Музыкально-инструментальный класс - все книги по дисциплине. Издательство Лань
«Музыкальные моменты» Сергея Васильевича Рахманинова — цикл из шести фортепианных миниатюр, написанный в 1896 году. В небольших пьесах композитор демонстрирует мастерство создания ярких, выразительных музыкальных образов. «Музыкальные моменты» стали важной вехой в становлении фортепианного стиля Рахманинова, предвосхищая его знаменитые прелюдии и этюды-картины. Опус 32 —цикл прелюдий, который вместе с прелюдиями соч. 23 и прелюдией соч. 3 № 2 составляют полный тональный круг. В тринадцати прелюдиях композитор значительно расширяет палитру красок и настроений, обращаясь к более глубоким, порой даже мрачным эмоциональным пластам, что свидетельствует о возросшей творческой зрелости Рахманинова, его стремлении к более многогранному и философскому осмыслению действительности.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Moments musicaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a cycle of six miniatures written in 1896. In these short pieces the composer expresses himself as a master of bright and vivid music images. The Moments musicaux came to be a milestone in the evolution of Rachmaninoff piano style, anticipating his famous Preludes and Études-Tableaux. Opus 32 is the preludes cycle which forms the сomplete circle of fifths together with the preludes op. 23 and the prelude op. 3 № 2. In the thirteen preludes, the composer significantly expands the palette of colours and moods, turning to deeper, sometimes even darker emotional layers, which testifies to Rachmaninoff’s increased artist’s maturity , his desire for a more diverse and philosophical understanding of reality.
The edition is addressed to students of chidren’s music schools, music colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Moments musicaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a cycle of six miniatures written in 1896. In these short pieces the composer expresses himself as a master of bright and vivid music images. The Moments musicaux came to be a milestone in the evolution of Rachmaninoff piano style, anticipating his famous Preludes and Études-Tableaux. Opus 32 is the preludes cycle which forms the сomplete circle of fifths together with the preludes op. 23 and the prelude op. 3 № 2. In the thirteen preludes, the composer significantly expands the palette of colours and moods, turning to deeper, sometimes even darker emotional layers, which testifies to Rachmaninoff’s increased artist’s maturity , his desire for a more diverse and philosophical understanding of reality.
The edition is addressed to students of chidren’s music schools, music colleges and higher schools, lovers of piano music.
Этюды-картины Сергея Васильевича Рахманинова — уникальное явление в фортепианной музыке начала XX века. В них композитор отошёл от традиционной трактовки этюда как технического упражнения, наполнив его глубоким образным содержанием. Каждый этюд-картина — это яркий, живописный музыкальный образ. Виртуозная фортепианная техника не является самоцелью, но служит средством воплощения эмоционально-смысловой программы.
Издание адресовано пианистам – студентам музыкальных колледжей и вузов, а также концертирующим исполнителям.
The Études-Tableaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a unique phenomenon in the early 20th century piano music. The composer declined the traditional interpretation of the etudes as technical studies and filled them with the deep artistic meaning. Each étude-tableau has a bright and picturesque music image. Virtuoso piano technique is not an end in itself, but aims to express the emotional and semantic content.
The edition is addressed to pianists — students of music colleges and higher schools, as well as for performing artists.
Издание адресовано пианистам – студентам музыкальных колледжей и вузов, а также концертирующим исполнителям.
The Études-Tableaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a unique phenomenon in the early 20th century piano music. The composer declined the traditional interpretation of the etudes as technical studies and filled them with the deep artistic meaning. Each étude-tableau has a bright and picturesque music image. Virtuoso piano technique is not an end in itself, but aims to express the emotional and semantic content.
The edition is addressed to pianists — students of music colleges and higher schools, as well as for performing artists.
Болгарская композиторская школа сформировалась на рубеже XIX-XX веков, впитав в себя влияние западноевропейской, византийской и русской музыкальных традиций. Это уникальное сочетание определяет ключевые особенности болгарской национальной музыки. Ко второму поколению композиторов относятся Димитр Ненов (1901-1953) и Ираклий Несторов (1896-1940).
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Bulgarian composers’s school was formed at the turn of the 19th and 20th centuries under the influences of Western European, Byzantine and Russian musical traditions. This unique combination defines the main features of Bulgarian national music. The second generation of composers is represented by Dimitar Nenov (1901–1953) and Heraklit Nestoroff (1896–1940).
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Bulgarian composers’s school was formed at the turn of the 19th and 20th centuries under the influences of Western European, Byzantine and Russian musical traditions. This unique combination defines the main features of Bulgarian national music. The second generation of composers is represented by Dimitar Nenov (1901–1953) and Heraklit Nestoroff (1896–1940).
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
В конце XIX — первой половине XX века в Австралии выделяется плеяда выдающихся музыкантов, чье творчество стало основой для формирования и развития уникальной композиторской школы. В сборник вошли фортепианные произведения Джорджа де Кайрос Рего, внесшего большой вклад в развитие культурной жизни и системы музыкального образования страны, пианистки Алисы Шарбоне-Келлерман, Томаса Эдварда Балча, Артура Чантера, Роя Агнью.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
In the late 19th and early 20th centuries, a galaxy of outstanding musicians emerged in Australia, whose work became the basis for the formation and evolution of a unique composers’ school. The collection includes piano works by George de Cairos Rego, who made a large contribution to the development of cultural life and the system of musical education in the country, pianist Alice Charbonnet-Kellermann, Thomas Edward Bulch, Arthur Chanter, and Roy Agnew.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
In the late 19th and early 20th centuries, a galaxy of outstanding musicians emerged in Australia, whose work became the basis for the formation and evolution of a unique composers’ school. The collection includes piano works by George de Cairos Rego, who made a large contribution to the development of cultural life and the system of musical education in the country, pianist Alice Charbonnet-Kellermann, Thomas Edward Bulch, Arthur Chanter, and Roy Agnew.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Обретя независимость в 1821 году, Греция начала постепенно восстанавливать национальную культурную самобытность; важную роль в этом процессе сыграло основание Афинской консерватории в 1871 году, а также формирование Ионической композиторской школы. В числе самых ярких представителей школы — С. Самарас, первый греческий автор, получивший признание за рубежом. В сборник также вошли фортепианные пьесы З. Велодиоса, Л. Маргаритиса, Н. Скалкотаса.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
After Greece had gained its independence in 1821, the land gradually began to restore its national cultural identity; an important role in this process was played by the foundation of the Athens Conservatory in 1871, as well as the formation of the Ionian composers’ school. Among the school most prominent representatives was S. Samaras, the first Greek composer to receive a recognition abroad. The collection also includes piano pieces by Z. Veloudios, L. Margaritis, N. Skalkottas.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
After Greece had gained its independence in 1821, the land gradually began to restore its national cultural identity; an important role in this process was played by the foundation of the Athens Conservatory in 1871, as well as the formation of the Ionian composers’ school. Among the school most prominent representatives was S. Samaras, the first Greek composer to receive a recognition abroad. The collection also includes piano pieces by Z. Veloudios, L. Margaritis, N. Skalkottas.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Румынская композиторская школа формировалась под воздействием богатого национального фольклорного наследия и западноевропейской музыкальной культуры, поскольку многие композиторы Румынии получали образование в ведущих консерваториях Европы. Одним из крупнейших музыкантов, сыгравших ключевую роль в формировании самобытной профессиональной музыкальной традиции, был Джордже Энеску. В сборник также вошли произведения Иона Ивановича, Чиприана Порумбеску, Дину Липатти.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Romanian composers’ school was formed under the influence of the rich national folklore heritage and Western European music culture, since many Romanian composers were educated at leading European conservatories. One of the most prominent musicians who played a significant role in the formation of an original professional musical tradition was George Enescu. The collection also includes works by Ion Ivanovici, Ciprian Porumbescu, Dinu Lipatti.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The Romanian composers’ school was formed under the influence of the rich national folklore heritage and Western European music culture, since many Romanian composers were educated at leading European conservatories. One of the most prominent musicians who played a significant role in the formation of an original professional musical tradition was George Enescu. The collection also includes works by Ion Ivanovici, Ciprian Porumbescu, Dinu Lipatti.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Формирование национальной композиторской школы Дании ознаменовано деятельностью двух музыкантов — Иоганна Петера Эмилиуса Хартмана и Нильса Вильгельма Гаде. В издание также вошли пьесы Карла Августа Нильсена, одного из самых влиятельных датских музыкантов, Юлиуса Бехгаарда и Виктора Эмануэля Бендикса. Несмотря на различия в стилях и жанрах, творчество этих авторов отличается ярким национальным колоритом, драматической выразительностью и глубиной художественного содержания.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The formation of the national Danish composers’ school is marked by the work of two musicians, Johann Peter Emilius Hartmann and Niels Wilhelm Gade. The edition also includes pieces by Carl August Nielsen, one of the most influential Danish musicians, Julius Bechgaard and Victor Emanuel Bendix. Despite the differences in styles and genres, the work of these authors is distinguished by a vivid national colour, pathetic expression and deep meaning.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The formation of the national Danish composers’ school is marked by the work of two musicians, Johann Peter Emilius Hartmann and Niels Wilhelm Gade. The edition also includes pieces by Carl August Nielsen, one of the most influential Danish musicians, Julius Bechgaard and Victor Emanuel Bendix. Despite the differences in styles and genres, the work of these authors is distinguished by a vivid national colour, pathetic expression and deep meaning.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Начало XX века ознаменовалось формированием хорватской национальной композиторской школы. Этому способствовали развитие музыкального образования и появление новых исполнительских коллективов. Хорватский композитор Дора Пеячевич (1885–1923) происходила из древнего графского рода. Ее творческое наследие насчитывает 58 произведений, созданных преимущественно в позднеромантическом стиле. Выдающийся хорватский и югославский композитор Йосип Славенски (1896–1955) оставил значимый след в истории музыки. В своих произведениях он использовал современные композиторские техники и вдохновлялся балканской народной музыкой, а также французским импрессионизмом.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The beginning of the 20th century was marked by the formation of the national Croatian composers’ school. This was facilitated by the evolution of music education and the emergence of new ensemles of performers. The Croatian composer Dora Pejačević (1885–1923) came from an old family of counts. Her heritage includes 58 works, written primarily in the late romantic style. The outstanding Croatian and Yugoslav composer Josip Slavenski (1896–1955) left a significant mark in the music history. He used modern compositional techniques in his works, and was inspired by Balkan traditional music, as well as by French impressionism.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The beginning of the 20th century was marked by the formation of the national Croatian composers’ school. This was facilitated by the evolution of music education and the emergence of new ensemles of performers. The Croatian composer Dora Pejačević (1885–1923) came from an old family of counts. Her heritage includes 58 works, written primarily in the late romantic style. The outstanding Croatian and Yugoslav composer Josip Slavenski (1896–1955) left a significant mark in the music history. He used modern compositional techniques in his works, and was inspired by Balkan traditional music, as well as by French impressionism.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Зарождение фортепианной музыки в Азербайджане относится к периоду 1920-х годов. Азербайджанские композиторы, осваивая традиции западноевропейской и русской фортепианных школ, создавали уникальные произведения, в которых гармонично сочетались национальные и мировые музыкальные традиции. В числе значимых для искусства имен — Узеир Гаджибеков, Асаф Зейналлы, Эртогрул Джавид — композиторы, оставившие значительный след в истории азербайджанской музыки.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The origins of Azerbaijani piano music date back to the 1920s. Azerbaijani composers, mastering the traditions of Western European and Russian piano schools, created unique works that harmoniously combined traditions of a national music and a world music. Among the outstanding artists are Uzeir Gadzybekov, Asaf Zeynalli, Ertogrul Djavid — the composers who left a significant mark in the Azerbaijani music history.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.
The origins of Azerbaijani piano music date back to the 1920s. Azerbaijani composers, mastering the traditions of Western European and Russian piano schools, created unique works that harmoniously combined traditions of a national music and a world music. Among the outstanding artists are Uzeir Gadzybekov, Asaf Zeynalli, Ertogrul Djavid — the composers who left a significant mark in the Azerbaijani music history.
The collection is addressed to students of children’s music schools, colleges and higher schools, lovers of piano music.
Бельгийский скрипач и композитор Анри Вьётан (1820–1881) — музыкант, оказавший колоссальное влияние на развитие скрипичного искусства. Композиция была неотъемлемой частью его творческой деятельности. Музыка Вьётана принималась европейской публикой с большой теплотой; его композиторский талант был достойно оценен Р. Шуманом, Э. Изаи, П. И. Чайковским и многими другими. В данном сборнике представлены Фантазия аппассионата соч. 35, Баллада и Полонез соч. 38, Сюита соч. 43 и Четыре романса без слов соч. 8.
Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям, любителям инструментальной музыки.
The Belgian violinist and composer Henri Vieuxtemps (1820–1881) was a musician who had a huge influence on the development of a violin art. Composition was an important part of his activities. The music by Vieuxtemps was received with deep warmth by the European audience; his gifts as a composer were rightfully appreciated by R. Schumann, E. Ysaÿe, P. I. Tchaikovsky and many others. This collection presents Fastasia appassionata op. 35, Ballade and Polonaise op. 38, Suite op. 43 and Four Romances Without Words op. 8.
The edition is addressed to students of music colleges, higher schools, professional performers, lovers of instrumental music.
Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям, любителям инструментальной музыки.
The Belgian violinist and composer Henri Vieuxtemps (1820–1881) was a musician who had a huge influence on the development of a violin art. Composition was an important part of his activities. The music by Vieuxtemps was received with deep warmth by the European audience; his gifts as a composer were rightfully appreciated by R. Schumann, E. Ysaÿe, P. I. Tchaikovsky and many others. This collection presents Fastasia appassionata op. 35, Ballade and Polonaise op. 38, Suite op. 43 and Four Romances Without Words op. 8.
The edition is addressed to students of music colleges, higher schools, professional performers, lovers of instrumental music.