Народная музыкальная культура - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
«Мой Север — край родной» — это сборник народного фольклора Архангельской области, в котором собраны частушки, припевки и страдания. В каждом районе, посёлке, деревне одного только края существует огромное количество различных способов исполнения одних и тех же частушек, в каждом посёлке тексты частушек даже на одну и ту же мелодию разные.
В сборник входят различные произведения многочисленных районов Архангельской области, записанные от отдельных исполнителей – жителей деревень, посёлков и хуто-ров, а также самодеятельных коллективов различных поселений области.
Сборник адресован различным народным самодеятельным и профессиональным (фольклорным) коллективам, различным учебным заведениям (средним и высшим) для ознакомления и изучения народного творчества Севера, а точнее Архангельской области.
“My North is My Native Land” is a collection of the Arkhangelsk region folklore that con-tains ditties, choruses and “passions”. In every district, town, village of this region alone there are plenty of different ways of performing the same ditties; in each village the ditties lyrics even for the same tune are different.
The collection includes various pieces recorded down from the individual performers, residents of villages, towns and hamlets of numerous districts of the Arkhangelsk region, as well as amateur groups from the different settlements in the region.
The collection is addressed to various amateur and professional (folklore) groups, various educational institutions (secondary and higher) for getting to know and studying the folk art of the North, and more precisely, the Arkhangelsk region.
В сборник входят различные произведения многочисленных районов Архангельской области, записанные от отдельных исполнителей – жителей деревень, посёлков и хуто-ров, а также самодеятельных коллективов различных поселений области.
Сборник адресован различным народным самодеятельным и профессиональным (фольклорным) коллективам, различным учебным заведениям (средним и высшим) для ознакомления и изучения народного творчества Севера, а точнее Архангельской области.
“My North is My Native Land” is a collection of the Arkhangelsk region folklore that con-tains ditties, choruses and “passions”. In every district, town, village of this region alone there are plenty of different ways of performing the same ditties; in each village the ditties lyrics even for the same tune are different.
The collection includes various pieces recorded down from the individual performers, residents of villages, towns and hamlets of numerous districts of the Arkhangelsk region, as well as amateur groups from the different settlements in the region.
The collection is addressed to various amateur and professional (folklore) groups, various educational institutions (secondary and higher) for getting to know and studying the folk art of the North, and more precisely, the Arkhangelsk region.
Предлагаемое учебно-методическое пособие «Искусство аранжировки народной песни» — это отражение многолетнего опыта признанного мастера хоровой аранжировки и обработки народных песен, заслуженного работника культуры Российской Федерации, профессора кафедры НПИ МГИК Виктора Владимировича Бакке. Главная задача аранжировки – приобретение хормейстерами, руководителями певческих коллективов профессиональных навыков и умений подготовки хоровой партитуры для различных составов с учетом индивидуальных особенностей и вокально-технических возможностей конкретного коллектива, определенной исполнительской формы и направленности.
Пособие предназначено для учащихся средних и высших музыкальных учебных заведений направления «Искусство народного пения», профиля «Хоровое народное пение», а также для руководителей любительских народно-певческих коллективов.
This methodical textbook “The Art of Arranging Folk Songs” is a result of the long experience of Viktor Vladimirovich Bakke, the recognized master of choral arrangement and transcription of folk songs, Honored Worker of Culture of the Russian Federation, Professor of the Department of Art of Folk Singing at the Moscow State Institute of Culture. The art of arranging is aimed at mastering by choirmasters and leaders of singing groups the professional skills and abilities to make a choral score for various types of choirs, considering the individual characteristics and vocal and technical capabilities of a particular choral group, a certain performing manner and style.
The textbook is intended for students of music colleges and higher schools studying “The Art of Folk Singing”, specializing in “Choral Folk Singing”, as well as for leaders of amateur folk singing groups.
Пособие предназначено для учащихся средних и высших музыкальных учебных заведений направления «Искусство народного пения», профиля «Хоровое народное пение», а также для руководителей любительских народно-певческих коллективов.
This methodical textbook “The Art of Arranging Folk Songs” is a result of the long experience of Viktor Vladimirovich Bakke, the recognized master of choral arrangement and transcription of folk songs, Honored Worker of Culture of the Russian Federation, Professor of the Department of Art of Folk Singing at the Moscow State Institute of Culture. The art of arranging is aimed at mastering by choirmasters and leaders of singing groups the professional skills and abilities to make a choral score for various types of choirs, considering the individual characteristics and vocal and technical capabilities of a particular choral group, a certain performing manner and style.
The textbook is intended for students of music colleges and higher schools studying “The Art of Folk Singing”, specializing in “Choral Folk Singing”, as well as for leaders of amateur folk singing groups.
Сборник «100 русских народных песен» был составлен Николаем Андреевичем Рим-ским-Корсаковым (1844–1908) в 1877 г. Сборник объединил песни разных жанров: были-ны и повествовательные песни, лирические, плясовые, игровые, свадебные. Как отмечает сам композитор в предисловии к сборнику, песни были записаны им от родственников, от соратников по «Могучей кучке», а также позаимствованы из других сборников.
Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных учебных заведений и широкому кругу любителей русской народной песни.
The collection of 100 Russian Folksongs was compiled by Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) in 1877. The collection included songs of different genres: epics and narrative songs, lyrical, dance, playing, and wedding songs. As the composer himself stated in the preface to the collection, the songs have been written down by him from relatives, from “The Mighty Five” colleagues, and also borrowed from other collections.
The edition is addressed to students and teachers of music educational institutions and a wide range of lovers of Russian folk songs.
Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных учебных заведений и широкому кругу любителей русской народной песни.
The collection of 100 Russian Folksongs was compiled by Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) in 1877. The collection included songs of different genres: epics and narrative songs, lyrical, dance, playing, and wedding songs. As the composer himself stated in the preface to the collection, the songs have been written down by him from relatives, from “The Mighty Five” colleagues, and also borrowed from other collections.
The edition is addressed to students and teachers of music educational institutions and a wide range of lovers of Russian folk songs.
Учебно-методическое пособие «Методика собирания и расшифровка записей народной музыки» предназначено для студентов высших учебных заведений направления 53.03.06 «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство», профиль — Этномузыкология и преподавателей, ведущих данную и смежные с ней дисциплины.
Пособие подготавливает студентов работать с нотным текстом, анализировать песню, совершать запись и обработку экспедиционного материала, развивает навыки аналитической работы по специальности. Учебно-методическое пособие составлено в соответствии с требованиями государственной программы и входит в базовую часть обучения по специальности.
The methodical textbook “Methodology for collecting and transcribing the folk music recordings” is intended for students of higher schools studying “Musicology and musical applied arts” (53.03.06), specializing in ethnomusicology, and teachers teaching this subject and related ones.
The textbook helps students learn to work with musical notation, analyze a song, record and edit an expeditionary material, and develop skills of analytical work matching their specialty. The methodical textbook is compiled following the requirements of the state curriculum and is included in the basic part of training the specialty.
Пособие подготавливает студентов работать с нотным текстом, анализировать песню, совершать запись и обработку экспедиционного материала, развивает навыки аналитической работы по специальности. Учебно-методическое пособие составлено в соответствии с требованиями государственной программы и входит в базовую часть обучения по специальности.
The methodical textbook “Methodology for collecting and transcribing the folk music recordings” is intended for students of higher schools studying “Musicology and musical applied arts” (53.03.06), specializing in ethnomusicology, and teachers teaching this subject and related ones.
The textbook helps students learn to work with musical notation, analyze a song, record and edit an expeditionary material, and develop skills of analytical work matching their specialty. The methodical textbook is compiled following the requirements of the state curriculum and is included in the basic part of training the specialty.
Музыкальная культура Древней Руси — одна из ярких, но малоизученных страниц отечественной музыкальной культуры. Древняя Русь обладала «своим голосом», ее музыкальный мир был наполнен звуками народных инструментов и песен, церковных песнопений, звоном колоколов. Свидетельством высокой развитости музыкальной культуры Древней Руси является множество певческих рукописей, которые хранятся в архивах. В них содержится множество песнопений, разных распевов, которые записаны знаменной, кондакарной, демественной, путевой и другими нотациями, многие из них не расшифрованы.Сохранившиеся колокольни являются свидетельством большой любви на Руси к колоколам и звонам. Несмотря на значительное влияние Византии, особенно в эпоху Киевской Руси, и явные заимствования, на Руси сформировался свой особый тип музыкального интонирования, который и доныне отчасти сохранился в песнопениях старообрядцев. Значение музыкальной культуры Древней Руси в полной мере еще не оценено. Русские старинные песни, напевы, песнопения и звоны оказались основой, под воздействием которой развивалась музыкальная культура России нового времени. Для специалистов, занимающихся исследованиями в области литургики, древнерусской традиции церковного и народного пения, традиции старообрядческого пения, православной церковной традиции колокольного звона, истории Русской Церкви, истории России, для филологов, фольклористов, искусствоведов, культурологов.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Адресована студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.
The musical culture of Ancient Rus is one of the most vivid but understudied phenomena of the national musical culture. Ancient Rus had its „own voice“, its musical world was full of sounds of folk instruments and songs, canons and chimes of bells. Many cantatory manuscripts deposited in our archives show the sophistication of the musical culture of Ancient Rus. These manuscripts contain a lot of canons and different plainsongs written in the znamenny chant, kondakar, demestvenny, putevoy and other chants, many of them undeciphered. The remaining bell towers indicate how the people of Rus loved bells and chimes. Despite the significant influence of the Byzantine Empire, especially during the period of Kievan Rus, and evident adoptions, the unique type of musical intonement has developed in Rus — to this day, it partly exists in canons of the Old Believers. The role of the musical culture of Ancient Rus has not been completely examined yet. The old Russian songs, tunes, canons and chimes are the foundation that has affected the development of the Russian musical culture of the modern era. For researchers on liturgics, the Old Russian tradition of liturgical and folk chants, chants of the Old Believers, orhodox liturgical tradition of chimes, history of the Russian church, Russian history, for philologists, folklorists, art historians and culturologists.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for the students of colleges.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Адресована студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.
The musical culture of Ancient Rus is one of the most vivid but understudied phenomena of the national musical culture. Ancient Rus had its „own voice“, its musical world was full of sounds of folk instruments and songs, canons and chimes of bells. Many cantatory manuscripts deposited in our archives show the sophistication of the musical culture of Ancient Rus. These manuscripts contain a lot of canons and different plainsongs written in the znamenny chant, kondakar, demestvenny, putevoy and other chants, many of them undeciphered. The remaining bell towers indicate how the people of Rus loved bells and chimes. Despite the significant influence of the Byzantine Empire, especially during the period of Kievan Rus, and evident adoptions, the unique type of musical intonement has developed in Rus — to this day, it partly exists in canons of the Old Believers. The role of the musical culture of Ancient Rus has not been completely examined yet. The old Russian songs, tunes, canons and chimes are the foundation that has affected the development of the Russian musical culture of the modern era. For researchers on liturgics, the Old Russian tradition of liturgical and folk chants, chants of the Old Believers, orhodox liturgical tradition of chimes, history of the Russian church, Russian history, for philologists, folklorists, art historians and culturologists.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for the students of colleges.
Данный сборник состоит из переложений сонат, концертов и частей циклических сочинений композиторов европейского и русского барокко, И.С. Бах, Г.Ф. Телеманн, М. Маре, Ф. де Лавиньи, А. Вивальди, М. Березовский и др.. Новизна подхода к переложению – в обращении к основам т.н. исторически информированного исполнительства, преследующего цель достичь, насколько это возможно, аутентичного звучания музыки барокко на звончатых гуслях в сопровождении фортепиано. Часть сочинений представлены в двух вариантах: стандартный клавир, и приближенный к оригиналу клавир для освоения концертмейстерами навыков исполнения цифрованного баса, basso continuo.
Также в сборнике содержится уникальный нотный текст: первая публикация переложения для звончатых гуслей и фортепиано Рондо Марена Марэ, которое долгое время считалось гавотом, авторство которого приписывалось Ж.-Б. Люлли.
Сборник содержит сочинения разного уровня сложности, потому будет полезен для работы на всех ступенях музыкального образования, начиная со средних классов музыкальной школы.
This collection consists of transcriptions of sonatas, concertos and movements of the cyclic works by composers of European and Russian Baroque, J.S. Bach, G.Ph. Telemann, M. Marais, F. de Lavigny, A. Vivaldi, M. Berezovsky, etc. . The novelty of the transposition approach is in addressing the basics of the so-called historically informed performance, aiming to achieve, as far as possible, the authentic sound of baroque music on gusli accompanied by piano. Some of the pieces are presented in two versions: a standard clavier, and a clavier close to the original for accompanists to master the skills of playing basso continuo.
The collection also contains a unique score: the first publication of the transcription for gusli and piano of Rondo by Marin Marais, which has long been considered a gavotte, the authorship of which was attributed to J.-B. Lully.
The collection contains compositions of different difficulty level, therefore it will be us
Также в сборнике содержится уникальный нотный текст: первая публикация переложения для звончатых гуслей и фортепиано Рондо Марена Марэ, которое долгое время считалось гавотом, авторство которого приписывалось Ж.-Б. Люлли.
Сборник содержит сочинения разного уровня сложности, потому будет полезен для работы на всех ступенях музыкального образования, начиная со средних классов музыкальной школы.
This collection consists of transcriptions of sonatas, concertos and movements of the cyclic works by composers of European and Russian Baroque, J.S. Bach, G.Ph. Telemann, M. Marais, F. de Lavigny, A. Vivaldi, M. Berezovsky, etc. . The novelty of the transposition approach is in addressing the basics of the so-called historically informed performance, aiming to achieve, as far as possible, the authentic sound of baroque music on gusli accompanied by piano. Some of the pieces are presented in two versions: a standard clavier, and a clavier close to the original for accompanists to master the skills of playing basso continuo.
The collection also contains a unique score: the first publication of the transcription for gusli and piano of Rondo by Marin Marais, which has long been considered a gavotte, the authorship of which was attributed to J.-B. Lully.
The collection contains compositions of different difficulty level, therefore it will be us
Данный сборник содержит 61 песню: свадебные обрядовые, величальные, причитания и плачи, игровые, а также хороводные, круговые, лирические. Песни были записаны в деревнях и селах бассейна реки Чусовой в Свердловской и Пермской областях (в 1973 и 1975 гг.), где сложилась устойчивая народно-песенная традиция. Анализируя записанный материал, автор обратил внимание на своеобразную устойчивую музыкально-ритмическую организацию песен, сопровождающих свадебный ритуал в этой части региона Среднего Урала. Эта проявившаяся особенность свадебных песен и стала основой подготовки данного сборника. Сборник будет интересен музыковедам, полезен как учебно-методический материал для студентов средних и высших музыкальных учебных заведений, пополнит репертуар профессиональных, учебных, любительских народно-певческих коллективов.
Настоящая хрестоматия адресована студентам третьего и четвертого курсов отделения «Инструменты народного оркестра», обучающимся игре на балалайке. Её содержание составлено на основе программных требований российских музыкальных училищ. В сборник вошли оригинальные сочинения, а также переложения произведений русских и зарубежных композиторов для балалайки и фортепиано. Подобранный в хрестоматии материал призван содействовать процессу музыкального развития исполнителя и облегчать преподавателям подбор программы для студентов.
This anthology is addressed to the third- and fourth-year students studying balalaika at the “Folk Orchestra Instruments” department. Its content is based on on curriculums of music colleges in Russia. The collection includes original compositions, as well as transcriptions for balalaika and piano of works by Russian and foreign composers. The material included in the anthology is intended to help the process of performer’s musical education and to make it easier for a teacher to select a repertoire for students.
This anthology is addressed to the third- and fourth-year students studying balalaika at the “Folk Orchestra Instruments” department. Its content is based on on curriculums of music colleges in Russia. The collection includes original compositions, as well as transcriptions for balalaika and piano of works by Russian and foreign composers. The material included in the anthology is intended to help the process of performer’s musical education and to make it easier for a teacher to select a repertoire for students.
Настоящая хрестоматия адресована студентам первого и второго курсов отделения «Инструменты народного оркестра», обучающимся игре на балалайке. Её содержание составлено на основе программных требований российских музыкальных училищ. В сборник вошли оригинальные сочинения, а также переложения произведений русских и зарубежных композиторов для балалайки и фортепиано. Подобранный в хрестоматии материал призван содействовать процессу музыкального развития исполнителя и облегчать преподавателям подбор программы для студентов.
This anthology is addressed to the first- and second-year students studying balalaika at the “Folk Orchestra Instruments” department. Its content is based on on curriculums of music colleges in Russia. The collection includes original compositions, as well as transcriptions for balalaika and piano of works by Russian and foreign composers. The material included in the anthology is intended to help the process of performer’s musical education and to make it easier for a teacher to select a repertoire for students.
This anthology is addressed to the first- and second-year students studying balalaika at the “Folk Orchestra Instruments” department. Its content is based on on curriculums of music colleges in Russia. The collection includes original compositions, as well as transcriptions for balalaika and piano of works by Russian and foreign composers. The material included in the anthology is intended to help the process of performer’s musical education and to make it easier for a teacher to select a repertoire for students.
Хрестоматия предлагается в качестве дополнительного учебно-методического пособия по сольфеджио для теоретического, дирижерского и фортепианного отделений средних специальных учебных заведений. В ней приводятся законченные в структурно-смысловом отношении фрагменты из произведений сибирских композиторов, сгруппированные в шесть разделов в зависимости от уровня сложности и методических задач. Каждый нотный пример сопровождается методическими комментариями, описывающими основные трудности работы над данным номеров в курсе сольфеджио. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие адресовано педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
The Anthology is offered as an additional Solfeggio teaching guide for students of Theoretical, Conducting and Piano departments of secondary specialized educational institutions. It contains the structurally-semantic fragments of the works of Siberian composers, grouped into six sections, depending on the level of difficulty and methodological problems. Each musical example is accompanied by methodical comments, describing the main difficulties of working on this musical sample in Solfeggio course. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
This study guide is designed for teachers and students of colleges.
Пособие адресовано педагогам и студентам средних специальных учебных заведений.
The Anthology is offered as an additional Solfeggio teaching guide for students of Theoretical, Conducting and Piano departments of secondary specialized educational institutions. It contains the structurally-semantic fragments of the works of Siberian composers, grouped into six sections, depending on the level of difficulty and methodological problems. Each musical example is accompanied by methodical comments, describing the main difficulties of working on this musical sample in Solfeggio course. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
This study guide is designed for teachers and students of colleges.