Специальный инструмент - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Поль Таффанель (1844–1908) — французский флейтист, композитор и педагог, воспитавший не одно поколение исполнителей. В соавторстве с учеником и последователем Филиппом Гобером (1879–1941) он создал учебное пособие «Полная школа игры на флейте», которое и по сей день является важнейшим подспорьем для образования исполнителя-флейтиста, являясь своеобразной «энциклопедией игры на флейте».
Данный сборник содержит в себе один из восьми разделов этого труда, а именно седьмую главу «О стиле», посвященную работе над стилистическими особенностями игры на флейте на примере некоторых сочинений. В их число входят фрагменты и каденции произведений, уже ставших классикой, а также популярных на момент конца XIX – начала XX веков. Представленные произведения предваряются описанием черт стиля каждого из них, а по ходу фрагмента встречаются указания о том, как следует играть то или иное место и на что обращать внимание.
Этот сборник адресован флейтистам, а также обучающимся на флейте, стремящимся разобраться в стилистических нюансах произведений разных эпох.
Paul Taffanel (1844–1908) was a French flutist, composer and teacher who educated more than one generation of performers. In collaboration with his student and follower Philippe Gaubert (1879–1941), he wrote the “Complete Flute Method” manual, which to this day is much helpful for the education of a flute player, being a kind of “encyclopedia of playing the flute”.
This collection contains one of eight parts of this work, namely the seventh chapter “Of style”, devoted to the work on the stylistic features of flute playing on the example of some compositions. These examples include fragments and cadenzas of works that have already become classics, as well as popular ones at the end of the 19th – beginning of the 20th centuries. The presented works are preceded by a description of the style traits of each of them, and along the fragment there are instructions on how to play this or that place and what to pay attention to.
This c
Данный сборник содержит в себе один из восьми разделов этого труда, а именно седьмую главу «О стиле», посвященную работе над стилистическими особенностями игры на флейте на примере некоторых сочинений. В их число входят фрагменты и каденции произведений, уже ставших классикой, а также популярных на момент конца XIX – начала XX веков. Представленные произведения предваряются описанием черт стиля каждого из них, а по ходу фрагмента встречаются указания о том, как следует играть то или иное место и на что обращать внимание.
Этот сборник адресован флейтистам, а также обучающимся на флейте, стремящимся разобраться в стилистических нюансах произведений разных эпох.
Paul Taffanel (1844–1908) was a French flutist, composer and teacher who educated more than one generation of performers. In collaboration with his student and follower Philippe Gaubert (1879–1941), he wrote the “Complete Flute Method” manual, which to this day is much helpful for the education of a flute player, being a kind of “encyclopedia of playing the flute”.
This collection contains one of eight parts of this work, namely the seventh chapter “Of style”, devoted to the work on the stylistic features of flute playing on the example of some compositions. These examples include fragments and cadenzas of works that have already become classics, as well as popular ones at the end of the 19th – beginning of the 20th centuries. The presented works are preceded by a description of the style traits of each of them, and along the fragment there are instructions on how to play this or that place and what to pay attention to.
This c
Поль Таффанель (1844–1908) — французский флейтист, композитор и педагог, воспитавший не одно поколение исполнителей. В соавторстве с учеником и последователем Филиппом Гобером (1879–1941) он создал учебное пособие «Полная школа игры на флейте», которое и по сей день является важнейшим подспорьем для образования исполнителя-флейтиста, являясь своеобразной «энциклопедией игры на флейте».
Данный сборник содержит в себе один из восьми разделов этого труда, а именно седьмую главу «О стиле», посвященную работе над стилистическими особенностями игры на флейте на примере некоторых сочинений. В их число входят фрагменты и каденции произведений, уже ставших классикой, а также популярных на момент конца XIX – начала XX веков. Представленные произведения предваряются описанием черт стиля каждого из них, а по ходу фрагмента встречаются указания о том, как следует играть то или иное место и на что обращать внимание.
Этот сборник адресован флейтистам, а также обучающимся на флейте, стремящимся разобраться в стилистических нюансах произведений разных эпох.
Paul Taffanel (1844–1908) was a French flutist, composer and teacher who educated more than one generation of performers. In collaboration with his student and follower Philippe Gaubert (1879–1941), he wrote the “Complete Flute Method” manual, which to this day is much helpful for the education of a flute player, being a kind of “encyclopedia of playing the flute”.
This collection contains one of eight parts of this work, namely the seventh chapter “Of style”, devoted to the work on the stylistic features of flute playing on the example of some compositions. These examples include fragments and cadenzas of works that have already become classics, as well as popular ones at the end of the 19th – beginning of the 20th centuries. The presented works are preceded by a description of the style traits of each of them, and along the fragment there are instructions on how to play this or that place and what to pay attention to.
This c
Данный сборник содержит в себе один из восьми разделов этого труда, а именно седьмую главу «О стиле», посвященную работе над стилистическими особенностями игры на флейте на примере некоторых сочинений. В их число входят фрагменты и каденции произведений, уже ставших классикой, а также популярных на момент конца XIX – начала XX веков. Представленные произведения предваряются описанием черт стиля каждого из них, а по ходу фрагмента встречаются указания о том, как следует играть то или иное место и на что обращать внимание.
Этот сборник адресован флейтистам, а также обучающимся на флейте, стремящимся разобраться в стилистических нюансах произведений разных эпох.
Paul Taffanel (1844–1908) was a French flutist, composer and teacher who educated more than one generation of performers. In collaboration with his student and follower Philippe Gaubert (1879–1941), he wrote the “Complete Flute Method” manual, which to this day is much helpful for the education of a flute player, being a kind of “encyclopedia of playing the flute”.
This collection contains one of eight parts of this work, namely the seventh chapter “Of style”, devoted to the work on the stylistic features of flute playing on the example of some compositions. These examples include fragments and cadenzas of works that have already become classics, as well as popular ones at the end of the 19th – beginning of the 20th centuries. The presented works are preceded by a description of the style traits of each of them, and along the fragment there are instructions on how to play this or that place and what to pay attention to.
This c
Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники, рассчитанные на каждый год обучения по специальности «фортепиано» в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся четвертого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 18 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами фортепианной техники. Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного замысла и помогает учащимся выразительно передать характер музыкального образа. В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, призванные помочь преподавателям и учащимся в осмыслении поставленных учебно-исполнительских задач.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to fourth-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 18 pieces, diverse in their degree of complexity and types of piano technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the composer’s idea and deeply express the character of a music piece. The textbook includes methodological tips for each piece, intended to help teachers and students better understand the performing and interpretation tasks.
Настоящий сборник адресован учащимся четвертого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 18 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами фортепианной техники. Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного замысла и помогает учащимся выразительно передать характер музыкального образа. В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, призванные помочь преподавателям и учащимся в осмыслении поставленных учебно-исполнительских задач.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to fourth-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 18 pieces, diverse in their degree of complexity and types of piano technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the composer’s idea and deeply express the character of a music piece. The textbook includes methodological tips for each piece, intended to help teachers and students better understand the performing and interpretation tasks.
Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники, рассчитанные на каждый год обучения по специальности «фортепиано» в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся третьего класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 23 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного образа и помогает детям выразительно передать характер музыки. Завершающая пьеса сборника является ансамблевой и может быть исполнена в четыре руки — как совместно с преподавателем, так и двумя учащимися.
В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, которые помогут педагогам и учащимся лучше понять учебные задачи и особенности интерпретации.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to third-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 23 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the artistic images and express the character of a music piece. The collection’s final piece represent an ensemble piece for piano four hands and can by performed by a student and a teacher or by two students.
The textbook includes methodological tips for each piece, which will help teachers and students better understand the tasks and interpretation features.
Настоящий сборник адресован учащимся третьего класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 23 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного образа и помогает детям выразительно передать характер музыки. Завершающая пьеса сборника является ансамблевой и может быть исполнена в четыре руки — как совместно с преподавателем, так и двумя учащимися.
В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, которые помогут педагогам и учащимся лучше понять учебные задачи и особенности интерпретации.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to third-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 23 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the artistic images and express the character of a music piece. The collection’s final piece represent an ensemble piece for piano four hands and can by performed by a student and a teacher or by two students.
The textbook includes methodological tips for each piece, which will help teachers and students better understand the tasks and interpretation features.
Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники пьес, рассчитанные на каждый год обучения по специальности фортепиано в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся второго класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, которые помогают детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения. Издание проиллюстрировано работами учащихся московской Детской школы искусств имени М. И. Глинки, отделения «Живопись» и учениками Творческой мастерской Алексея Гилярова «Дом художника».
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to second-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece. The edition is illustrated with works made by students of the Moscow M. I. Glinka Children’s School of Arts, Department of Painting, and students of Alexey Gilyarov’s Creative Workshop “The Artist’s House”.
Настоящий сборник адресован учащимся второго класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, которые помогают детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения. Издание проиллюстрировано работами учащихся московской Детской школы искусств имени М. И. Глинки, отделения «Живопись» и учениками Творческой мастерской Алексея Гилярова «Дом художника».
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to second-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece. The edition is illustrated with works made by students of the Moscow M. I. Glinka Children’s School of Arts, Department of Painting, and students of Alexey Gilyarov’s Creative Workshop “The Artist’s House”.
Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники пьес, рассчитанные на каждый год обучения по специальности фортепиано в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся первого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, а также иллюстрации, созданные специально для пособия, помогающие детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to first-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, as well as illustrations made specifically for this edition, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece.
Настоящий сборник адресован учащимся первого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, а также иллюстрации, созданные специально для пособия, помогающие детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения.
The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to first-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, as well as illustrations made specifically for this edition, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece.
А. Д. Алексеев — российский музыковед, доктор искусствоведения, профессор. В учебнике «История фортепианного искусства» А. Д. Алексеев рассматривает развитие фортепианного искусства от истоков до современности в синтезе его важнейших компонентов — композиторского творчества, исполнительского искусства и педагогики.
Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
A. D. Alekseev is a Russian musicologist, doctor of art criticism, professor. In the textbook "The History of Piano Art" A. D. Alekseev examines the development of piano art from its roots to the present in the synthesis of its most important components — composer creativity, performing arts and pedagogy. The textbook is intended for teachers and students of colleges.
Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
A. D. Alekseev is a Russian musicologist, doctor of art criticism, professor. In the textbook "The History of Piano Art" A. D. Alekseev examines the development of piano art from its roots to the present in the synthesis of its most important components — composer creativity, performing arts and pedagogy. The textbook is intended for teachers and students of colleges.
А. Д. Алексеев — российский музыковед, доктор искусствоведения, профессор. В учебнике «История фортепианного искусства» А. Д. Алексеев рассматривает развитие фортепианного искусства от истоков до современности в синтезе его важнейших компонентов — композиторского творчества, исполнительского искусства и педагогики.
Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
A. D. Alekseev is a Russian musicologist, doctor of art criticism, professor. In the textbook "The History of Piano Art" A. D. Alekseev examines the development of piano art from its roots to the present in the synthesis of its most important components — composer creativity, performing arts and pedagogy. The textbook is intended for teachers and students of colleges.
Учебник предназначен для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
A. D. Alekseev is a Russian musicologist, doctor of art criticism, professor. In the textbook "The History of Piano Art" A. D. Alekseev examines the development of piano art from its roots to the present in the synthesis of its most important components — composer creativity, performing arts and pedagogy. The textbook is intended for teachers and students of colleges.
«Школа игры на скрипке» Йозефа Иоахима и Андреаса Мозера — это первый и наиболее полный учебник современной скрипичной техники. Этот труд охватывает практически весь путь музыканта, от основ постановки и ведения смычка, до тонкостей исполнения мелизмов и сложнейших технических приемов, таких как пассажи октавами или децимами, и снабжен множеством нотных примеров. Изданный впервые в Берлине в 1905 году он не утерял своей актуальности и по сей день.
Издание будет интересно и полезно педагогам и учащимся музыкальных школ, студентам училищ и консерваторий, и всем любителям музыки.
Издание будет интересно и полезно педагогам и учащимся музыкальных школ, студентам училищ и консерваторий, и всем любителям музыки.
«Школа игры на скрипке» Йозефа Иоахима и Андреаса Мозера — это первый и наиболее полный учебник современной скрипичной техники. Этот труд охватывает практически весь путь музыканта, от основ постановки и ведения смычка, до тонкостей исполнения мелизмов и сложнейших технических приемов, таких как пассажи октавами или децимами, и снабжен множеством нотных примеров. Изданный впервые в Берлине в 1905 году он не утерял своей актуальности и по сей день.
Издание будет интересно и полезно педагогам и учащимся музыкальных школ, студентам училищ и консерваторий, и всем любителям музыки.
Издание будет интересно и полезно педагогам и учащимся музыкальных школ, студентам училищ и консерваторий, и всем любителям музыки.
Закрыть
Сообщить о поступлении
Укажите ваш e-mail, и мы пришлем уведомление, как только книга
станет доступна для покупки.