Танец и методика его преподавания: народно-сценический - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Цель данного пособия — помочь студентам в изучении методики преподавания экзерсиса народно-сценического танца как системы упражнений у палки, совершенствующей координацию движений, способствующей укреплению мышечного аппарата и дающей возможность овладеть разнообразием и манерой исполнения танцев различных народов.
В пособии представлены основные виды упражнений у палки и их разновидности, рукомендуемые к изучению на протяжении всего периода обучения.
Предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The purpose of this manual is to help students learn methods of teaching Exercise of folk stage dance as a system of exercises at the barre, which improves coordination, reinforces muscular system and gives an opportunity to learn a variety of folk dances and their manner of execution.
The manual presents the main types of exercises at the barre and their variations, which are recommended to be learned throughout the study period.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.
В пособии представлены основные виды упражнений у палки и их разновидности, рукомендуемые к изучению на протяжении всего периода обучения.
Предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The purpose of this manual is to help students learn methods of teaching Exercise of folk stage dance as a system of exercises at the barre, which improves coordination, reinforces muscular system and gives an opportunity to learn a variety of folk dances and their manner of execution.
The manual presents the main types of exercises at the barre and their variations, which are recommended to be learned throughout the study period.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.
Цель данного пособия — помочь студентам в изучении методики преподавания экзерсиса народно-сценического танца как системы упражнений у палки, совершенствующей координацию движений, способствующей укреплению мышечного аппарата и дающей возможность овладеть разнообразием и манерой исполнения танцев различных народов.
В пособии представлены основные виды упражнений у палки и их разновидности, рукомендуемые к изучению на протяжении всего периода обучения.
Предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The purpose of this manual is to help students learn methods of teaching Exercise of folk stage dance as a system of exercises at the barre, which improves coordination, reinforces muscular system and gives an opportunity to learn a variety of folk dances and their manner of execution.
The manual presents the main types of exercises at the barre and their variations, which are recommended to be learned throughout the study period.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.
В пособии представлены основные виды упражнений у палки и их разновидности, рукомендуемые к изучению на протяжении всего периода обучения.
Предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.
The purpose of this manual is to help students learn methods of teaching Exercise of folk stage dance as a system of exercises at the barre, which improves coordination, reinforces muscular system and gives an opportunity to learn a variety of folk dances and their manner of execution.
The manual presents the main types of exercises at the barre and their variations, which are recommended to be learned throughout the study period.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.
Автор монографии исходит из сложившейся социокультурной ситуации XX-XXI вв., главной особенностью которого является утрата подлинного народного танца в повседневной культуре общества и одновременно наблюдаемый процесс обращения представителей современной хореографической культуры к фольклорным истокам, корням. В работе определены демаркационные линии, специфические черты, а также исторические трансформации народного танца, разрабатывается концепция включения элементов народного танца в профессиональную хореографическую культуру в период с XVII-XXI вв., вводится новое понятие – «танец постфолк».
Данное издание представляет интерес для всех, кто профессионально изучает народный танец, современный танец, в том числе для исследователей, специалистов в области танцевальной педагогики, руководителей любительских коллективов, студентов хореографических факультетов и др.
The author of the monograph proceeds from the current sociocultural situation of the 20th–21st centuries, the main feature of which is the loss of authentic folk dance in the society everyday culture and at the same time the process of the modern choreographic culture representatives turning to folklore sources and roots. The author defines demarcation lines, specific features, as well as historical transformations of folk dance, develops the concept of the incorporating of folk dance elements into professional choreographic culture during the period from the 17th to 21st centuries, and introduces a new “post-folk dance” concept.
This edition is of interest to anyone who’s professionally involved in studying the folk dance and modern dance, including researchers, specialists of dance education, leaders of amateur groups, students of choreographic departments, etc.
Данное издание представляет интерес для всех, кто профессионально изучает народный танец, современный танец, в том числе для исследователей, специалистов в области танцевальной педагогики, руководителей любительских коллективов, студентов хореографических факультетов и др.
The author of the monograph proceeds from the current sociocultural situation of the 20th–21st centuries, the main feature of which is the loss of authentic folk dance in the society everyday culture and at the same time the process of the modern choreographic culture representatives turning to folklore sources and roots. The author defines demarcation lines, specific features, as well as historical transformations of folk dance, develops the concept of the incorporating of folk dance elements into professional choreographic culture during the period from the 17th to 21st centuries, and introduces a new “post-folk dance” concept.
This edition is of interest to anyone who’s professionally involved in studying the folk dance and modern dance, including researchers, specialists of dance education, leaders of amateur groups, students of choreographic departments, etc.
Автор книги — Анатолий Александрович Сапогов, выдающийся русский танцовщик и педагог, в прошлом солист Мариинского (Кировского) театра, Заслуженный артист России, профессор СПбГУП. В книге даются основы двух важнейших дисциплин: классического танца и народно-сценического танца. Работа рассматривает анатомические, физиологические и психологические закономерности образно-выразительных движений. Автор детально разбирает работу различных групп мышц и рычагов аппарата танцовщика при исполнении им всевозможных танцевальных движений; подробно объясняет, как, опираясь на знания законов биомеханики, научиться сознательно управлять своим телом в танце и добиться максимальной музыкально-сценической выразительности. Книга дополнена рисунками автора и нотным материалом. Книга будет интересна педагогам и студентам, обучающимся по специальности «Хореография», а также любителям танца, занятым в художественной самодеятельности.