Основы методической работы музыкального руководителя - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Монография посвящена различным аспектам взаимодействия голоса и компьютера на всех уровнях музыкального образования. Рассмотрены возможности музыкально-компьютерных технологий для создания развивающей образовательной среды как в сфере профессионального, так и общего и коррекционного образования. Представлен опыт использования возможностей цифровых технологий в организации различных видов певческой и речевой деятельности: при освоении музыкально-теоретических дисциплин; при освоении отдельных приёмов пения в классе вокала; на уроках музыки в общеобразовательной школе; в работе с детьми, имеющими нарушения слуха.

The textbook is devoted to various aspects of the voice and computer interaction at all levels of music education. The authors study the possibilities of music and computer technologies for creating the favourable educational conditions in the sphere of professional education, as well as in the sphere of general and correctional education. The book presents the experience of using the digital technologies in organizing various types of singing and speech activities: while studying music theory subjects; mastering individual singing techniques in a vocal class; at music lessons in a general school; while working with children with hearing problems.

Учебно-методическое пособие «Музыкальный Петербург» петербургского педагога и му-зыкального руководителя И. В. Мерчик представляет собой парциальную программу по нрав-ственно-патриотическому воспитанию детей старшего дошкольного возраста (5–7 лет), вклю-чающую приложение с подробными конспектами занятий. Издание может быть использовано в общеобразовательных дошкольных учреждениях и в дошкольных учреждениях для детей с нарушением слуха и речи.
Особенностью предлагаемой программы является возможность познания города Санкт-Петербурга посредством музыкального материала, сопровождающего каждое занятие в виде прослушивания, пения и танцевально-двигательной деятельности.
Учебно-методическое пособие рекомендовано учащимся музыкально-педагогических колледжей, преподавателям по петербурговедению, музыкальным руководителям.

The  methodical  textbook  “Musical Petersburg”  by  the Petersburg  teacher  and  music  director  I. V. Merchik is a partial curriculum for the moral and patriotic education of children of senior preschool age (5–7 years), including an application with detailed lesson notes. The edition may be used in general education preschool institutions and in preschool institutions for children with hearing and speech problems.
A special feature of the current curriculum is the chance to get to know the city of St. Petersburg via musical content that accompanies each lesson in the form of listening, singing and dance and movement activities.
The methodical textbook is recommended for students of music pedagogical colleges, teachers of St. Petersburg history, and music directors.

Монография посвящена различным аспектам применения музыкально-компьютерных технологий для обучение информатике и информационным технологиям студентов музыкально-педагогических специальностей. Представлен опыт использования возможностей современных цифровых технологий в организации различных видов музыкально-образовательной деятельности: при освоении музыкально-теоретических дисциплин; при освоении отдельных приёмов обучения искусству исполнительского мастерства на музыкальных инструментах; на уроках музыки в общеобразовательной школе; в системе дистанционного музыкального образования.

The monograph is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education.

В настоящем издании предпринята попытка обобщения основных тенденций развития общего отечественного музыкального образования второй половины ХХ и ХХI века. В учебнике раскрываюся вопросы методики организации основных видов музыкальной деятельности обучающихся: музыкально-слушательской, певческой, музыкально-композиционной, музыкально-теоретической, музыкально-инструментальной, музыкально-пластической. Предлагаются основные методы и приемы работы, алгоритмы организации разных видов музыкальной деятельности с подробным анализом конкретных музыкальных произведений. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебник предназначен для студентов средних специальных учебных заведений.

The author of this book tries to generalize the main trends in the development of general domestic musical education in the second half of the 20th century and the 21st century. The textbook covers the nethodological issues for organizing the main types of students musical activities: music listening, singing, music composition, music theory, instrumental music, music and movement. The author offers the basic methods and techniques of working, algorithms for organizing various types of musical activities with a detailed analysis of specific music pieces. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

В настоящем издании предпринята попытка обобщения основных тенденций развития общего отечественного музыкального образования второй половины ХХ и ХХI века. Рассмотрены смыслобразующие вопросы теории музыкального образования: сущность и значение музыкального искусства в исторической ретроспективе, современные научные представления о генезисе и взаимодействии комплекса музыкальных способностей, проблемы формирования   музыкального восприятия, урок музыки в контексте новой образовательной парадигмы, экстраполяция современных педагогических технологий в музыкальное образование, внедрение методов театральной педагогики в процесс проектирования и организацию уроков музыки. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебник предназначен для студентов средних специальных учебных заведений.

The author of this book tries to generalize the main trends in the development of general domestic musical education in the second half of the 20th century and the 21st century. The meaningforming issues of the music education theory are considered: the essence and significance of a music art in a historical retrospective, contemporary scientific ideas about the genesis and interaction of a complex of musical abilities, the problems of forming a musical perception, a music lesson in the context of a new educational paradigm, extrapolation of modern pedagogical technologies in music education, the inclusion of theater pedagogy methods in the process of music lessons planning and organizing.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

В книге раскрываются психологические особенности музыкального переживания. Дается анализ музыкальной одаренности, ощущения музыкального звука, чувствительности к различению высоты звука, абсолютного слуха, мелодического слуха и ладового чувства, гармонического слуха, музыкальных слуховых представлений, чувства ритма и музыкальных способностей.
Издание адресовано педагогам и студентам средних специальных учебных заведений и всем, интересующимся данной темой.

The book reveals the psychological characteristics of musical experience. An analysis of musical talent, sense of musical sound, sensitivity to distinguishing the pitch of the sound, absolute hearing, melodic hearing and modal feeling, harmonic hearing, musical auditory notions, sense of rhythm and musical abilities are given.
The edition is addressed to teachers and students of colleges and all interested in this subject.

Пособие "Единство красок, слов и нот" построено на основе синтеза искусств — музыки, поэзии и живописи. Помимо общеэстетической направленности включённого в книгу материала прослеживается последовательное освещение ряда вопросов по музыкальной грамоте.  Книга может рассматриваться как домашний учебник по музыке. Его предназначение в том, чтобы занимательной беседой о музыке, поэзии и живописи расположить ребенка к восприятию искусства. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Издание адресовано студентам средних специальных учебных заведений в курсе педагогических специальностей и практик.

The textbook The unity of colors, words and notes is based on the synthesis of arts – music, poetry and painting. In addition to the general aesthetic orientation of the material included in the book, a consistent coverage of a number of issues on musical grammar can be traced. The book can be seen as a home music textbook. Its aim is to help the child understand the art through an entertaining conversation about music, poetry and painting. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for the students of colleges, specializing in pedagogics.

Данное методическое пособие составлено по итогу 18-летней практики работы с дошкольниками и призвано на примере 22 занятий показать, каким образом, играючи, можно погрузить ребенка в мир музыки, живописи, балета, оперы и постепенно воспитать в нем истинного ценителя искусства.
Пособие рассчитано на широкий круг читателей, связанных с воспитанием детей: родителей, педагогов дошкольного образования, воспитателей детских садов, гувернеров и нянь.

The current methodological textbook is based on 18-year-experience of working with preschool children and is designed to show, using the example of 22 lessons, how one can introduce a child, while playing, to the world of music, painting, ballet, opera and gradually bring up a true connoisseur of arts.
The textbook is intended for a wide range of readers associated with the upbringing of children: parents, preschool teachers, kindergarten teachers, tutors and nannies.

Музыкальные сказки для малышей — это сценарии, тематически привязанные к сезонам года и написанные для разных групп детского сада. Пьесы внесут разнообразие в репертуар и дадут возможность раскрыть музыкальные способности детей.
Сборник предназначен для использования студентами в курсе педагогических практик, а также для музыкальных руководителей и учителей.

Musical fairy tales for kids are scripts that correspond to the seasons and are written for different kindergarten age groups. The plays will enrich the repertoire and will give a chance to develop the musical abilities of children.
The collection is intended for use by students in the course of pedagogical practice, as well as for music directors and teachers.

Предлагаемое учебно-методическое пособие ставит своей целью практическое освоение учащимися программы сольфеджио второго класса в ДМШ и ДШИ. Издание организовано по тематическому принципу и включает музыкально-теоретический материал 18 тем.
В пособии представлены народные песни, музыка зарубежных и отечественных композиторов, примеры для подбора и исполнения с аккомпанементом педагога, интонационные и ритмические упражнения.
Учебник является обобщением практического опыта работы автора и рекомендовано преподавателям теоретических дисциплин.