Творческо-исполнительская деятельность актера театра и кино - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Французский водевиль «Новогодний вечер» (или «Сочельник») — веселая, праздничная комедия, послужившая основой для оперетты «Летучая мышь» Иоганна Штрауса.
Людовик Галеви (1834–1908) и Анри Мельяк (1831–1897) написали либретто ко многим опереттам Жака Оффенбаха: «Прекрасная Елена», «Синяя Борода», «Парижская жизнь», «Перикола» и другие. Их наиболее известная работа — либретто к опере Жоржа Бизе «Кармен».
Сюжеты комедий Мельяка и Галеви отличаются легкостью и живостью, а диалоги изобретательны и остроумны.
На русском языке издается впервые.

The French vaudeville “New Year’s Eve” (“Le Réveillon”) is a merry holiday comedy upon which the Johann Strauss’s operetta “Die Fleder-maus” (“The Bat”) is based.
Ludovic Halévy (1834–1908) and Henri Meilhac (1831–1897) wrote the librettos for many of operettas by Jacques Offenbach: “La Belle Hélène” (“The Beautiful Helen”), “Barbe-bleue” (“Bluebeard”), “La Vie Parisienne” (“Parisian Life”), “La Périchole” and others. Their most famous work is the libretto for Georges Bizet’s opera “Carmen”.
The plots of comedies by Meilhac and Halévy are light and lively, and their dialogue is ingenious and witty.
This is the first Russian edition.

«Тётка Чарлея» («Charley's Aunt») — фарс в трёх действиях английского драматурга Брэндона Томаса (1848–1914), впервые поставленная на сцене лондонского Королевского театра в 1892 году. Комедия стала очень успешной и была переведена на многие языки мира. В России фарс с переодеванием был впервые поставлен театром Корша в 1894 году. В СССР в 1975 году по мотивам пьесы был снят фильм «Здравствуйте, я ваша тётя!».

“Charley’s Aunt” is a farce in 3 acts by the English playwright Brandon Thomas (1848–1914), first performed at the Royal Theatre in London in 1892. The comedy was a big success and has been translated into many languages. In Russia, the cross-dressing farce was first staged at the Korsh Theatre in 1894. “Hello, I'm Your Aunt!” (USSR, 1975) is the film based on the play.

Вниманию читателя представлено учебное пособие кандидата искусствоведения, профессора кафедры сценической речи РГИСИ, актрисы и режиссёра Е. И. Чёрной. Настоящее издание призвано помочь актерам и артистам вообще развивать такое необходимое условие профессионального труда, как  внимание. Для автора внимание — это центр профессии актера.  В книге доступным языком описан комплекс упражнений, призванный помочь актеру тренировать собственное внимание. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие адресовано студентам и педагогам театральных училищ и колледжей.

The reader is presented with a textbook by the PhD in history of arts, professor of the department of stage speech at the Russian State Institute of Scenic Arts, actress and director E. I. Chernaya. The textbook is aimed to help actors and performers in general develop such a necessary thing for professional work as attention. The author considers an attention to be the center of an actor’s profession. The book gives a clear description of an exercises set designed to help the actor train his own attention.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is addressed to students and teachers of theatre colleges.

Дени Дидро (1713–1784) — французский писатель, философ-просветитель и драматург. Трактат Дидро "Парадокс об актере" до сих пор привлекает читателей актуальностью воззрений автора. Дидро — враг актерской теории "нутра". Актёр должен играть обдуманно, изучив природу человека, неуклонно подражая какому-нибудь идеальному образцу, руководимый своим воображением, своей памятью, — такой актер будет всегда равно совершенен: все у него размерено, изучено, приведено в стройный порядок.
Книга адресована педагогам и студентам театральных вузов, актерам и режиссерам.

Предлагаемый в книге метод анализа текста, воспринятый М. О. Кнебель непосредственно от К. С. Станиславского, помогает актеру с самого начала работы над ролью связать слово с событиями и действиями образа. В результате такого анализа актер не просто заучивает текст, но как бы «присваивает» его себе, наполняя его своими мыслями и чувствами, создавая живой современный характер.
Издание предназначено для студентов театральных вузов и вузов искусств, актеров, режиссеров.

The method of analysis jf text, proposing in the book, was perceived M. O. Knebel directly from K. S. Stanislavsky, and helps the actor to associate the word with the events and actions of the image from the start of work on the role. As a result of this analysis an actor doesn’t just learn the text, but "appropriates" it, filling it with their thoughts and feelings, creating a lively and modern character.
The book is intended for students of theater schools and art colleges, actors, directors.

Книга известного советского режиссера и педагога народной артистки РСФСР, лауреата Государственной премии М. О. Кнебель - это творческое осмысление громадного опыта по воспитанию будущих режиссеров. Верная ученица и последовательница К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, М. О. Кнебель рассказывает об их педагогических приемах, экспериментах, размышлениях, а также обращается к творческим достижениям и урокам таких крупнейших советских режиссеров, как В. Э. Мейерхольда, Е. Б. Вахтангова, А. Д. Попова.
Издание предназначено для актеров, режиссеров, студентов театральных вузов и вузов искусств.

Cергей Гиппиус,1924–1981 – театральный педагог, режиссер. Книга Гимнастика чувств, впервые увидевшая свет в 1967 году, суммировала многолетний преподавательский опыт автора, одного из ведущих теоретиков и практиков актерского мастерства. Книга включает 400 упражнений на развитие актерской техники, ясно сформулированных и систематизированных. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Книга адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

Sergey Gippius, 1924-1981 was a theater teacher and director. The book Gymnastics of feelings, first published in 1967, summarized long-term teaching experience of the author, one of the leading theorists and practitioners of acting. The book includes 400 exercises on the development of the technique of acting, which are clearly defined and systematized. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The book is addressed to students and teachers of colleges.

Автобиография Федора Шаляпина «Страницы из моей жизни» погружает читателей в мир искусства и большой сцены, помогает ближе узнать и понять великого оперного певца. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями из фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, которые как нельзя лучше дополняют рассказ Шаляпина о времени и о себе.

The autobiography by Feodor Chaliapin “Pages from My Life” invites readers to the world of art and stage, helping them get to know and understand the great opera singer better. The book is illustrated with rare photos from the collections of the St. Petersburg Museum of Theatre and Musical Art, which perfectly complement Chaliapin’s story about the time and himself.

Н. Н. Евреинов (1879–1953) — русский и французский режиссёр, драматург, создатель оригинальной теории театра, историк театрального искусства, философ и актёр, музыкант, художник и психолог.
Эта книга — театр, а точнее — буквенное представление в 3-х частях с дивертисментом напоследок. Содержание данного произведения сводится к показанию такого рода театральных представлений, которые, основываясь не столько на эстетическом чувстве, сколько на инстинкте преображения, являют радость. Книга впервые увидела свет в 1916 г.
Издание адресовано студентам театральных учебных заведений, педагогам, а также широкому кругу любителей театрального искусства.

N. N. Evreinov (1879–1953) was a Russian and French director, playwright, creator of an original theory of theater, theater historian, philosopher and actor, musician, artist, and psychologist.
This book is a theater, or rather a literal performance in 3 parts with a divertissement at the end. The content of this work comes down to showing such theatrical performances, which, based not so much on aesthetic feeling as on the instinct of transformation, represent the joy. The book was first published in 1916.
The edition is intended for students of theater schools, teachers, children, and a wide circle of theater art lovers.

Книга Николая Ефимовича Эфроса "К.С. Станиславский. Опыт характеристики" представляет собой глубокое исследование методологии и творческого наследия одного из самых влиятельных театральных деятелей XX века — Константина Сергеевича Станиславского. Автор анализирует основные принципы системы Станиславского, его подходы к актерскому мастерству и режиссуре, а также влияние его идей на развитие театрального искусства.
Книга будет полезна как профессиональным театральным деятелям, так и студентам театральных вузов, а также всем, кто интересуется историей и теорией театра.

The book by Nikolai Efimovich Efros “K.S. Stanislavsky. Experience Characteristics” represents a profound study of the method and heritage of Konstantin Sergeevich Stanislavsky, one of the most influential theatre practitioners of the 20th century. The author analyzes the basic principles of Stanislavsky system, his acting and directing techniques, as well as the influence of his ideas on the development of drama art.
The book will be useful for both professional theatre figures and students of theatre higher schools, as well as anyone interested in history and theory of drama.