all, even difficult, dance steps.

Книга, предлагаемая читателю, не претендует на законченность изложения. Это не учебник, не «репертуарный справочник» для хореографов, а методическое пособие. Это и размышление о проблеме устойчивости и координации в хореографии, и теоретическое обобщение практического опыта, которым автор хочет поделиться с коллегами по профессии.
Цель работы – заострить внимание на проблеме устойчивости и координации при обучении будущих артистов балета, сознательно углубить и расширить диапазон своих профессиональных возможностей.
Книга адресована студентам и педагогам хореографических училищ и академий.

This book is not meant to be a full and complete work on this item. This is not a textbook, not a "Repertoire Guide" for choreographers, but merely a handbook. It includes thoughts on balance and coordination problems in choreography, and also a summary of experience the author wants to share with colleagues.
The aim of this work is to draw attention to the problem of balance and coordination in education of future ballet artists, and to enrich consciously the range of their professional abilities and skills.
The textbook is intended for students and teachers of choreography colleges and higher schools.

В словарь включено более 1200 статей, посвященных различным сферам и понятиям хореографического искусства. Словарь содержит термины классического, народно-характерного, историко-бытового, бального и других видов танца, а также ряд понятий из смежных областей (музыки, эстетики, театра). Более 200 статей словаря иллюстрированы рисунками. Словарь содержит специальный раздел, включающий иностранные термины. Издание предназначено для хореографических училищ, институтов культуры и широкого круга любителей танца.

Данная книга представляет собой историко-теоретическую разработку проблем балетной драматургии XIX века. Она содержит большой разнообразный материал – сценарии, либретто классических балетов позапрошлого столетия, в также авторский комментарий. Эта книга вооружит балетмейстеров знанием первоисточников классических спектаклей, которые явились основой развития хореографического движения в XX веке, поможет им, опираясь на классическое наследие, создавать новые современные произведения.
Книга адресована хореографам, артистам балета, учащимся и преподавателям хореографических учебных заведений, балетоведам.