Методическое обеспечение процесса музыкального образования - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Учебное пособие предназначено для студентов колледжа, обучающихся по направлению подготовки 53.02.03 «Инструментальное исполнительство». В пособии рассматривается проблема актуальности процесса формирования готовности к педагогической деятельности у студентов колледжа искусств, разбираются педагогические возможности оркестрового класса, описываются методы и формы проведения занятий в рамках данной дисциплины, направленные на приобретение педагогических компетенций.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

The textbook is intended for college students studying the “Instrumental Performance” (field og training 53.02.03). The textbook examines the problem of the relevance of the process of training the readiness for teaching activity among the students of colleges of arts, examines the pedagogical capabilities at the orchestra class, describes methods and forms of conducting classes teaching this subject, aimed at acquiring pedagogical skills.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.

В настоящем издании предпринята попытка обобщения основных тенденций развития общего отечественного музыкального образования второй половины ХХ и ХХI века. В учебнике раскрываюся вопросы методики организации основных видов музыкальной деятельности обучающихся: музыкально-слушательской, певческой, музыкально-композиционной, музыкально-теоретической, музыкально-инструментальной, музыкально-пластической. Предлагаются основные методы и приемы работы, алгоритмы организации разных видов музыкальной деятельности с подробным анализом конкретных музыкальных произведений. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебник предназначен для студентов средних специальных учебных заведений.

The author of this book tries to generalize the main trends in the development of general domestic musical education in the second half of the 20th century and the 21st century. The textbook covers the nethodological issues for organizing the main types of students musical activities: music listening, singing, music composition, music theory, instrumental music, music and movement. The author offers the basic methods and techniques of working, algorithms for organizing various types of musical activities with a detailed analysis of specific music pieces. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

Среди сочинений великого немецкого классика И. С. Баха (1685—1750) огромную роль играют сочинения камерного жанра. Особое положение занимают инструментальные сонаты, в развитие которых композитор внёс значительный для своего времени вклад.
Предлагаемое издание включает в себя две тетради. Первая тетрадь содержит шесть сонат для флейты и фортепиано BWV 1030—1035. Прилагаемая вторая тетрадь содержит флейтовую партию названных шести сонат и партиту для флейты соло BWV 1013.  
Цикл сонат являет собой чрезвычайное разнообразие не только композиционных техник и художественных образов, но и уровней технической сложности для флейтиста. Нотный текст сонат в данном издании максимально приближен к уртексту; авторские штрихи в партии флейты сохранены.  
Сборник адресован широкому кругу исполнителей на флейте, начиная с учащихся музыкальных школ до студентов консерватории и профессиональных исполнителей.

Among the works by the great German classic J.S. Bach (1685–1750), the chamber works are of much importance. A special place belongs to instrumental sonatas, for whose development the composer made a significant contribution for his time.
The current edition includes two books. The first book consists of six sonatas for flute and piano (BWV 1030–1035). This one, second book contains the flute part of the above mentioned six sonatas and partita for solo flute (BWV 1013).
The cycle of sonatas is very diverse not only in its compositional techniques and artistic images, but also in levels of technical complexity for the flautist. The sonatas’ score in this edition is as close as possible to the urtext; the author’s articulation in the flute are preserved.
The collection is addressed to a wide range of performers on the flute, from students of children's music schools to conservatory students and professional performers.

Среди сочинений великого немецкого классика И. С. Баха (1685—1750) огромную роль играют сочинения камерного жанра. Особое положение занимают инструментальные сонаты, в развитие которых композитор внёс значительный для своего времени вклад.
Предлагаемое издание включает в себя две тетради. Первая тетрадь содержит шесть сонат для флейты и фортепиано BWV 1030—1035. Прилагаемая вторая тетрадь содержит флейтовую партию названных шести сонат и партиту для флейты соло BWV 1013.  
Цикл сонат являет собой чрезвычайное разнообразие не только композиционных техник и художественных образов, но и уровней технической сложности для флейтиста. Нотный текст сонат в данном издании максимально приближен к уртексту; авторские штрихи в партии флейты сохранены.  
Сборник адресован широкому кругу исполнителей на флейте, начиная с учащихся музыкальных школ до студентов консерватории и профессиональных исполнителей.

Among the works by the great German classic J.S. Bach (1685–1750), the chamber works are of much importance. A special place belongs to instrumental sonatas, for whose development the composer made a significant contribution for his time.
The current edition includes two books. The first book consists of six sonatas for flute and piano (BWV 1030–1035). This one, second book contains the flute part of the above mentioned six sonatas and partita for solo flute (BWV 1013).
The cycle of sonatas is very diverse not only in its compositional techniques and artistic images, but also in levels of technical complexity for the flautist. The sonatas’ score in this edition is as close as possible to the urtext; the author’s articulation in the flute are preserved.
The collection is addressed to a wide range of performers on the flute, from students of children's music schools to conservatory students and professional performers.

Симфония № 40 соль минор  (1788, вторая редакция — 1791) считается одним из высших достижений В. А. Моцарта. Серенада № 13 соль мажор, более известная как «Маленькая ночная серенада» (1787), также относится к числу его самых популярных со-чинений. В настоящем издании представлены переложения этих произведений для фор-тепиано, выполненные немецкими композиторами Вильгельмом Мевесом и Отто Зинге-ром (младшим).
Издание адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музы-кальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.

Symphony No. 40 in G minor (1788, second edition — 1791), is believed to be one of the W. A. Mozart’s masterpieces. Serenade No. 13 in G major, i.e. “Eine kleine Nachtmusik” (1787) also belongs to his most popular works. This edition presents transcriptions of these works for piano by the German composers Wilhelm Meves and Otto Singer, Jr.
The edition is addressed to senior grades students of music schools, students of music col-leges and higher schools, performing pianists.

Свой единственный балет В. А. Моцарт сочинил, когда в сентябре 1777 г. останавли-вался в Париже. С просьбой создать балет к композитору обратился Ж. Ж. Новерр (1727–1810) — танцовщик, хореограф, теоретик и реформатор балета. Премьера в исполнении звездного состава состоялась 11 июня 1778 г. в Париже в Королевской академии музыки.
«Безделушки» («Les petits riens») были показаны при жизни Моцарта лишь несколько раз. На долгое время балет был забыт, однако в начале XX века возродился. Для балетмейстеров это произведение уже не содержит тех новаторских черт, которые были важны для первой постановки — балет стал историей, вызывающей интерес и вдохновляющей на новые прочтения классики.
Комический одноактный балет «Безделушки» — это прощание со старым стилем, прошлой стилистикой. Сюжет балета включает в себя три сцены-миниатюры. Сцена первая: пастушки ловят Купидона сетью и заключают в клетку. Сцена вторая: игра в жмурки. Сцена третья: Купидон заставляет двух пастушек ревновать третью, переодетую пастушком, но она раскрывает свой секрет. Заканчивается представление разнообразными фигурами.

W. A. Mozart composed his one and only ballet during his stay in Paris in September, 1777. It was J. G. Noverre (1727–1810), a dancer, choreographer, theorist and ballet reformer, who offered the composer to create a ballet. The all-stars premiere took place on June 11, 1778 in Paris at the Royal Academy of Music.
“The Little Nothings” (“Les petits riens”) was performed only a few times during Mozart’s lifetime. Since then, the ballet was forgotten for a long time, but it was revived at the beginning of the 20th century. This work contains no longer those innovative features for choreographers that were important for the first production, the ballet has become a history that arouses interest and inspires new interpretations of classics.
The comic one-act ballet “Les petits riens” represents a farewell to the old style, the stylistics of the past. The ballet plot includes three miniature scenes. Scene 1: the shepherdesses catch Cupid with a net and imprison him in a cage. Scene 2: game of blind man’s buff. Scene 3: Cupid makes two shepherdesses jealous of the third one, disguised as a shepherd, but she reveals her secret. The performance ends with diverse figures.

Франц Вольфарт (1833-1884) — немецкий композитор, скрипач. Его 60 этюдов по сей день остаются неотъемлемой частью  репертуара начинающих скрипачей и альтистов. Сборник адресован учащимся музыкальных школ и начальных курсов музыкальных училищ.

Иоганн Фридрих Агрикола (1720–1774) — немецкий композитор, органист, музыковед. Его труд «Наставление в искусстве пения» (“Anleitung zur Gesangskunst”) представляет собой переведенную, обработанную, дополненную и снабженную собственными комментариями книгу Пьера Франческо Този, итальянского певца и композитора. На русском языке сочинение издается впервые.
Книга адресована студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных колледжей и вузов, певцам, музыковедам, а также всем интересующимся историей вокального искусства.

Антуан Анри Лемуан (1786–1864) — французский пианист, педагог и композитор. В данном сборнике представлены небольшие по объему этюды на огромное количество видов техники. В тексте содержится много указаний, таких как штрихи, аппликатура, способствующих наиболее плодотворной работе над различными приемами игры.
Пособие предназначено для обучающихся игре на фортепиано, а также педагогам.

Antoine Henry Lemoine (1786–1864) was a French pianist, pedagogue and composer. In this book there are presented small etudes on a large number of types of equipment. The text contains many indications, such as strokes, fingering, which contribute to the most fruitful work on various techniques of the game.
The book is intended for those who learn to play the piano, as well as teachers.

«Объединяя голоса» сборник произведений и переложений самарских композиторов и музыкальных деятелей для женского хора, приуроченный к 35 летию творческой деятельности народного коллектива женского камерного хора «Людмила» г. Самара.
Сборник предназначен для женских, детских хоровых коллективов, дирижерско-хоровых отделений музыкальных и педагогических учебных заведений.