Сольное камерное и оперное исполнительство - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Издание представляет собой сборник интервью с композиторами, музыкантами, исполнителями России и зарубежья, которые перемежаются живыми репортажами с концертов и встреч. Книга отправляет читателя в увлекательный мир современной музыки во всех ее ипостасях. Классики и гении мирового уровня, экспериментаторы, звезды, собирающие большие залы и огромное число просмотров в интернете, звездочки местного петербургского уровня. Разговоры о роли музыки в обществе, о ее смыслах, о степени близости ее к Богу, сетования на непонимание и финансовые трудности, рассказы о пути к профессии. Мелкие и крупные приметы времени, что сделает книгу для потомков важным источником знаний о нашей жизни в России последних тридцати лет — в культурном, экономическом, социальном и интеллектуальном плане.
Книга будет интересна начинающим профессионалам, препода- вателям, всем любителям музыки, ее историкам и исследователям.

This edition represents a collection of interviews with composers, musicians, and performers from Russia and abroad, combined with live reports from concerts and meetings. The book invites the reader to the exciting world of contemporary music in its various forms. It features classics and world-class geniuses, experimentalists, stars who perform in huge halls and enjoy countless online views, and local St. Petersburg stars. Here are the conversations about the role of music in society, its meaning, the degree of its closeness to God, lamentations on misunderstanding and financial problems, and stories about the way to the profession. Small and big signs of the times will make the book a valuable source of knowledge for next generations about cultural, economical, social, and intellectual life in Russia over the past thirty years.
The book will be of interest to young professionals, teachers, music lovers, historians, and researchers.

В XXI веке, когда космические корабли давно бороздят просторы вселенной, вокальная методика уверенно остается на позициях XIX века – диафрагмальное дыхание, «посыл» звука и т.д. Единый метод развития певческого голоса, основанный на научных знаниях и подкрепленный практическим опытом в АНО «Методический центр резонансного пения», представлен в данном пособии, после изучения которого, всякий желающий может повысить уровень своих певческих навыков, вплоть до техники бельканто.
Адресовано певцам и вокальным педагогам.

In the 21st century, while the spaceships have been floating in the space for many years, vocal techniques remain rooted in the 19th century, i.e. diaphragmatic breathing, flight of the voice, etc. The current textbook presents the unified method for developing a singing voice, based on scientific knowledge and supported by practical experience at the “Methodological Center for Resonance Singing”. Anyone who’s studied it can improve his/her singing skills, even master the bel canto technique.
It is addressed to singers and vocal teachers.

Станислав Трофимов — оперный певец, солист Мариинского театра, приглашенный солист Большого театра России, писатель, поэт, заслуженный артист Республики Башкортостан.
«Мавр Степанович» — идиллическая повесть о старости великого артиста, с лёгким погружением в кулинарию и ненавязчивым упоминанием финно-угорского эпоса. Уютная история с подвохом.

Stanislav Trofimov is an opera singer, soloist of the Mariinsky Theatre, guest soloist of the Bolshoi Theatre of Russia, author, poet, Honored Artist of the Republic of Bashkortostan.
“Mavr Stepanovich” is an idyllic story of a great artist’s old age, with a light immersion into a cooking theme and a subtle nod to the Finno-Ugric epic. A cozy story with a trick.

Теодоро Коттро (1827–1879) прославился в первую очередь как автор аранжировки и издатель популярнейшей «Santa Lucia», записанной многими великими исполнителями, в числе которых Энрико Карузо, Робертино Лоретти и др.  Распространенная по всему миру и ставшая своего рода символом неаполитанской культуры, эта песня принесла композитору популярность, со временем вышедшей далеко за пределы Италии. В наследии композитора около 50 неаполитанских песен.
Издание адресовано студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям и любителям вокальной музыки.

Teodoro Cottrau (1827–1879) gained fame first of all as the arranger and publisher of the traditional song “Santa Lucia”, which was recorded by many great artists, including Enrico Caruso, Robertino Loretti, and others. The song, which became popular all over the world and turned to be a symbol of Neapolitan culture, little by little made Cottrau famous far beyond Italy. The composer’s heritage  includes approximately 50 Neapolitan songs.
The edition is addressed to students of music colleges, higher schools, professional performers, and vocal music lovers.

"Хрестоматия для меццо-сопрано"  составлена с учетом программных требований в классах сольного пения музыкальных училищ. В сборник вошли арии, романсы и песни русских и зарубежных композиторов XVII-XX веков.
Издание адресовано студентам I-II курсов, обучающимся по специальности "Вокальное искусство".

Мария Адриановна Дейша-Сионицкая (1859–1932) — русская певица (драматическое сопрано), музыкально-общественный деятель, педагог. В 1881 г. окончила Петербургскую консерваторию. Совершенствовалась в Вене, Париже. В 1883–1891 гг. солистка Мариинского театра в Петербурге, в 1891–1908 — Большого театра в Москве. М. А. Дейша-Сионицкая была организатором бесплатных концертов «Музыкальные выставки», пропагандировавших новые камерные сочинения русских композиторов (1907–1913), являлась одним из организаторов и преподавателей Московской народной консерватории (1907–1913). В 1921–1932 гг. профессор Московской консерватории.
В 1926 г. вышло первое издание книги М. А. Дейша-Сионицкой «Пение в ощущениях», в которой она делилась своим певческим опытом и знаниями, приобретенными долгим и упорным трудом.
Книга будет интересна педагогам по вокалу, учащимя и любителям пения.

В книге даются основные теоретические сведения по вопросу развития голоса и воспитания певца. Эти сведения должны подкреплять практическую деятельность педагога в его занятиях с учениками, а студента — в его практике. Пособие предназначено для вокальных отделений средних специальных учебных заведений и может быть использовано в курсе "Методика преподавания вокальных дисциплин".

The book provides basic theoretical information on voice development and singer’s education. This information should reinforce the practical work of the teacher in his classes with students, and the student in his practice. The manual is intended for vocal departments of secondary special educational institutions and can be used in the course "Methods of vocal disciplines teaching".

В данной книге заслуженная артистка России, доцент кафедры «Академическое пение» Государственного музыкально-педагогического института им. М.Ипполитова-Иванова В. Н. Небольсина  делится своим опытом с читателями, рассказывает о нелегком труде оперного певца, а также дает советы по подбору репертуара и его значении в воспитании певца.
Книга предназначена для педагогов и студентов вокальных направлений.

Жанры камерно-вокальной музыки занимают в творчестве Цезаря Антоновича Кюи (1835-1918)  весомое место. Композитор, музыкальный критик, член балакиревского кружка — автор более четырехсот песен и романсов. В сборник вошли избранные произведения на стихи Пушкина, Плещеева, А. Толстого, Полежаева, Майкова, Гейне и др. Издание адресовано начинающим и профессиональным музыкантам, а также широкому кругу любителей вокальной музыки.

The genres of chamber vocal music occupy a significant place in the work of César Antonovich Cui (1835–1918). A composer, music critic, member of the Balakirev circle was the author of more than four hundred songs and romances. The collection includes selected works on lyrics by Pushkin, Pleshcheev, A. Tolstoy, Polezhaev, Maikov, Heine and others.
The edition is addressed to beginners and professional musicians, as well as to a wide range of vocal music lovers.

В.В. Емельянов обобщает собственный полувековой опыт изучения певческого голоса, искусства пения  как эстетической традиции, истории научного исследования феномена певческого голоса и вокальной педагогики в свободной форме размышлений в жанре эссе. Автор многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (ФМРГ), книги «Развитие голоса. Координация и тренинг», кандидат педагогических наук предлагает читателям, интересующимся и практикующим работу по ФМРГ, ряд разъяснений и уточнений теории и практики программы.

V.V. Yemelyanov summarizes his own half-century experience of studying singing voice, the art of singing as an aesthetic tradition, the history of scientific research on the phenomenon of singing voice and vocal pedagogy in the free form of contemplation in the essay genre. The author of the multi-level training program "Phonopedic method of voice development" (PMVD), the book "The development of voice. Coordination and training”, the candidate of pedagogical sciences offers readers interested in and practicing work on the PMVD a number of explanations and clarifications of the theory and practice of the program.