Основы рисунка и живописи - все книги по дисциплине. Издательство Лань

В пособии рассматриваются основные теоретические и практические вопросы композиции в живописи. Авторы определяют арсенал главных выразительных средств, позволяющих художнику осознанно и методично вести работу над картиной, проходя путь от первоначального замысла до его воплощения в завершенном произведении.

The textbook examines the main theoretical and practical issues of composition in painting. The authors define the set of the main expressive means that allow the artist to work on a painting consciously and methodically, going from the initial idea to its implementation in the finished work.

В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров.  Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса,  Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д.
Издание будет интересно студентам и учащимся художественных школ, лицеев и вузов, специалистам  в области живописи: искусствоведам  и  художникам.

Рассматривается краткая история академического рисунка, даются элементы пластической анатомии, представляются примеры учебных рисунков, даются практические советы для грамотного профессионального построения фигуры. Учебные рисунки выполнены студентами Института им. Репина (Академия художеств, Санкт-Петербург) и студентами Института художественного образования (Волгоград). Учебное пособие предназначено для студентов высших и средних художественных учебных заведений, а также для учащихся студий, осваивающих рисунок фигуры человека.

Рассматривается краткая история академического рисунка, даются элементы пластической анатомии, представляются примеры учебных рисунков, даются практические советы для грамотного профессионального построения фигуры. Учебные рисунки выполнены студентами Института им. Репина (Академия художеств, Санкт-Петербург) и студентами Института художественного образования (Волгоград). Учебное пособие предназначено для студентов высших и средних художественных учебных заведений, а также для учащихся студий, осваивающих рисунок фигуры человека.

В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров.  Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса,  Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д.
Издание будет интересно студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

In the book an attempt was made to uncover the picturesque and creative possibilities inherent to the methods of classic fine arts techniques. For this purpose, the elements of systematization and classification in the description of methods of the old masters were put. The canvases of Titian, Giorgione, Velazquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck and others are analyzed.
The edition will be interesting for students and teachers of colleges.

В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров.  Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса,  Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д.
Издание будет интересно студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

In the book an attempt was made to uncover the picturesque and creative possibilities inherent to the methods of classic fine arts techniques. For this purpose, the elements of systematization and classification in the description of methods of the old masters were put. The canvases of Titian, Giorgione, Velazquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck and others are analyzed.
The edition will be interesting for students and teachers of colleges.

Альбом посвящен творческому пути Леонида Фейнберга (1896–1980) — художника, искусствоведа, поэта и писателя.
Издание содержит первый каталог, в котором публикуются работы, созданные в разное время и в разных техниках. Целиком представлено искусствоведческое исследование «Лессировка и техника классической живописи», включены стихи Леонида Фейнберга и работы одного из самых талантливых его учеников — Сергея Прокофьева, который продолжил путь своего учителя.
Книга будет интересна широкому кругу читателей-художников, искусствоведам, любителям книжной графики и поэзии.


The album is devoted to life and work of Leonid Feinberg (1896–1980), an artist, art critic, poet and writer.
The edition contains the first catalogue, which includes works created at different times and in different techniques. The book presents the full text of the art history study “Glazing and Technique of Classical Painting”, poems by Leonid Feinberg and works by Sergei Prokofiev, one of his most gifted students, who’s followed his teacher’s  way.
The book will be of interest to a wide range of readers-artists, art critics, lovers of book graphics and poetry.

Настоящий труд освещает исторический путь становление жанра портретной живописи в России. Литературный и художественный критик Э. Ф. Голлербах (1895–1942) воссоздает общую картину портретного искусства, потому характеристики отдельных художни-ков довольно лаконичны. Книга адресована студентам художествен-ных ссузов и вузов, а также широкому кругу интересующихся исто-рией изобразительного искусства.
Печатается по изданию 1923 года.

The current book covers the evolution of the genre of portrait painting in Russia. Literary and art critic E. F. Gollerbach (1895–1942) recreates the general picture of a portrait art, therefore the characteristics of artists’ personalities are quite brief. The book is addressed to students of arts col-leges and higher schools, as well as a wide range of readers interested in the history of fine arts.
The book is being published after the 1923 edition.

Труд профессора Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина в Санкт-Петербурге Д.И. Киплика «Техника живописи» впервые был издан более века тому назад. Книга содержит подробный обзор красочных материалов живописи, сведения об акварели, темпере, пастели и рисунке, о масляной живописи, технике живописи старых мастеров, о монументальной живописи. Книга представляет безусловный интерес для художников-практиков станковой живописи, монументально-декоративной живописи (стенописи), для студентов средних учебных заведений, для художников-любителей и широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством. "Technique of Painting" – the work by D.I.Kiplik, the professor of St.Petersburg Institute of Painting, Sculpture and Architecture named after I.E. Repin – was first published more than a century ago. The book contains a detailed overview of colour paints, information about watercolor, tempera, pastel and drawing, oil painting, the technique of old masters painting, and monumental painting. The book is of apparent interest for practical artists of easel painting, monumental decorative painting (murals), for students of colleges or amateur artists and a wide range of readers interested in fine arts.

Труд профессора Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина в Санкт-Петербурге Д.И. Киплика «Техника живописи» впервые был издан более века тому назад. Книга содержит подробный обзор красочных материалов живописи, сведения об акварели, темпере, пастели и рисунке, о масляной живописи, технике живописи старых мастеров, о монументальной живописи. Книга представляет безусловный интерес для художников-практиков станковой живописи, монументально-декоративной живописи (стенописи), для студентов средних учебных заведений, для художников-любителей и широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством. "Technique of Painting" – the work by D.I.Kiplik, the professor of St.Petersburg Institute of Painting, Sculpture and Architecture named after I.E. Repin – was first published more than a century ago. The book contains a detailed overview of colour paints, information about watercolor, tempera, pastel and drawing, oil painting, the technique of old masters painting, and monumental painting. The book is of apparent interest for practical artists of easel painting, monumental decorative painting (murals), for students of colleges or amateur artists and a wide range of readers interested in fine arts.