Исполнительская подготовка - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Настоящий сборник содержит 21 сонату Доменико Скарлатти (1685–1757), итальянского композитора, клавесиниста. Сонаты Скарлатти весьма разнообразны как по форме, так и по содержанию и представляют собой значительную новизну по сравнению с искусством рококо.
Cборник адресован пианистам, педагогам и учащимся музыкальных учебных заведений.

This collection contains 21 sonatas by Domenico Scarlatti (1685-1757), an Italian composer, harpsichord player. Scarlatti's sonatas are very diverse in form and content and represent a significant novelty compared to the art of rococo.
The collection  is addressed to pianists, teachers and students of musical educational institutions.

Эрик Сати (1866–1925) – композитор-эксцентрик, предвосхитивший множество музыкальных направлений, ставших в дальнейшем актуальными в истории музыкального искусства. Ему принадлежат первые образцы музыкального импрессионизма и одни из первых – музыкального неоклассицизма. Он первым применил репетитивную технику, ставшую основой репетитивного минимализма, и выступил предтечей эстетики метамодернизма. Влияние его творчества можно проследить не только в музыке Дебюсси и Равеля или французской «группы шести», но и в сочинениях Стравинского, Шостаковича и Кейджа. В сборник вошли наиболее знаковые и популярные фортепианные циклы автора, а также ряд других, менее известных пьес.

Erik Satie (1866–1925) was an eccentric composer who anticipated many musical directions that later became relevant in the musical art history. He’s the author of the first examples of musical impressionism and one of the first ones of musical neoclassicism. He was the first to apply the repetitive technique that became the basis of repetitive minimalism, and was the forerunner of the aesthetics of metamodernism. The influence of his work can be traced not only in the music by Debussy and Ravel or the French “group of six”, but also in the works by Stravinsky, Shostakovich and Cage. The collection includes the most iconic and popular piano cycles by the author, as well as a number of other, less known pieces.

Занятия в ансамбле являются эффективной формой музыкального развития учащихся детских музыкальных школ и школ искусств. Ансамблевая игра значительно развивает музыкальные данные учащихся: музыкальный слух – участникам ансамбля приходится слушать не только свое исполнение, но и исполнение партнера; музыкальную память – чтобы успешно играть в ансамбле необходимо в совершенстве знать свою партию; развивается чувства долга и чувство товарищества.
В сборник вошли авторские композиции Олега Добротина для ансамблей (дуэт, трио) аккордеонистов-баянистов различных жанров и стилей. Это и пьесы в народном стиле, и танцы (полька, вальс), и джазовые композиции. Сборник рассчитан на учащихся как младших, так и старших классов детских музыкальных школ и детских школ искусств.

The ensemble classes are an effective form of musical development of pupils of children's music schools and children’s schools of arts. The ensemble play develops considerably the pupils' musical abilities: an  ear for music, for the ensemble members have to listen not only to their own performance, but also to the partners’ play; musical memory – for a successful ensemble playing, you need to know your part perfectly; there develops a sense of responsibility and camaraderie.
The collection includes the author's compositions by Oleg Dobrotin for the accordionists ensembles (duet, trio) of various genres and styles. These are pieces in folk style, dances (polka, waltz), and jazz compositions. The collection is intended for pupils of both junior and senior classes of children's music schools and children’s schools of art.

Автор представленных в сборнике фортепианных транскрипций — пианист, педагог, выпускник Ленинградской консерватории (класс профессора В. В. Нильсена) С. Л. Сергеев. В своей полувековой педагогической деятельности он активно использует этот репертуар. При создании аранжировок автор пытался избежать усложненности и примитивизма, а материал старался изложить пианистически удобно. Все пьесы сборника представляют собой переложения произведений музыки барокко, кроме Полонеза М. Огинского, написанного в более позднее время. Помещенные в настоящем сборнике фортепианные транскрипции популярной старинной музыки могут служить дополнительным педагогическим материалом при обучении игре на фортепиано. Сборник предназначен для учащихся музыкальных школ и училищ, а также для любителей музыки. The author of the piano transcriptions presented in the collection is S.L. Sergeev, a pianist, teacher, graduate of the Leningrad Conservatory (class of Professor V.V. Nielsen). He has actively used this repertoire in his half a century long teaching experience. When creating arrangements, the author tried to avoid both complexity and primitivism, and tried to present the pieces in a way convenient for piano playing. All the pieces in the collection are transcriptions of Baroque music works, except for the Polonaise by M. Oginsky, which was written later. Piano transcriptions of popular old music included in this collection may serve as additional educational material in a piano class. The collection is intended for students of music schools and colleges, as well as for music lovers.

Иоганн Баптист Крамер (1771–1858) — британский пианист и композитор германского происхождения.
Сборник этюдов предназначен для учащихся музыкальных учебных заведений, а также педагогам фортепиано.

Данный сборник рекомендован городским методическим центром для использования в образовательном процессе в качестве учебно-методического пособия. Нотный текст – по изданию Liber Organi. Deutsche Meister des 16. und 17. Jahrhunderts. Schott & Co.Ltd, London W.1: 48 Great Marlborough Str.
Предлагаемый к публикации цикл И.К.Ф. Фишера Музыкальная Ариадна состоит из 20 прелюдий и фуг, 5 ричеркаров и считается предшественником Хорошо темперированного клавира И.С.Баха. Рекомендуется в качестве подготовительного этапа на пути изучения баховских цикличных форм.
Сборник содержит сведения о композиторе, музыкальный словарь, раздел Орнаментика, где преподаватели и учащиеся увидят примеры расшифровки мелизмов, а также необходимую информацию о происхождении и особенностях полифонических жанров.
Сборник предназначен для преподавателей и учащихся ДМШ, студий, ДШИ, а также будет востребован в музыкальных, муз- педагогических училищах,  на кафедрах педагогической практики, педагогических ВУЗах с музыкальными кафедрами, на кафедре общего курса фортепиано и педпрактики консерватории.

Имя испанского композитора Антонио Солера (падре Солер, 1729–1783) в истории музыки связано в первую очередь с большим количеством созданных им сонат для клавира (более 120). В них наиболее ярко отразились поиски композитора самобытного национального стиля. На долгие годы сонаты Солера были забыты музыкантами: лишь в XX веке они получили второе «рождение» и снова зазвучали на концертных площадках.
Сборник адресован пианистам, педагогам и учащимся музыкальных учебных заведений.

Эдуард Александер Мак-Доуэлл (1860-1908) — пианист и композитор, сыгравший значительную роль в становлении американской академической музыки. Его композиторский облик формировался под влиянием эстетических воззрений Ф. Листа, творчества Р. Шумана, Э. Грига. Характерные для музыки Мак-Доуэлла лирические образы, романтическая мечтательность, разнообразие настроений нашли отражение в программных этюдах ор. 39 и ор. 46. Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ и ДШИ, студентам музыкальных училищ и вузов, любителям фортепианной музыки.

«Детский альбом», носящий авторский подзаголовок «Двадцать четыре лёгкие пьесы для фортепиано» и посвященный племяннику Чайковского Володе Давыдову, входит в золотой фонд мировой фортепианной литературы для детей. Фортепианный цикл «Времена года», состоящий из 12 характеристических картин, также принадлежит к числу самых популярных сочинений великого русского композитора.
Сборник будет интересен для музыкантов различных исполнительских возможностей, от учащихся музыкальных школ и училищ до концертирующих пианистов.

“Children’s Album”, which carries the author's subtitle "Twenty-Four Easy Pieces for Piano" and is dedicated to Tchaikovsky's nephew Volodya Davydov, enters the golden fund of world piano literature for children. The piano cycle "The Seasons", consisting of 12 characteristic scenes, also belongs to the most popular works of the great Russian composer.
The collection will be interesting for musicians of various performing abilities, from students of music schools and colleges to concert pianists.

Феликс Ле Куппе (1811–1887) – французский композитор, пианист, педагог. В течение многих лет Ле Куппе преподавал в Парижской консерватории фортепиано, гармонию, аккомпанемент; стал автором ряда учебно-методических пособий по игре на фортепиано, множества этюдов и фортепианных пьес. Представленные в настоящем сборнике циклы этюдов «Алфавит» и «Прогресс» представляют собой начальные части основного труда Ле Куппе под названием «Последовательный курс игры на фортепиано». Предназаченные для самых юных пианистов, эти опусы содержат в себе как подвижные этюды, так и пьесы лирического характера.
Cборник адресован педагогам и учащимся детских музыкальных школ.