Основы преподавания хореографических дисциплин - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Настоящее издание является результатом многолетней балетмейстерской и педагогической деятельности автора в Государственном ансамбле танца "Марий Эл", Государственном ансамбле танца Беларуси, Российском театре национального танца, Московском Государственном институте культуры, Академии танца Университета Натальи Нестеровой, Смоленском Государственном институте искусств, а также большой исследовательской работы в области народной хореографии.
Книга «Искусство балетмейстера» предназначена для педагогов и студентов хореографических специальностей высших учебных заведений. Может быть полезной в хореографических училищах, колледжах культуры и искусств, школах искусств, а также в среде балетмейстеров-практиков – любителей и профессионалов.


This current edition is the result of the author’s many years of experience as a choreographer and educator in the State Dance Ensemble “Mari El”, the State Dance Ensemble of Belarus, the Russian National Dance Theater, the Moscow State Institute of Culture, the Academy of Dance of Natalia Nesterova University, the Smolensk State Institute of Arts, as well as extensive research work in the sphere of a folk choreography.
The book “The Art of a Choreographer” is intended for teachers and students specializing in choreography in higher schools. It may be useful in choreographic colleges, colleges
of culture and arts, schools of arts, as well as among practicing choreographers, both amateurs and professionals.

Танец — одно из самых загадочных искусств, не в последнюю оче-редь потому, что его инструмент — человеческое тело, до конца не познанное. В книге рассказывается о самых разных обличиях танца: о танце «естественном», или «свободном», эмблемой которого стала Айседора Дункан; о танце модерн в России начала ХХ века; о по-пытках советской власти «организовать» народную пляску и создать на ее основе танец для «масс»; о возвращении современного танца в постсоветскую Россию. У танца есть своя философия, и в книге об-суждаются ее дилеммы: «естественное» и «искусственное» в танце, «текучее» и «прерывистое» движение. Наконец, у танца есть язык — или же сам он может выступать языком. Книга предназначена самой широкой аудитории — всем, кого интересует вечное и таинственное искусство танца.

Dance is one of the most enigmatic arts, not least because it deals with the human body, which is not fully understood. The book tells about the most diverse sides of dance: about “natural” or “free” dance, symbolized by Isadora Duncan; about modern dance in Russia in the early 20th century; about the attempts of the Soviet authorities to “organize” folk dance and create on its basis a dance for the “masses”; about the return of contempo-rary dance to post-Soviet Russia. Dance has its own philosophy, and the book discusses its dilemmas: the “natural” and the “artificial” in dance, the “flowing” and “intermittent” movement. Finally, dance has got a language, or else it can be the language. The book is intended for the widest possible audience, for anyone interested in the eternal and mysterious art of dance.

Уникальный труд Н. П. Базаровой и В. П. Мей создан ведущими методистами начальных классов Ленинградского хореографического училища (ныне — Академия русского балета им. А. Я. Вагановой). Настоящее издание представляет развитие идей начального хореографического образования — так, как их понимают сегодня, опираясь на опыт работы не только в младших, но и в выпускных классах. Масштабность видения перспективы — вот что отличает это сочинение. Авторы скрупулезно указывают на те требования, которые гарантируют успех и в старших классах, и позднее — в сценической деятельности. Приводятся секреты индивидуального мастерства педагогов на этом этапе обучения. Они добыты десятилетиями труда и напряженных размышлений о том, как приблизить школьные реалии к идеалу классического танца, как помочь учащимся в трудном деле освоения профессии.
В новой редакции труда приняла участие Габриэла Трофимовна Комлева, одна из крупнейших балерин ХХ века, балерина-ассолюта, ныне балетмейстер-репетитор Мариинского театра.

This unique book was written by N. P. Bazarova and V. P. Mey, the leading methodologists of the elementary classes in the Vaganova Ballet Academy. This book presents the development of the ideas of elementary-level choreographic education as they are understood today. The authors use not only their experience in elementary classes, but also in senior classes; they point out the requirements that will help to succeed in the higher forms and then on the stage. The secrets of the teacher’s success in early learning are also presented. It is the result of years of work and reflection on how to bring school reality as near as it possible to the ideal of classical dance, how to help students in mastering of the profession.

Уникальный труд Н. П. Базаровой и В. П. Мей создан ведущими методистами начальных классов Ленинградского хореографического училища (ныне — Академия русского балета им. А. Я. Вагановой). Настоящее издание представляет развитие идей начального хореографического образования — так, как их понимают сегодня, опираясь на опыт работы не только в младших, но и в выпускных классах. Масштабность видения перспективы — вот что отличает это сочинение. Авторы скрупулезно указывают на те требования, которые гарантируют успех и в старших классах, и позднее — в сценической деятельности. Приводятся секреты индивидуального мастерства педагогов на этом этапе обучения. Они добыты десятилетиями труда и напряженных размышлений о том, как приблизить школьные реалии к идеалу классического танца, как помочь учащимся в трудном деле освоения профессии.
В новой редакции труда приняла участие Габриэла Трофимовна Комлева, одна из крупнейших балерин ХХ века, балерина-ассолюта, ныне балетмейстер-репетитор Мариинского театра.

This unique book was written by N. P. Bazarova and V. P. Mey, the leading methodologists of the elementary classes in the Vaganova Ballet Academy. This book presents the development of the ideas of elementary-level choreographic education as they are understood today. The authors use not only their experience in elementary classes, but also in senior classes; they point out the requirements that will help to succeed in the higher forms and then on the stage. The secrets of the teacher’s success in early learning are also presented. It is the result of years of work and reflection on how to bring school reality as near as it possible to the ideal of classical dance, how to help students in mastering of the profession.

В учебно-методическом пособии представлены разновидности дробей, рекомендации по их исполнению, комбинации в различных сочетаниях.
Материал направлен на профессионально-педагогическое совершенствование преподавателя. Пособие соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

The methodical textbook presents different types of feet stamping, recommendations on their performing, and various combinations of these.
The textbook aims at professional and pedagogical improvement of a teacher. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualifications requirements. Intended for students and teachers of colleges.

В учебно-методическом пособии представлены разновидности дробей, рекомендации по их исполнению, комбинации в различных сочетаниях.
Пособие направлено на профессионально-педагогическое совершенствование преподавателя и предназначено для студентов хореографических отделений вузов, средних специальных учебных заведений и хореографических отделений школ искусств, для руководителей хореографических коллективов.

The methodical textbook presents different types of feet stamping, recommendations on their performing, and various combinations of these. The textbook aims at professional and pedagogical improvement of a teacher and is intended for students of choreographic departments of higher schools, colleges and choreo-graphic departments of schools of arts, and directors of choreographic groups.

В пособии даны теоретические и методические основы работы с детским хореографическим коллективом. Подробно рассмотрены вопросы организации начального этапа обучения детей хореографии, структурной и содержательной составляющей урока танца, формирования репертуара ДХК, а также особенности активизации деятельности участников коллектива и развития их творческих способностей. Как пример подготовительно-организационной деятельности руководителя в пособии представлена программа по работе с детьми дошкольного возраста «Ритмика и танец», а также ее сопроводительный методический материал. Предложен обширный понятийный аппарат, список литературы. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие адресовано студентам средних специальных учебных заведений.

The textbook provides the theoretical and methodological basics of work- ing with a children’s choreographic group. The author studies thoroughly the issues of organizing the choreography lessons for children at the initial stage, the structural and content components of a dance lesson, the formation of a children’s dance group repertoire, as well as the features of making higher the activities of group members and developing the сhildren’s creative abilities. The textbook presents a curriculum “Rhythmics and Dance” for working with pre- school children.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification re- quirements. The textbook is addressed to students of сolleges.

В пособии даны теоретические и методические основы работы с детским хореографическим коллективом. Подробно рассмотрены вопросы организации начального этапа обучения детей хореографии, структурной и содержательной составляющей урока танца, формирования репертуара ДХК, а также особенности активизации деятельности участников коллектива и развития их творческих способностей. Как пример подготовительно-организационной деятельности руководителя в пособии представлена программа по работе с детьми дошкольного возраста «Ритмика и танец», а также ее сопроводительный методический материал. Предложен обширный понятийный аппарат, список литературы.
Пособие адресовано студентам хореографических факультетов, а также руководителям и педагогам детских хореографических коллективов.

The textbook provides the theoretical and methodological basics of working with a children’s choreographic group. The author studies thoroughly the issues of organizing the choreography lessons for children at the initial stage, the structural and content components of a dance lesson, the formation of a children’s dance group repertoire, as well as developing the children’s creative abilities. The textbook presents a curriculum “Rhythmics and Dance” for working with preschool children.
The textbook is addressed to students of choreographic departments, as well as the children’s choreographic groups leaders and teachers.

Автор монографии исходит из сложившейся социокультурной ситуации XX-XXI вв., главной особенностью которого является утрата подлинного народного танца в повседневной культуре общества и одновременно наблюдаемый процесс обращения представителей современной хореографической культуры к фольклорным истокам, корням. В работе определены демаркационные линии, специфические черты, а также исторические трансформации народного танца, разрабатывается концепция включения элементов народного танца в профессиональную хореографическую культуру в период с XVII-XXI вв., вводится новое понятие – «танец постфолк».
Данное издание представляет интерес для всех, кто профессионально изучает народный танец, современный танец, в том числе для исследователей, специалистов в области танцевальной педагогики, руководителей любительских коллективов, студентов хореографических факультетов и др.

The author of the monograph proceeds from the current sociocultural situation of the 20th–21st centuries, the main feature of which is the loss of authentic folk dance in the society everyday culture and at the same time the process of the modern choreographic culture representatives turning to folklore sources and roots. The author defines demarcation lines, specific features, as well as historical transformations of folk dance, develops the concept of the incorporating of folk dance elements into professional choreographic culture during the period from the 17th to 21st centuries, and introduces a new “post-folk dance” concept.
This edition is of interest to anyone who’s professionally involved in studying the folk dance and modern dance, including researchers, specialists of dance education, leaders of amateur groups, students of choreographic departments, etc.

Данная книга, написанная видными педагогами советской школы балета и впервые увидевшая свет в 1940 году, является методическим руководством по тренажу классического танца.
Цель классического тренажа состоит в том, чтобы путем специальных упражнений, а также путем разучивания элементов, из которых слагается классический сценический танец, во-первых, развивать в учащихся навыки, без которых невозможно овладеть техникой танца (устойчивость, прыжок и т. д.), и, во-вторых, наряду с развитием технического танцевального мастерства развивать в них выразительность и артистичность. Элементы и упражнения, описанные в книге, расположены по годам обучения, с учетом степени трудности.
Учебное пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

This book, written by prominent teachers of the Soviet ballet school, first published in 1940, is a methodological guide to the Exercises of classical dance.
The goal of classical Exercises is that through special exercises, as well as by learning the elements that make up the classical stage dance, first, to develop in students the skills that are essential to master the technique of the dance (aplomb, “ballon” etc.) and, secondly, along with the development of technical dance skills to develop in them expressiveness and artistry. Elements and exercises described in the book are arranged by year of study, taking into account the degree of difficulty.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.