Методика преподавания - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Скрипичные этюды Ж. Мазаса представляют собой хрестоматийный материал для развития основных исполнительских качеств.
Цель пособия «Семь виртуозных этюдов» Ж. Мазаса в авторской транскрипции для трубы – помощь в изучение и освоение сложного технического материала, который включает в себя большое разнообразие исполнительских качеств, таких как ведение звука, логика построения музыкальной фразы, точность ритма, виртуозность, легатная гибкость, широта диапазона, гибкость и устойчивость амбушюра, быстрота и синхронность аппликатурной техники, внутренний музыкальный слух  и т.д.
Пособие адресовано студентам высших и средних учебных заведений, учащимся детских школ искусств, профессиональным музыкантам, а также всем исполнителям на трубе.

Violin etudes by J. Mazas represent the material for training the basic performance skills.
The collection “Seven virtuoso etudes by J. Mazas in the author’s transcription for trumpet” is aimed to help the learning and mastering the technically complicated stuff, which includes a wide variety of performance skills, such as sound making, the logic of constructing a musical phrase, rhythm accuracy, virtuosity, legato flexibility, a wide range, embouchure flexibility and stability, quickness and synchronism of a fingering technique, inner ear for music, etc.
The textbook is addressed to students of higher schools and colleges, pupils of children’s schools of arts, professional musicians, as well as all trumpet performers.

Скрипичные этюды Ж. Мазаса представляют собой хрестоматийный материал для развития основных исполнительских качеств.
Цель пособия «Семь виртуозных этюдов» Ж. Мазаса в авторской транскрипции для трубы – помощь в изучение и освоение сложного технического материала, который включает в себя большое разнообразие исполнительских качеств, таких как ведение звука, логика построения музыкальной фразы, точность ритма, виртуозность, легатная гибкость, широта диапазона, гибкость и устойчивость амбушюра, быстрота и синхронность аппликатурной техники, внутренний музыкальный слух  и т.д.
Пособие адресовано студентам высших и средних учебных заведений, учащимся детских школ искусств, профессиональным музыкантам, а также всем исполнителям на трубе.

Violin etudes by J. Mazas represent the material for training the basic performance skills.
The collection “Seven virtuoso etudes by J. Mazas in the author’s transcription for trumpet” is aimed to help the learning and mastering the technically complicated stuff, which includes a wide variety of performance skills, such as sound making, the logic of constructing a musical phrase, rhythm accuracy, virtuosity, legato flexibility, a wide range, embouchure flexibility and stability, quickness and synchronism of a fingering technique, inner ear for music, etc.
The textbook is addressed to students of higher schools and colleges, pupils of children’s schools of arts, professional musicians, as well as all trumpet performers.

Джазовая импровизация — это музыкальный язык, посредством которого исполнитель способен общаться и выражать свои мысли непосредственно в момент исполнения музыки. Универсальность данного учебного пособия состоит в том, что оно ориентировано на все инструменты, включая вокал. Эта работа проверена временем и имеет прекрасные практические результаты. В данной работе все составные части джазовой импровизации: ритм, гармония, форма, мелодия — рассматриваются отдельно, а затем вплетаются в единый процесс, который в итоге становится механизмом джазового импровизатора. Во всех случаях применения такой методики результат превосходит всякие ожидания. В данном пособии в большей степени рассматривается не то, что исполнять, а как исполнять.
Книга рассчитана для учащихся музыкальных колледжей, вузов, и всех тех, кто хочет научиться импровизировать.

Jazz improvisation is a musical language, by means of which a musician is able to communicate and express his musical thoughts at the moment of performing. The versatility of this tutorial is that it is intended for all instruments, including vocals. This work is based on experience and can provide excellent practical results. In this book all the components of jazz improvisation, i.e. rhythm, harmony, form, melody – are being considered separately, and then are merged in a whole, which eventually becomes a technique of a jazz improviser. In all cases of using such a technique the result exceeds all expectations. This manual draws attention mainly to the problem how to play, and not what to play.
The textbook is intended for students of musical colleges and high schools and for all who want to learn improvising.

Джазовая импровизация — это музыкальный язык, посредством которого исполнитель способен общаться и выражать свои мысли непосредственно в момент исполнения музыки. Универсальность данного учебного пособия состоит в том, что оно ориентировано на все инструменты, включая вокал. Эта работа проверена временем и имеет прекрасные практические результаты. В данной работе все составные части джазовой импровизации: ритм, гармония, форма, мелодия — рассматриваются отдельно, а затем вплетаются в единый процесс, который в итоге становится механизмом джазового импровизатора. Во всех случаях применения такой методики результат превосходит всякие ожидания. В данном пособии в большей степени рассматривается не то, что исполнять, а как исполнять.
Книга рассчитана для учащихся музыкальных колледжей, вузов, и всех тех, кто хочет научиться импровизировать.

Jazz improvisation is a musical language, by means of which a musician is able to communicate and express his musical thoughts at the moment of performing. The versatility of this tutorial is that it is intended for all instruments, including vocals. This work is based on experience and can provide excellent practical results. In this book all the components of jazz improvisation, i.e. rhythm, harmony, form, melody – are being considered separately, and then are merged in a whole, which eventually becomes a technique of a jazz improviser. In all cases of using such a technique the result exceeds all expectations. This manual draws attention mainly to the problem how to play, and not what to play.
The textbook is intended for students of musical colleges and high schools and for all who want to learn improvising.

Иоганн Фридрих Агрикола (1720–1774) — немецкий композитор, органист, музыковед. Его труд «Наставление в искусстве пения» (“Anleitung zur Gesangskunst”) представляет собой переведенную, обработанную, дополненную и снабженную собственными комментариями книгу Пьера Франческо Този, итальянского певца и композитора. На русском языке сочинение издается впервые.
Книга адресована студентам и педагогам вокальных отделений музыкальных колледжей и вузов, певцам, музыковедам, а также всем интересующимся историей вокального искусства.

Предлагаемый в книге метод анализа текста, воспринятый М. О. Кнебель непосредственно от К. С. Станиславского, помогает актеру с самого начала работы над ролью связать слово с событиями и действиями образа. В результате такого анализа актер не просто заучивает текст, но как бы «присваивает» его себе, наполняя его своими мыслями и чувствами, создавая живой современный характер.
Издание предназначено для студентов театральных вузов и вузов искусств, актеров, режиссеров.

The method of analysis jf text, proposing in the book, was perceived M. O. Knebel directly from K. S. Stanislavsky, and helps the actor to associate the word with the events and actions of the image from the start of work on the role. As a result of this analysis an actor doesn’t just learn the text, but "appropriates" it, filling it with their thoughts and feelings, creating a lively and modern character.
The book is intended for students of theater schools and art colleges, actors, directors.

Мария Адриановна Дейша-Сионицкая (1859–1932) — русская певица (драматическое сопрано), музыкально-общественный деятель, педагог. В 1881 г. окончила Петербургскую консерваторию. Совершенствовалась в Вене, Париже. В 1883–1891 гг. солистка Мариинского театра в Петербурге, в 1891–1908 — Большого театра в Москве. М. А. Дейша-Сионицкая была организатором бесплатных концертов «Музыкальные выставки», пропагандировавших новые камерные сочинения русских композиторов (1907–1913), являлась одним из организаторов и преподавателей Московской народной консерватории (1907–1913). В 1921–1932 гг. профессор Московской консерватории.
В 1926 г. вышло первое издание книги М. А. Дейша-Сионицкой «Пение в ощущениях», в которой она делилась своим певческим опытом и знаниями, приобретенными долгим и упорным трудом.
Книга будет интересна педагогам по вокалу, учащимя и любителям пения.

Г. Н. Пахомовой и Е. И. Рецлаф уже была разработана рабочая тетрадь для первого класса. Рабочая тетрадь по сольфеджио представляет собой комплексное пособие, в котором собраны воедино и правила, и примеры для пения, и домашние задания. Материал расположен по мере прохождения тем. Среди главных достоинств пособия — возможность экономить время на уроках, дифференцировать задания в зависимости от способностей обучающихся и осуществление индивидуального подхода в рамках группового занятия.
Рабочая тетрадь рекомендована ученикам младших классов и педагогам ДМШ и ДШИ, а также широкому кругу интересующихся теорией музыки.

The solfeggio workbook is a comprehensive textbook that includes rules, examples for singing, and homework tasks. The material is arranged according to the topics being studied. Among the textbook’s main advantages is a chance to save time during the lessons, differentiate tasks depending on the students' abilities and the use of an individual approach at a group lesson.
The workbook is recommended for primary grades pupils and teachers of children’s music schools and children’s schools of arts, as well as a wide range of people interested in music theory.

Жан-Батист Арбан — французский музыкант, знаменитый исполнитель на корнет-а-пистоне, композитор и педагог. Он разработал систему улучшения качества исполнения на корнете, обращая внимание, прежде всего, на технику губ и языка. «Школа» представляет собой полный курс обучения игре на корнет-а-пистоне и трубе, содержит ряд методических указаний, огромное количество упражнений на различные виды техники, а также включает в себя 14 характерных этюдов.
Издание предназначено для учащихся музыкальных учебных заведений и педагогов.

Эта книга для тех, кто хочет научиться петь, но очень сомневается в своих способностях. Автор книги считает и доказывает на практике, что научиться петь может абсолютно любой человек, у кого на то есть большое желание. Желание петь не появляется из ниоткуда! И, если у человека есть желание, то и способность к пению тоже где-то в нем заложена. Проблема в том, что певческие способности человека не всегда находятся на поверхности, и зачастую их непросто отыскать в глубинах человеческой натуры.
В 2006 году вышла первая книжка автора о пении. Тогда трудно было прогнозировать, смогут ли читатели научится петь без педагога, только читая книгу? Но прошло время и стало понятно, что это возможно! Среди читателей этого автора есть такие, кто смог поступить в музыкальный ВУЗ на эстрадный вокал, только лишь изучив книгу, сейчас это профессиональные вокалисты!
В этой книге в доступной форме, для людей, не имеющих музыкального образования, объясняется, как пользоваться природными данными, развить музыкальные способности (пусть даже небольшие) и координировать свои действия на пути к певческому успеху!
В этой книге вы откроете для себя много новой и полезной информации, которая окажется вам нужна не только для овладения своим голосом, но и в других сферах вашей жизни. И даже, если петь не ваше призвание, то, читая книгу, вы научитесь ясно и четко говорить, держать спину прямой, правильно дышать, быть уверенным в себе, спокойно держаться на большой аудитории и многому другому.
Приятного прочтения!