Тренаж классического танца - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Данная книга, написанная видными педагогами советской школы балета и впервые увидевшая свет в 1940 году, является методическим руководством по тренажу классического танца.
Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т. д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности.
Учебное пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
This book, written by prominent teachers of the Soviet ballet school, first published in 1940, is a methodological guide to the Exercises of classical dance.
The goal of classical Exercises is that through special exercises, as well as by learning the elements that make up the classical stage dance, first, to develop in students the skills that are essential to master the technique of the dance (aplomb, “ballon” etc.) and, secondly, along with the development of technical dance skills to develop in them expressiveness and artistry. Elements and exercises described in the book are arranged by year of study, taking into account the degree of difficulty.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.
Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т. д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности.
Учебное пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.
This book, written by prominent teachers of the Soviet ballet school, first published in 1940, is a methodological guide to the Exercises of classical dance.
The goal of classical Exercises is that through special exercises, as well as by learning the elements that make up the classical stage dance, first, to develop in students the skills that are essential to master the technique of the dance (aplomb, “ballon” etc.) and, secondly, along with the development of technical dance skills to develop in them expressiveness and artistry. Elements and exercises described in the book are arranged by year of study, taking into account the degree of difficulty.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.
«Музыкальное сопровождение уроков классического танца» – серия авторских нотных сборников композитора, члена Союза композиторов Российской Федерации Наталии Осиповой. Данное издание представляет собой уникальные музыкальные произведения, написанные для экзерсиса на середине.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for a centre exercice.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for a centre exercice.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
«Музыкальное сопровождение уроков классического танца» – серия авторских нотных сборников композитора, члена Союза композиторов Российской Федерации Наталии Осиповой. Данное издание представляет собой уникальные музыкальные произведения, посвященные таким упражнениям, как прыжки и пальцы.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for such exercises as allegro and les pointes.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for such exercises as allegro and les pointes.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
«Музыкальное сопровождение уроков классического танца» – серия авторских нотных сборников композитора, члена Союза композиторов Российской Федерации Наталии Осиповой. Данное издание представляет собой уникальные музыкальные произведения, написанные для экзерсиса у станка.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for exercice at the barre.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
Пособия предназначены для концертмейстеров хореографических отделений школ искусств, балетных школ, училищ, преподавателей хореографии и студентов.
“Musical accompaniment for classical dance lessons” is a series of original music collections by Natalia Osipova, composer, member of the Union of Composers of the Russian Federation. This edition represents original music pieces intended for exercice at the barre.
The textbooks are intended for accompanists of choreography departments of schools of arts, ballet schools, colleges, choreography teachers and students.
Книга «Классический танец. Школа мужского исполнительства» — переиздание труда Н. И. Тарасова, одного из корифеев педагогики в области балета. Это руководство для тех, кто занят обучением танцевальному искусству, охватывает все стороны педагогического процесса: основы классического танца, его цели и задачи, планирование работы педагога и учет успеваемости, эстетическое воспитание учеников, подбор музыкального материала для уроков. Работавший в годы советской власти, автор часто обращается к опыту советского балета, и издатели оставили текст без изменений из уважения к искусству, получившему всемирное признание.
Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу — позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца.
Учебник предназначен педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
“Classical dance. Technique for the Male Dancer” is a re-edition of the work written by N. I. Tarasov, the coryphaeus of ballet pedagogy. The textbook provides recommendations for those learning dance art about all parts of pedagogical process: the basics of classical dance, its goals and objectives, planning of pedagogical work, record of academic achievements, aesthetic education of students, and selection of music material for lessons. The author, worked in the Soviet Union, often refers to the Soviet Ballet; publishers left this material with respect to internationally recognized art.
The textbook is designed to teachers and students of colleges.
The main body of the textbook is given over to dance teaching method — poses, movements, bounces, and twirls are presented sequentially, that helps to learn all, even difficult, dance steps.
Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу — позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца.
Учебник предназначен педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
“Classical dance. Technique for the Male Dancer” is a re-edition of the work written by N. I. Tarasov, the coryphaeus of ballet pedagogy. The textbook provides recommendations for those learning dance art about all parts of pedagogical process: the basics of classical dance, its goals and objectives, planning of pedagogical work, record of academic achievements, aesthetic education of students, and selection of music material for lessons. The author, worked in the Soviet Union, often refers to the Soviet Ballet; publishers left this material with respect to internationally recognized art.
The textbook is designed to teachers and students of colleges.
The main body of the textbook is given over to dance teaching method — poses, movements, bounces, and twirls are presented sequentially, that helps to learn all, even difficult, dance steps.
Книга «Классический танец. Школа мужского исполнительства» — переиздание труда Н. И. Тарасова, одного из корифеев педагогики в области балета. Это руководство для тех, кто занят обучением танцевальному искусству, охватывает все стороны педагогического процесса: основы классического танца, его цели и задачи, планирование работы педагога и учет успеваемости, эстетическое воспитание учеников, подбор музыкального материала для уроков. Работавший в годы советской власти, автор часто обращается к опыту советского балета, и издатели оставили текст без изменений из уважения к искусству, получившему всемирное признание.
Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу — позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца.
Учебник предназначен педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
“Classical dance. Technique for the Male Dancer” is a re-edition of the work written by N. I. Tarasov, the coryphaeus of ballet pedagogy. The textbook provides recommendations for those learning dance art about all parts of pedagogical process: the basics of classical dance, its goals and objectives, planning of pedagogical work, record of academic achievements, aesthetic education of students, and selection of music material for lessons. The author, worked in the Soviet Union, often refers to the Soviet Ballet; publishers left this material with respect to internationally recognized art.
The textbook is designed to teachers and students of colleges.
The main body of the textbook is given over to dance teaching method — poses, movements, bounces, and twirls are presented sequentially, that helps to learn all, even difficult, dance steps.
Большая часть учебного пособия посвящена методике обучения танцу — позам, танцевальным движениям, прыжкам, поворотам в той последовательности и в тех сочетаниях, которые проверены опытом и обеспечивают усвоение всех, даже самых сложных движений классического танца.
Учебник предназначен педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
“Classical dance. Technique for the Male Dancer” is a re-edition of the work written by N. I. Tarasov, the coryphaeus of ballet pedagogy. The textbook provides recommendations for those learning dance art about all parts of pedagogical process: the basics of classical dance, its goals and objectives, planning of pedagogical work, record of academic achievements, aesthetic education of students, and selection of music material for lessons. The author, worked in the Soviet Union, often refers to the Soviet Ballet; publishers left this material with respect to internationally recognized art.
The textbook is designed to teachers and students of colleges.
The main body of the textbook is given over to dance teaching method — poses, movements, bounces, and twirls are presented sequentially, that helps to learn all, even difficult, dance steps.
Автор книги — Анатолий Александрович Сапогов, выдающийся русский танцовщик и педагог, в прошлом солист Мариинского (Кировского) театра, заслуженный артист России, профессор СПбГУП.
В книге даются основы двух важнейших дисциплин: классического и народно-сценического танца. В пособии рассматриваются анатомические, физиологические и психологические закономерности образно-выразительных движений. Автор детально разбирает работу различ-ных групп мышц и рычагов аппарата танцовщика при исполнении им всевозможных танцеваль-ных движений; подробно объясняет, как, опираясь на знания законов биомеханики, научиться сознательно управлять своим телом в танце и добиться максимальной музыкально-сценической выразительности. Книга дополнена рисунками автора и нотным материалом.
Книга будет интересна педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
The author of the book Anatoly Alexandrovich Sapogov is an outstanding Russian dancer and a teacher, a former solo performer of Mariinsky (Kirovsky) theatre, a Distinguished Artist of Russia, a professor of Saint-Petersburg University of Humanities and Social Sciences.
The fundamentals of the most important subjects, which are classical and folk — stage dance, are presented in the book. Anatomical, physiological and psychological regularities of the imaginative expressive movements are described there. The author investigates in details the work of different grounds of muscles and instruments of a dancer’s apparatus while performing various dance movements. He explains how to learn to control your body in a dance consciously and to achieve maximum music scenic expression, basing on the knowledge of biomechanical rules. The book is supplemented by the author’s drawings and scores.
The book will be interesting for teachers and students of colleges.
В книге даются основы двух важнейших дисциплин: классического и народно-сценического танца. В пособии рассматриваются анатомические, физиологические и психологические закономерности образно-выразительных движений. Автор детально разбирает работу различ-ных групп мышц и рычагов аппарата танцовщика при исполнении им всевозможных танцеваль-ных движений; подробно объясняет, как, опираясь на знания законов биомеханики, научиться сознательно управлять своим телом в танце и добиться максимальной музыкально-сценической выразительности. Книга дополнена рисунками автора и нотным материалом.
Книга будет интересна педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
The author of the book Anatoly Alexandrovich Sapogov is an outstanding Russian dancer and a teacher, a former solo performer of Mariinsky (Kirovsky) theatre, a Distinguished Artist of Russia, a professor of Saint-Petersburg University of Humanities and Social Sciences.
The fundamentals of the most important subjects, which are classical and folk — stage dance, are presented in the book. Anatomical, physiological and psychological regularities of the imaginative expressive movements are described there. The author investigates in details the work of different grounds of muscles and instruments of a dancer’s apparatus while performing various dance movements. He explains how to learn to control your body in a dance consciously and to achieve maximum music scenic expression, basing on the knowledge of biomechanical rules. The book is supplemented by the author’s drawings and scores.
The book will be interesting for teachers and students of colleges.
В работе даются обобщающие, универсальные представления о феномене музыкальной драматургии, его функционировании в разных жанрах музыкального искусства. Эти представления способствуют усвоению необходимых теоретических знаний и развитию ценных практических навыков драматургического анализа. Учебное пособие адресовано студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.
In this work the general, universal conceptions of the phenomenon of the musical dramaturgy and its functioning in different genres of music are given. These ideas contribute to the assimilation of the necessary theoretical knowledge and to the development of valuable practical skills of dramatic analysis.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges.
In this work the general, universal conceptions of the phenomenon of the musical dramaturgy and its functioning in different genres of music are given. These ideas contribute to the assimilation of the necessary theoretical knowledge and to the development of valuable practical skills of dramatic analysis.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges.
В книге излагается последовательность обучения пяти движениям классического танца, которые стоят в программе Академии Русского балета им.А.Я.Вагановой во всех классах: 1. Rond de jambe en l’air (в развитии по классам); 2. Поворот fouettè (все виды); 3. Temps liè (все формы); 4. Pas assemblè (все виды от простого до сложного); 5. Pas jetè (все виды и их разновидности в развитии).Пособие предназначено для педагогов классического танца и студентов хореографических учебных заведений.
Опыт сольных выступлений на сцене Мариинского театра, а также научные знания, полученные на философском факультете СПБГУ, позволили автору книги проникнуть в глубину проблем, существующих в подготовке артистов балета и предложить свои научно-обоснованные и проверенные на практике решения. Это касается и основ правильного построения уроков классического танца, и развития природных данных занимающихся хореографией, и техники исполнения сложных танцевальных движений, и регулирования нагрузок.
Широкий интерес в Европе к парижскому изданию книги Андрея Аттикова позволяет надеяться, что существенно дополненное новое издание окажется востребованным и в России. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебное пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The experience of solo performances on the stage of the Mariinsky Theater, as well as scientific knowledge obtained at the Faculty of Philosophy of St. Petersburg State University, allowed the author to look into the depths of the problems existing in the field of training of ballet dancers and to offer his own scientifically based and proven solutions. This applies to the basics of a proper formation of the classical dance lessons, and the development of physical abilities of the students, and techniques for performing complex dance movements, and the trainings control.
The wide interest in Europe in the Paris edition of the book by Andrei Attikov allows us to hope that a considerably revised new edition will also be in demand in Russia. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for the students and teachers of colleges.
Широкий интерес в Европе к парижскому изданию книги Андрея Аттикова позволяет надеяться, что существенно дополненное новое издание окажется востребованным и в России. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебное пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The experience of solo performances on the stage of the Mariinsky Theater, as well as scientific knowledge obtained at the Faculty of Philosophy of St. Petersburg State University, allowed the author to look into the depths of the problems existing in the field of training of ballet dancers and to offer his own scientifically based and proven solutions. This applies to the basics of a proper formation of the classical dance lessons, and the development of physical abilities of the students, and techniques for performing complex dance movements, and the trainings control.
The wide interest in Europe in the Paris edition of the book by Andrei Attikov allows us to hope that a considerably revised new edition will also be in demand in Russia. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for the students and teachers of colleges.