Музыкально-творческая деятельность - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Георгий Павлович Ансимов (1922–2015) — одна из вершин мировой оперно-музыкальной режиссуры. За свою творческую жизнь поставил более ста спектаклей — в России, СССР, Чехии, Австрии, Германии, Китае, Корее, в Прибалтике. С 1954 года преподавал в ГИТИСе, воспитав целую плеяду выдающихся мастеров музыкального театра, его ученики и по сей день блистают на сценах самых знаковых театров мира.
Настоящая книга, жанр которой не так легко определить, приоткрывает завесу творческой деятельности режиссера, повествующего в увлекательной манере о своей работе в музыкальном театре. Автор делится размышлениями, воспоминаниями, меткими аналитическими наблюдениями о постановках «Фра-Дьяволо», «Укрощение строптивой», «Орфей в аду», «Фиалка Монмартра», «Война и мир» и др.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.
Georgy Pavlovich Ansimov (1922–2015) is one of the world’s most prominent opera and music directors. Throughout his career, he staged more than a hundred performances in Russia, the USSR, the Czech Republic, Austria, Germany, China, Korea, and the Baltics. Since 1954, he taught at GITIS, having trained a galaxy of outstanding masters of music theatre; his students still shine on the stages of the world’s most iconic theatres.
This book, the genre of which is not so easy to define, lifts the curtain on the director’s method. In a fascinating manner he tells about his work in the music theatre. The author shares his thoughts, memories, keen analytical observations on the productions of Fra Diavolo, The Taming of the Shrew, Orpheus in the Underworld, The Violet of Montmartre, War and Peace and others.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.The textbook is intended for teachers and students of colleges.
Настоящая книга, жанр которой не так легко определить, приоткрывает завесу творческой деятельности режиссера, повествующего в увлекательной манере о своей работе в музыкальном театре. Автор делится размышлениями, воспоминаниями, меткими аналитическими наблюдениями о постановках «Фра-Дьяволо», «Укрощение строптивой», «Орфей в аду», «Фиалка Монмартра», «Война и мир» и др.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.
Georgy Pavlovich Ansimov (1922–2015) is one of the world’s most prominent opera and music directors. Throughout his career, he staged more than a hundred performances in Russia, the USSR, the Czech Republic, Austria, Germany, China, Korea, and the Baltics. Since 1954, he taught at GITIS, having trained a galaxy of outstanding masters of music theatre; his students still shine on the stages of the world’s most iconic theatres.
This book, the genre of which is not so easy to define, lifts the curtain on the director’s method. In a fascinating manner he tells about his work in the music theatre. The author shares his thoughts, memories, keen analytical observations on the productions of Fra Diavolo, The Taming of the Shrew, Orpheus in the Underworld, The Violet of Montmartre, War and Peace and others.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.The textbook is intended for teachers and students of colleges.
Учебное пособие посвящено различным аспектам применения музыкально-компьютерных технологий для обучение информатике и информационным технологиям студентов музыкально-педагогических специальностей. Представлен опыт использования возможностей современных цифровых технологий в организации различных видов музыкально-образовательной деятельности: при освоении музыкально-теоретических дисциплин; при освоении отдельных приёмов обучения искусству исполнительского мастерства на музыкальных инструментах; на уроках музыки в общеобразовательной школе; в системе дистанционного музыкального образования.Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
The textbook is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.
Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
The textbook is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.
Учебное пособие посвящено различным аспектам применения музыкально-компьютерных технологий для обучение информатике и информационным технологиям студентов музыкально-педагогических специальностей. Представлен опыт использования возможностей современных цифровых технологий в организации различных видов музыкально-образовательной деятельности: при освоении музыкально-теоретических дисциплин; при освоении отдельных приёмов обучения искусству исполнительского мастерства на музыкальных инструментах; на уроках музыки в общеобразовательной школе; в системе дистанционного музыкального образования.Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
The textbook is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.
Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.
The textbook is devoted to various sides of the use of musical computer technologies for teaching computer science and information technology to students of music and pedagogical specialties. The book presents the authors’ experience of using the capabilities of modern digital technologies in organizing various types of musical educational activities: while mastering music theory subjects; while mastering certain techniques of teaching the art of performing on musical instruments; at music lessons in a secondary school; in the system of a distant music education. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.
Пособие соотнесено с учебным изданием «Основы теории музыкального содержания». В книге обсуждаются вопросы методологии и методики изучения этого аспекта музыки: особенности дисциплины, организация занятий, вопросы поиска и использования музыкального материала и др.
В пособие вошли аналитические эскизы музыкальных опусов, демон-стрирующие практическое освоение понятий теории музыкального содержания: средства музыкальной выразительности, интонация, музыкальный образ и др.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Адресовано преподавателям и студентам музыкальных училищ.
The textbook is related to the “The fundamentals of the musical content theory”. The author examines the methodology and methods of studying this aspect of music: the subject general features, organization of classes, issues of searching for and using the musical content, and others.
The textbook includes analytical studies of music opuses. They demonstrate practical mastery of the musical content theory concepts: tone, means of music expression, intonation, music image, etc.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The edition is intended for teachers and students of music colleges.
В пособие вошли аналитические эскизы музыкальных опусов, демон-стрирующие практическое освоение понятий теории музыкального содержания: средства музыкальной выразительности, интонация, музыкальный образ и др.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Адресовано преподавателям и студентам музыкальных училищ.
The textbook is related to the “The fundamentals of the musical content theory”. The author examines the methodology and methods of studying this aspect of music: the subject general features, organization of classes, issues of searching for and using the musical content, and others.
The textbook includes analytical studies of music opuses. They demonstrate practical mastery of the musical content theory concepts: tone, means of music expression, intonation, music image, etc.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The edition is intended for teachers and students of music colleges.
И. В. Способин (1900–1954) — известный российский музыкальный теоретик и педагог.
Учебник может быть использован учащимися музыкальных ССУЗов.
I. V. Sposobin (1900–1954) was a famous Russian musical theorist and pedagogue.
The textbook is intended for the students of colleges.
Учебник может быть использован учащимися музыкальных ССУЗов.
I. V. Sposobin (1900–1954) was a famous Russian musical theorist and pedagogue.
The textbook is intended for the students of colleges.
Целью книги Михаила Фабиановича Гнесина является помощь в первоначальном обучении и в известной степени — самообучении практической композиции. Читатели не встретят в этой книге полное
и новое разрешение теоретических проблем, связанных с вопросами музыкального формообразования. В качестве практического руководства данная книга могла бы включить лишь целесообразный подбор упражнений, на опыте показавших свою пригодность в процессе обучения композиции. Однако в состав книги введен еще ряд статей методического и отчасти чисто теоретического характера.
Книга адресована педагогам, учащимся и музыкантам-теоретикам.
Purpose of the book, written by of Mikhail Fabianovich Gnesin, is help in initial training and to a certain extent — the self-learning of the practical composition. Readers will not meet in this book a complete and new solution to theoretical problems related to questions of musical form. As a practical guide, this book could include only an expedient selection of exercises that have shown their experience in the process of learning the composition. However, the book includes a number of articles of methodical and partly purely theoretical nature.
The book is addressed to teachers, pupils and musicians-theoreticians.
и новое разрешение теоретических проблем, связанных с вопросами музыкального формообразования. В качестве практического руководства данная книга могла бы включить лишь целесообразный подбор упражнений, на опыте показавших свою пригодность в процессе обучения композиции. Однако в состав книги введен еще ряд статей методического и отчасти чисто теоретического характера.
Книга адресована педагогам, учащимся и музыкантам-теоретикам.
Purpose of the book, written by of Mikhail Fabianovich Gnesin, is help in initial training and to a certain extent — the self-learning of the practical composition. Readers will not meet in this book a complete and new solution to theoretical problems related to questions of musical form. As a practical guide, this book could include only an expedient selection of exercises that have shown their experience in the process of learning the composition. However, the book includes a number of articles of methodical and partly purely theoretical nature.
The book is addressed to teachers, pupils and musicians-theoreticians.
Эта книга для тех, кто хочет научиться петь, но очень сомневается в своих способностях. Автор книги считает и доказывает на практике, что научиться петь может абсолютно любой человек, у кого на то есть большое желание. Желание петь не появляется из ниоткуда! И, если у человека есть желание, то и способность к пению тоже где-то в нем заложена. Проблема в том, что певческие способности человека не всегда находятся на поверхности, и зачастую их непросто отыскать в глубинах человеческой натуры.
В 2006 году вышла первая книжка автора о пении. Тогда трудно было прогнозировать, смогут ли читатели научится петь без педагога, только читая книгу? Но прошло время и стало понятно, что это возможно! Среди читателей этого автора есть такие, кто смог поступить в музыкальный ВУЗ на эстрадный вокал, только лишь изучив книгу, сейчас это профессиональные вокалисты!
В этой книге в доступной форме, для людей, не имеющих музыкального образования, объясняется, как пользоваться природными данными, развить музыкальные способности (пусть даже небольшие) и координировать свои действия на пути к певческому успеху!
В этой книге вы откроете для себя много новой и полезной информации, которая окажется вам нужна не только для овладения своим голосом, но и в других сферах вашей жизни. И даже, если петь не ваше призвание, то, читая книгу, вы научитесь ясно и четко говорить, держать спину прямой, правильно дышать, быть уверенным в себе, спокойно держаться на большой аудитории и многому другому.
Приятного прочтения!
В 2006 году вышла первая книжка автора о пении. Тогда трудно было прогнозировать, смогут ли читатели научится петь без педагога, только читая книгу? Но прошло время и стало понятно, что это возможно! Среди читателей этого автора есть такие, кто смог поступить в музыкальный ВУЗ на эстрадный вокал, только лишь изучив книгу, сейчас это профессиональные вокалисты!
В этой книге в доступной форме, для людей, не имеющих музыкального образования, объясняется, как пользоваться природными данными, развить музыкальные способности (пусть даже небольшие) и координировать свои действия на пути к певческому успеху!
В этой книге вы откроете для себя много новой и полезной информации, которая окажется вам нужна не только для овладения своим голосом, но и в других сферах вашей жизни. И даже, если петь не ваше призвание, то, читая книгу, вы научитесь ясно и четко говорить, держать спину прямой, правильно дышать, быть уверенным в себе, спокойно держаться на большой аудитории и многому другому.
Приятного прочтения!
Данная книга — наиболее подробный самоучитель игры на губной гармошке из всех аналогичных изданий на русском языке. В пособии рассмотрены все основные моменты игры на губной гармошке — от исполнения простейших звуков и аккордов до блюзовых импровизаций. При написании книги использовались как собственный опыт автора-составителя, так и рекомендации лучших «гармошечников» мира. К изданию прилагается аудиодиск с записями примеров из самоучителя, на большинстве треков сначала звучит гармошка с аккомпанементом, затем только аккомпанемент для упрощения самостоятельной работы.
Пособие адресовано всем любителям губной гармошки — и тем, кто только делает первые шаги в ее освоении, и тем, кто хочет усовершенствовать свои навыки игры.
Пособие адресовано всем любителям губной гармошки — и тем, кто только делает первые шаги в ее освоении, и тем, кто хочет усовершенствовать свои навыки игры.
В книге показывается единство творческой личности, проявляющей себя в двух видах творчества – литературном и музыкальном. В этой связи востребованным стало музыкальное наследие Ж. Ж. Руссо, Э. Т. А. Гофмана, А. Грибоедова, М. Кузмина, В. Одоевского, Н. Огарева, Б. Пастернака, Ф. Гарсиа Лорки и литературное – Ф. Шуберта, М. Мусоргского, П. Чайковского, А. Скрябина, М. Чюрлёниса.
Издание адресовано интересующимся литературой и музыкой. Оно может быть полезным музыкантам-исполнителям, лекторам-музыковедам, педагогам средних и высших учебных заведений, преподающим культурологию, эстетику, психологию творчества, литературу, музыку, и их воспитанникам, а также любителям музыки и профессионалам.
The book shows the unity of an artist’s personality, expressing itself in two types of creativity, literary and musical. In this regard, the musical heritage of J. J. Rousseau, E. T. A. Hoffman, A. Griboyedov, M. Kuzmin, V. Odoevsky, N. Ogarev, B. Pas-ternak, F. Garcia Lorca and the literary heritage of F. Schubert, M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, A. Scriabin, M. Čiurlionis became in demand.
The edition is addressed to those interested in literature and music. It may be useful for performing musicians, lecturers-musicologists, teachers at colleges and higher schools teaching cultural studies, aesthetics, psychology of creativity, literature, music, and their students, as well as music lovers and professionals.
Издание адресовано интересующимся литературой и музыкой. Оно может быть полезным музыкантам-исполнителям, лекторам-музыковедам, педагогам средних и высших учебных заведений, преподающим культурологию, эстетику, психологию творчества, литературу, музыку, и их воспитанникам, а также любителям музыки и профессионалам.
The book shows the unity of an artist’s personality, expressing itself in two types of creativity, literary and musical. In this regard, the musical heritage of J. J. Rousseau, E. T. A. Hoffman, A. Griboyedov, M. Kuzmin, V. Odoevsky, N. Ogarev, B. Pas-ternak, F. Garcia Lorca and the literary heritage of F. Schubert, M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, A. Scriabin, M. Čiurlionis became in demand.
The edition is addressed to those interested in literature and music. It may be useful for performing musicians, lecturers-musicologists, teachers at colleges and higher schools teaching cultural studies, aesthetics, psychology of creativity, literature, music, and their students, as well as music lovers and professionals.
«Паяцы» — опера в двух действиях с прологом итальянского композитора Руджеро Леонкавалло, написанная на собственное либретто в 1892 году. Опера принадлежит к вершинам направления музыкального веризма и обличает крайние выражения человеческих страстей, любви, ревности, предательства и страданий, в необыкновенно выразительную и прекрасную музыку.
Текст представлен на русском и итальянском языках.
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.
“Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music.
The text is presented in Russian and Italian.
This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.
Текст представлен на русском и итальянском языках.
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.
“Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music.
The text is presented in Russian and Italian.
This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.