Музыкально-творческая деятельность - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Монография посвящена различным аспектам применения музыкально-компьютерных технологий для обучение информатике и информационным технологиям студентов музыкально-педагогических специальностей. Представлен опыт использования возможностей современных цифровых технологий в организации различных видов музыкально-образовательной деятельности: при освоении музыкально-теоретических дисциплин; при освоении отдельных приёмов обучения искусству исполнительского мастерства на музыкальных инструментах; на уроках музыки в общеобразовательной школе; в системе дистанционного музыкального образования.

The monograph is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education.

Сборник «100 русских народных песен» был составлен Николаем Андреевичем Рим-ским-Корсаковым (1844–1908) в 1877 г. Сборник объединил песни разных жанров: были-ны и повествовательные песни, лирические, плясовые, игровые, свадебные. Как отмечает сам композитор в предисловии к сборнику, песни были записаны им от родственников, от соратников по «Могучей кучке», а также позаимствованы из других сборников.
Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных учебных заведений и широкому кругу любителей русской народной песни.

The collection of 100 Russian Folksongs was compiled by Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) in 1877. The collection included songs of different genres: epics and narrative songs, lyrical, dance, playing, and wedding songs. As the composer himself stated in the preface to the collection, the songs have been written down by him from relatives, from “The Mighty Five” colleagues, and also borrowed from other collections.
The edition is addressed to students and teachers of music educational institutions and a wide range of lovers of Russian folk songs.

Среди сочинений великого немецкого классика И. С. Баха (1685—1750) огромную роль играют сочинения камерного жанра. Особое положение занимают инструментальные сонаты, в развитие которых композитор внёс значительный для своего времени вклад.
Предлагаемое издание включает в себя две тетради. Первая тетрадь содержит шесть сонат для флейты и фортепиано BWV 1030—1035. Прилагаемая вторая тетрадь содержит флейтовую партию названных шести сонат и партиту для флейты соло BWV 1013.  
Цикл сонат являет собой чрезвычайное разнообразие не только композиционных техник и художественных образов, но и уровней технической сложности для флейтиста. Нотный текст сонат в данном издании максимально приближен к уртексту; авторские штрихи в партии флейты сохранены.  
Сборник адресован широкому кругу исполнителей на флейте, начиная с учащихся музыкальных школ до студентов консерватории и профессиональных исполнителей.

Among the works by the great German classic J.S. Bach (1685–1750), the chamber works are of much importance. A special place belongs to instrumental sonatas, for whose development the composer made a significant contribution for his time.
The current edition includes two books. The first book consists of six sonatas for flute and piano (BWV 1030–1035). This one, second book contains the flute part of the above mentioned six sonatas and partita for solo flute (BWV 1013).
The cycle of sonatas is very diverse not only in its compositional techniques and artistic images, but also in levels of technical complexity for the flautist. The sonatas’ score in this edition is as close as possible to the urtext; the author’s articulation in the flute are preserved.
The collection is addressed to a wide range of performers on the flute, from students of children's music schools to conservatory students and professional performers.

Среди сочинений великого немецкого классика И. С. Баха (1685—1750) огромную роль играют сочинения камерного жанра. Особое положение занимают инструментальные сонаты, в развитие которых композитор внёс значительный для своего времени вклад.
Предлагаемое издание включает в себя две тетради. Первая тетрадь содержит шесть сонат для флейты и фортепиано BWV 1030—1035. Прилагаемая вторая тетрадь содержит флейтовую партию названных шести сонат и партиту для флейты соло BWV 1013.  
Цикл сонат являет собой чрезвычайное разнообразие не только композиционных техник и художественных образов, но и уровней технической сложности для флейтиста. Нотный текст сонат в данном издании максимально приближен к уртексту; авторские штрихи в партии флейты сохранены.  
Сборник адресован широкому кругу исполнителей на флейте, начиная с учащихся музыкальных школ до студентов консерватории и профессиональных исполнителей.

Among the works by the great German classic J.S. Bach (1685–1750), the chamber works are of much importance. A special place belongs to instrumental sonatas, for whose development the composer made a significant contribution for his time.
The current edition includes two books. The first book consists of six sonatas for flute and piano (BWV 1030–1035). This one, second book contains the flute part of the above mentioned six sonatas and partita for solo flute (BWV 1013).
The cycle of sonatas is very diverse not only in its compositional techniques and artistic images, but also in levels of technical complexity for the flautist. The sonatas’ score in this edition is as close as possible to the urtext; the author’s articulation in the flute are preserved.
The collection is addressed to a wide range of performers on the flute, from students of children's music schools to conservatory students and professional performers.

Перед Вами – сборник интервью известного музыкального журналиста, обозревателя и критика Александра Матусевича.
В книге собрано более семидесяти уникальных бесед с дирижерами, композиторами, музыкантами, режиссерами, управленцами, жизненный и творческий путь которых так или иначе связан с оперой и оперным театром – Павел Коган, Геннадий Рождественский, Юрий Темирканов, Юрий Башмет, Туган Сохиев, Александр Чайковский, Галина Преображенская, Михаил Казиник, Лариса Гергиева, Симона Маркини, Пол Карран, Юрий Александров, Михаил Фихтенгольц. Автор раскрывает богатейшую палитру взглядов, идей, настроений, эмоций и устремлений деятелей музыкального искусства.
Книга адресована всем, интересующимся музыкой и музыкальным театром – любителям-меломанам и профессионалам.

Here is a collection of interviews by Alexander Matusevich, the famous music journalist, columnist and critic.
The book contains more than seventy unique conversations with conductors, composers, musicians, directors, managers, whose life and career is in one way or another connected with opera: Pavel Kogan, Gennady Rozhdestvensky, Yuri Temirkanov,  Yuri Bashmet, Tugan Sokhiev, Alexander Tchaikovsky, Galina Preobrazhenskaya,  Mikhail Kazinik, Larisa Gergieva, Simona Marchini, Paul Curran, Yuri Alexandrov,  Mikhail Fictenholz. The author reveals a wide palette of views, ideas, moods, emotions and aspirations of musical figures.
The book is addressed to anyone interested in music and musical theater — amateur music lovers and professionals.

Двухактный балет-феерия «Щелкунчик» (соч. 71) — один из общепризнанных шедевров Петра Ильича Чайковского. Настоящее издание содержит переложение для фортепиано, выполненное самим композитором.
Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ и ДШИ, студентам и педагогам музыкальных училищ и вузов, широкому кругу любителей фортепианной и балетной музыки, концертмейстерам хореографических училищ и студий.

“The Nutcracker” (op. 71), a ballet-féerie in two acts, is one of the masterpieces by Pyotr Ilyich Tchaikovsky. This edition contains a piano reduction made by the composer himself.
The edition is addressed to senior pupils of children’s music schools and children’s schools of arts, students of music colleges and higher schools, a wide circle of piano music lovers and ballet music lovers, accompanists at dance colleges and studios.

Симфония № 40 соль минор  (1788, вторая редакция — 1791) считается одним из высших достижений В. А. Моцарта. Серенада № 13 соль мажор, более известная как «Маленькая ночная серенада» (1787), также относится к числу его самых популярных со-чинений. В настоящем издании представлены переложения этих произведений для фор-тепиано, выполненные немецкими композиторами Вильгельмом Мевесом и Отто Зинге-ром (младшим).
Издание адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музы-кальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.

Symphony No. 40 in G minor (1788, second edition — 1791), is believed to be one of the W. A. Mozart’s masterpieces. Serenade No. 13 in G major, i.e. “Eine kleine Nachtmusik” (1787) also belongs to his most popular works. This edition presents transcriptions of these works for piano by the German composers Wilhelm Meves and Otto Singer, Jr.
The edition is addressed to senior grades students of music schools, students of music col-leges and higher schools, performing pianists.

Свой единственный балет В. А. Моцарт сочинил, когда в сентябре 1777 г. останавли-вался в Париже. С просьбой создать балет к композитору обратился Ж. Ж. Новерр (1727–1810) — танцовщик, хореограф, теоретик и реформатор балета. Премьера в исполнении звездного состава состоялась 11 июня 1778 г. в Париже в Королевской академии музыки.
«Безделушки» («Les petits riens») были показаны при жизни Моцарта лишь несколько раз. На долгое время балет был забыт, однако в начале XX века возродился. Для балетмейстеров это произведение уже не содержит тех новаторских черт, которые были важны для первой постановки — балет стал историей, вызывающей интерес и вдохновляющей на новые прочтения классики.
Комический одноактный балет «Безделушки» — это прощание со старым стилем, прошлой стилистикой. Сюжет балета включает в себя три сцены-миниатюры. Сцена первая: пастушки ловят Купидона сетью и заключают в клетку. Сцена вторая: игра в жмурки. Сцена третья: Купидон заставляет двух пастушек ревновать третью, переодетую пастушком, но она раскрывает свой секрет. Заканчивается представление разнообразными фигурами.

W. A. Mozart composed his one and only ballet during his stay in Paris in September, 1777. It was J. G. Noverre (1727–1810), a dancer, choreographer, theorist and ballet reformer, who offered the composer to create a ballet. The all-stars premiere took place on June 11, 1778 in Paris at the Royal Academy of Music.
“The Little Nothings” (“Les petits riens”) was performed only a few times during Mozart’s lifetime. Since then, the ballet was forgotten for a long time, but it was revived at the beginning of the 20th century. This work contains no longer those innovative features for choreographers that were important for the first production, the ballet has become a history that arouses interest and inspires new interpretations of classics.
The comic one-act ballet “Les petits riens” represents a farewell to the old style, the stylistics of the past. The ballet plot includes three miniature scenes. Scene 1: the shepherdesses catch Cupid with a net and imprison him in a cage. Scene 2: game of blind man’s buff. Scene 3: Cupid makes two shepherdesses jealous of the third one, disguised as a shepherd, but she reveals her secret. The performance ends with diverse figures.

Франц Вольфарт (1833-1884) — немецкий композитор, скрипач. Его 60 этюдов по сей день остаются неотъемлемой частью  репертуара начинающих скрипачей и альтистов. Сборник адресован учащимся музыкальных школ и начальных курсов музыкальных училищ.

Иоганн Фридрих Агрикола (1720–1774) — немецкий композитор, органист, музыковед. Его труд «Наставление в искусстве пения» (“Anleitung zur Gesangskunst”) представляет собой переведенную, обработанную, дополненную и снабженную собственными комментариями книгу Пьера Франческо Този, итальянского певца и композитора. На русском языке сочинение издается впервые.
Книга адресована студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных колледжей и вузов, певцам, музыковедам, а также всем интересующимся историей вокального искусства.