Музыка. Основы музыкальной грамоты. Музыкальные жанры. Основы игры на музыкальном инструменте - все книги по дисциплине. Издательство Лань

В учебном пособии освещается история возникновения и развития западноевропейского многоголосия, рассматриваются вопросы взаимодействия литургической и светской музыки в искусстве IX–XVI веков. Автором представлены лекции-конспекты, терминологический словарь, задания для выполнения творческих работ, анализа, пения и слушания музыки. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.

The textbook covers the history of the origins and evolution of Western European polyphony, examines the issues of interaction between liturgical and secular music in the art of the 9th – 16th centuries. The author presents lectures notes, the vocabulary, tasks for creative work, analysis, singing and listening to music. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is intended for students of colleges.

Данный сборник предназначен для самых юных музыкантов, начинающих обучение игре на фортепиано. Выразительные песенки-картинки помогут в постепенном освоении начальной музыкальной грамоты и развитию интонационного слуха. Песенки легко и быстро запоминаются благодаря простым мелодиям, ярким и близким детям образам.
Издание адресовано ученикам младших классов детских музыкальных школ и школ искусств, а также начинающим пианистам.

This collection is intended for the youngest musicians beginning to learn to play the piano. Expressive picture songs will help children learn the basics of music and develop the intonation hearing. The songs are easy and quick to remember thanks to simple tunes, vivid and familiar images for children.
The edition is addressed to junior pupils of children’s music schools and schools of arts, as well as beginning pianists.

Вашему вниманию предлагается сборник тестов по истории музыки. Издание включает в себя более полутора тысяч вопросов, охватывающих четырехсотлетний период истории музыки — с XVII до XX века — посвященных жизни и творчеству семидесяти восьми композиторов.
Тесты прекрасно подойдут музыковедам, дирижёрам, звукорежиссёрам, музыкантам-исполнителям, концертмейстерам, теоретикам, искусствоведам, музыкальным журналистам и критикам, будущим преподавателям для подготовки к коллоквиумам, экзаменам и зачётам. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

The current edition represents a collection of tests on musical art. The collection includes more than thousand and a half questions spanning the 400 years of music history, between the 17th and 20th centuries, dedicated to the life and art of 78 composers.
The tests will be very useful for musicologists, conductors, sound engineers, directors, performing musicians, accompanists, theorists, art historians, music journalists and critics, future teachers while preparing for colloquiums, exams and tests.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.

Данное учебное пособие представляет собой учебник для учащихся ДМШ и ДШИ первого года обучения по предмету «Слушание музыки». Учебник составлен на основе авторской дополнительной общеобразовательной предпрофессиональной программе Строгановой М.А. Пособие разработано с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области музыкального искусства «Фортепиано», «Струнные инструменты», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты», «Хоровое пение».
Издание адресовано учащимся детских музыкальных школ и детских школ искусств.

This edition represents a textbook on “Listening to Music” subject for pupils of children’s music schools and children’s schools of arts of the first year of study, based on the authorized additional pre-professional general educational program by M. A. Stroganova. The textbook was developed following the federal state requirements for additional pre-professional general educational programs in the field of musical art “Piano”, “String Instruments”, “Wind and Percussion Instruments”, “Folk Instruments”, “Choral Singing”.
The edition is addressed to pupils of children’s music schools and children’s schools of arts.

Впервые созданное В. Н. Холоповой, Н. В. Бойцовой и Е. М. Акишиной учебное пособие “Музыкальное содержание” является базовым изданием для всего научно-педагогического направления по музыкальному содержанию в России. В нем изложены такие важнейшие теоретические понятия, как музыкальная интонация, базовые эмоции, специальное и неспециальное содержание, три стороны музыкального содержания и др. и определена их роль в эпоху барокко, классики, романтизма, XX–XXI веков.
Емкие определения и необходимые нотные примеры делают данное учебное пособие доступным, полезным, информативным. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Адресовано студентам средних специальных учебных заведений.


The “Music Content” textbook, newly created by V. N. Kholopova, N. V. Boitsova and Y. M. Akishina is the basic publication on music content for the entire scientific and pedagogical sphere in Russia. It states such important theoretical concepts as music intonation, basic emotions, special and non-special content, three aspects of music content, etc. and defines their role in the era of baroque, classics, romanticism, 20th and 21st centuries.
Lapidary definitions and necessary musical examples make this textbook understandable, useful, informative. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. It is addressed to students of colleges.

Сборник "12 веселых пьес для юных барабанщиков" предназначен для использования в учебном процессе и концертных выступлениях при реализации учебных программ «Ударные инструменты» для 3-4 и 5-7 классов ДМШ (ДШИ).
Сборник состоит из 12 пьес различной степени сложности для детей в возрасте от 9 до 13 лет, обучающихся в музыкальных школах и школах искусств. Партии малого барабана предоставляют преподавателю широкие возможности для освоения учениками спектра приемов и навыков игры на этом инструменте. Пьесы отличаются яркостью характера и жанровым разнообразием, что в процессе изучения и исполнения доставит творческое удовольствие и ученику, и преподавателю.

The collection “12 Merry Pieces for Young Drummers” is intended for use in training and performing of pupils of 3rd to 4th and 5th to 7th year of study at children’s music schools and children’s schools of arts.
The collection includes 12 pieces of a different complexity for children of 9–13 y.o., pupils of children’s music schools and children’s schools of arts.  The snare drum parts provide the teacher with wide opportunities for his/her students to master the number of techniques and skills of playing this instrument. The pieces are of vivid character and different genre, which will give an artistic pleasure to both the student and the teacher while studying and performing.

Рассказывает композитор: "Идея создания музыкальных пьес на сказочные образы родилась у меня во время посещения музея под открытым небом в солнечной Ялте, который так и назывался – «Поляна сказок». Обитатели этого волшебного места так вдохновили меня, что вскоре, одна за другой стали появляться пьесы, посвящённые сказочным героям. Так родился музыкальный альбом «Поляна сказок». Кроме того, мне хотелось, чтобы эту музыку могли исполнять дети – учащиеся музыкальных школ и студий.
Я искренне надеюсь, что музыкальное путешествие в мир любимых сказок будет увлекательным для юных пианистов! В добрый путь!"

The composer speaks: “The idea of creating musical pieces based on fairy tales images appeared during my visit to the open-air museum in sunny Yalta, which was called “ The Glade of Fairy Tales”. The inhabitants of this magical place inspired me so much that soon, one after another, the pieces dedicated to fairy tale characters started to appear. So the music album "The Glade of Fairy Tales" was born. In addition, I wanted that this music could be performed by children – pupils of music schools and studios.
I sincerely hope that the musical journey into the world of favorite fairy tales will be exciting for young pianists! Good luck!"

В словарь, составленный известным советским музыковедом А. Н. Должанским (1908–1966), включено более 3000 статей, посвященных разным областям музыкальной науки и техники (элементарной теории музыки, гармонии, полифонии, инструментоведения, музыкальной композиции и др.); 400 из них иллюстрированы поясняющими таблицами, нотными примерами, рисунками. Также в словарь помещены список иностранных слов и терминов, встречающихся в музыкальной литературе, и специальные музыкальные знаки с указанием их названий.
Издание предназначено как для профессиональных музыкантов, так и для всех любителей музыки.

The dictionary, compiled by the famous Soviet musicologist A. N. Dolzhansky (1908–1966), includes more than 3 000 articles devoted to various areas of musical science and technology (elementary music theory, harmony, polyphony, instrumental science, musical composition, etc.); 400 of them are illustrated with explanatory tables, musical examples, drawings. The dictionary also contains a list of foreign words and terms found in musical literature, and special musical signs with their names.
The book is intended for both professional musicians and all music lovers.

Данная книга — наиболее подробный самоучитель игры на губной гармошке из всех аналогичных изданий на русском языке. В пособии рассмотрены все основные моменты игры на губной гармошке — от исполнения простейших звуков и аккордов до блюзовых импровизаций. При написании книги использовались как собственный опыт автора-составителя, так и рекомендации лучших «гармошечников» мира. К изданию прилагается аудиодиск с записями примеров из самоучителя, на большинстве треков сначала звучит гармошка с аккомпанементом, затем только аккомпанемент для упрощения самостоятельной работы.
Пособие адресовано всем любителям губной гармошки — и тем, кто только делает первые шаги в ее освоении, и тем, кто хочет усовершенствовать свои навыки игры.

«Царская невеста» — выдающаяся опера Н. А. Римского-Корсакова, написанная на либретто композитора И. Ф. Тюменева. В основе сюжета — одноименная драма Льва Мея, отсылающая нас к реальному историческому эпизоду — женитьбе царя Ивана Грозного на Марфе Васильевне Собакиной, скоропостижно скончавшейся через две недели после замужества. И сюжет драмы, и либретто оперы, хоть и погружены в историческую обстановку, не претендуют на достоверность событий. В центре же вни-мания Римского-Корсакова яркие образы героев, глубина и трагизм истории невинной девушки, жгучая любовь, невыносимая ревность и необратимое соперничество. Компо-зитор тонко чувствовал русскую душу, и «Царская невеста», глубоко национальный и самобытный шедевр, этому подтверждение.
Клавир предназначен для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и педагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства и музыки Н. А. Римского-Корсакова.

“The tsar’s bride” is an outstanding opera by N. A. Rimsky-Korsakov, written with the libretto of the composer I. F. Tyumenev. The plot is based on the drama by Lev Mei of the same name, which refers to the real episode — Ivan the Terrible’s marriage to Marfa Vasilyevna Sobakina, who died unexpectedly upon two weeks after the event. Neither the drama’s plot, nor the opera’s libretto claim to be historically accurate. The vivid images of the characters, the depth and tragedy of the innocent girl’s story, burning love, unbearable jelaousy and irreversible rivalry are in the centre of Rimsky-Korsakov’s attention. The composer had a gust of the Russian soul, and “The tsar’s bride”, a profoundly national and authentic masterpiece, is a proof of that.
The clavier is for the soloists-vocalists of opera theatres, students and teachers of vocal departments, and also for those who are interested in the opera art and music of N. A. Rimsky-Korsakov.