Композиция - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Настоящее издание представляет собой практический курс по функциональной модуляции: от теории к практике, от исполнения к сочинению. Пособие дает ясные ответы на сложные вопросы студентов, используя минимум текста, максимум нотных примеров и пошаговых указаний.
В результате освоения материала будут сформированы следующие компетенции: анализ структуры модуляции (экспозиция, общие и модулирующие аккорды, каданс), быстрое определение тональностей I, II, III степеней родства, составление тонального плана и практическая реализация модуляционного процесса. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

This edition presents a practical course in functional modulation: from theory to practice, from performance to composition. This textbook provides clear answers to students’ complex questions, with a use of little of text, a lot of musical examples, and step-by-step instructions.
The mastering of this subject will lead students to the following skills: the analysis of the modulation structure (exposition, common and modulating chords, cadence), a quick identifying the keys of the I, II, and III degrees of relationship, creating
a keys scheme, and practical implementation of the modulation process. Сorresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students and teachers of colleges.

В пособии приводятся самые необходимые сведения об эволюции музыкальной формы, что очень важно для обоснования правил музыкальной грамматики. Отступления в область истории, которые делает автор (как показывает педагогическая практика), не только не мешают усвоению учебного материала, но, наоборот, вооружают начинающего композитора идейно и будят в нем творческую мысль. Кроме того, изучение различных стилей в их исторической преемственности способствует правильному отбору музыкально-выразительных средств для оформления художественных образов современности.
Примеры в подавляющем большинстве случаев заимствованы из произведений композиторов-классиков. Особое внимание в них уделяется структурно-функциональному строению музыкальной речи. Масштабные схемы использованы довольно широко, так как цифровые данные дают наглядное представление о структуре художественной формы. Образцам народного творчества отводится значительное место; здесь представлены преимущественно песенные жанры, которые служат и, очевидно, всегда будут служить лучшим доказательством правдивого развития музыкальной мысли.
Учебное пособие предназначено для начинающих музыкантов, педагогов и студентов музыкальных училищ и вузов.

В пособии рассматриваются основные теоретические и практические вопросы композиции в живописи. Авторы определяют арсенал главных выразительных средств, позволяющих художнику осознанно и методично вести работу над картиной, проходя путь от первоначального замысла до его воплощения в завершенном произведении.

The textbook examines the main theoretical and practical issues of composition in painting. The authors define the set of the main expressive means that allow the artist to work on a painting consciously and methodically, going from the initial idea to its implementation in the finished work.

Генри Швинг (1825 – 1907) – немецкий музыкант, композитор, педагог. Данное учебное пособие «Упражнения по сочинению мелодий» представляет собой начальный курс обучения практической композиции.
Руководство включает в себя упражнения, направленные на выработку навыка сочинения простых мелодий и тематического развития материала в пределах малых форм. Система упражнений построена на гомофонной основе. Ведущее место отводится мелодии с опорой на гармоническую основу.
Книга адресована широкому кругу молодых музыкантов, учащихся и педагогов, она может быть использована в учебных курсах музыкальных школ и училищ, а также для самостоятельного обучения.

Современный музыкант любой профессии нуждается в умении слышать и понимать музыку фильма на уровне просвещенного любителя, проникать в тонкости этого дела и разбираться в его производственной специфике.
Курс «Музыка кино» предназначен для студентов средних специальных музыкальных учебных заведений. Он призван дополнить и расширить круг знаний, получаемых ими в ходе освоения музыкально-теоретических дисциплин: истории музыки, гармонии, музыкальной формы, инструментоведения и пр., а также предметов общегуманитарного цикла: литературы, истории, истории искусства.  
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.

A contemporary musician of any profession has to be able to listen and understand film music with the skills of an advanced amateur, to feel the nuances of this sphere and to understand its production specifics.
The “Film Music” course is intended for students of music colleges. It is intended to deepen and expand the knowledge students get while mastering music theory subjects, like music history, harmony, musical form, instrumentation, etc., as well as general humanities subjects: literature, history, arts history.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.

Автор в соответствии с образовательным стандартом и на основе большого практического художественного опыта рассматривает формальные и смысловые законы композиции, анализирует художественные произведения, даёт общую картинку композиционного процесса. Книга иллюстрирована работами мастеров искусств, коллег Р. В. Паранюшкина — художников-педагогов, учебными работами студентов, а также собственными произведениями автора. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебное пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.

The author in accordance with the educational standards and on the basis of extensive practical experience in the fine arts considers the formal and semantic laws of composition, analyzes works of art, gives a general picture of the composition process. The book is illustrated with works of masters of arts, colleagues of R.V. Paranyushkin – artists, teachers, with academic works of students, as well as with the author's own works. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

Автор в соответствии с образовательным стандартом и на основе большого практического художественного опыта рассматривает формальные и смысловые законы композиции, анализирует художественные произведения, даёт общую картинку композиционного процесса. Книга иллюстрирована работами мастеров искусств, коллег Р. В. Паранюшкина — художников-педагогов, учебными работами студентов, а также собственными произведениями автора. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Учебное пособие предназначено для студентов средних специальных учебных заведений.

The author in accordance with the educational standards and on the basis of extensive practical experience in the fine arts considers the formal and semantic laws of composition, analyzes works of art, gives a general picture of the composition process. The book is illustrated with works of masters of arts, colleagues of R.V. Paranyushkin – artists, teachers, with academic works of students, as well as with the author's own works. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров.  Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса,  Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д.
Издание будет интересно студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

In the book an attempt was made to uncover the picturesque and creative possibilities inherent to the methods of classic fine arts techniques. For this purpose, the elements of systematization and classification in the description of methods of the old masters were put. The canvases of Titian, Giorgione, Velazquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck and others are analyzed.
The edition will be interesting for students and teachers of colleges.

В книге осуществлена попытка вскрыть живописные и творческие возможности, заложенные в изобразительных методах классики. Для этого введены элементы систематики и классификации в описание приемов старых мастеров.  Анализируются полотна Тициана, Джорджионе, Веласкеса,  Рубенса, Рембранта, Ван-Дейка и т.д.
Издание будет интересно студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

In the book an attempt was made to uncover the picturesque and creative possibilities inherent to the methods of classic fine arts techniques. For this purpose, the elements of systematization and classification in the description of methods of the old masters were put. The canvases of Titian, Giorgione, Velazquez, Rubens, Rembrandt, Van Dyck and others are analyzed.
The edition will be interesting for students and teachers of colleges.

Книга посвящена англо-американской поп-музыке 1955–1975 годов. Она включает очерк по истории жанра с его высшими достижениями в творчестве Битлз, а также рассказы, фотографии и другие материалы, связанные непосредственно с автором — Александром Гавриловым, «пионером» популяризации лучших произведений поп-музыки в концертных импровизациях и на советском радио. Предназначается всем, кто любит и ценит музыку Битлз и других поп-музыкантов этого периода, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей массовой музыкальной культуры.

The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.