Хор, вокальный ансамбль - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Кантата для чтеца, детского хора и фортепиано «Кот в сапогах» композитора Виктора Плешака на либретто Александра Таскина. В кантате 11 номеров, иллюстрирующих основные сюжетные коллизии сказки Шарля Перро. Сочинение может быть исполнено детскими и юношескими творческими коллективами, в том числе любительскими.
Кантата для чтеца, детского хора и фортепиано «Кот в сапогах» композитора Виктора Плешака на либретто Александра Таскина. В кантате 11 номеров, иллюстрирующих основные сюжетные коллизии сказки Шарля Перро. Сочинение может быть исполнено детскими и юношескими творческими коллективами, в том числе любительскими.
Нотный сборник «Озорные песенки» адресован детско-юношеским вокальным ансамблям и хоровым коллективам. Это двенадцать песен, расположенных в порядке возрастания уровня сложности. Первые шесть песен подходят для исполнения детьми младшего школьного возраста, вторая половина сборника рассчитана на коллективы средне-старшего звена. В приложении помещено занимательное упражнение – ритмический канон-перформанс «Загадка-скороговорка», которое будет интересно и полезно всем возрастным группам. Песни написаны современным, но доступным детям, музыкальным языком. Они полны юмора, неожиданностей и различных звуковых эффектов. Яркие и наглядные образы песен открывают возможность для их театрализованного исполнения. «Озорные песенки» – это самобытные и разноплановые произведения для детей, которые украсят концертный репертуар вокально-хорового коллектива, а также будут выигрышно смотреться на конкурсах. "The Funny Songs" collection is addressed to children and youth vocal ensembles and choral groups. These are twelve songs arranged in order of increasing difficulty. The first six songs are suitable for children of primary school age, the second half of the collection is designed for middle and senior groups. The appendix contains an entertaining exercise – the rhythmic canon-performance "Riddle-tongue twister", which will be interesting and useful to all age groups. The songs’ music language is modern, but understandable by children. They are full of humor, surprises and various sound effects. The songs’ bright and vivid images open up the possibility for their theatrical performance. “The Funny Songs” are original and diverse works for children that will suit the concert repertoire of the vocal and choral collective, and will also look advantageous at competitions.
«Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях» - одна из известнейших опер заслуженного деятеля искусств России, композитора Виктора Васильевича Плешака. Либретто создано по одноименной сказке А. С. Пушкина и принадлежит перу народного артиста России, оперного режиссера - Александрова Юрия Исааковича.
Опера была написана в 1986 году и, спустя три года, впервые представлена публике на сцене Чувашского оперного театра (Чебоксары, 1988). С большой симпатией принятая своими первыми слушателями, опера затем была поставлена в Горьковском театре оперы и балета (1989), Новосибирском театре оперы и балета (1989, 2022), в Ленинградском театре оперы и балета Консерватории (1990). В радио варианте 1987-го года ее исполняли выдающиеся певцы советской эпохи: Владимир Солодовников, Татьяна Новикова, Любовь Казарновская. Отдельные арии и фрагменты с успехом исполняются певцами и в наши дни вне рамок оперы – на концертах, в учебных программах.
Клавир найдет свое применение как в театрах, так и при подготовке к концертам, в учебной деятельности и домашнем музицировании.
“The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights” is one of the most famous operas by the Honored Artist of Russia, composer Viktor Vassilievich Pleshak. The libretto based on the same name fairy tale by A. S. Pushkin was written by the People’s Artist of Russia, opera director Yuri Isaakovich Alexandrov.
The opera was written in 1986 and three years later was first staged at the Chuvash Opera Theater (Cheboksary, 1988). Warmly accepted by the audience, the opera was then staged at the Gorky Opera and Ballet Theater (1989), Novosibirsk Opera and Ballet Theater (1989, 2022), and at the Leningrad Opera and Ballet Theater of the Conservatory (1990). In the 1987 radio version, it was performed by outstanding singers of the Soviet era: Vladimir Solodovnikov, Tatyana Novikova, Lyubov Kazarnovskaya. Separate arias and fragments are successfully performed by singers even today as the concert pieces at recitals, and in studying process.
The piano score will find its use in theatres, as well as in preparing for recitals, in educational activities and home music making.
Опера была написана в 1986 году и, спустя три года, впервые представлена публике на сцене Чувашского оперного театра (Чебоксары, 1988). С большой симпатией принятая своими первыми слушателями, опера затем была поставлена в Горьковском театре оперы и балета (1989), Новосибирском театре оперы и балета (1989, 2022), в Ленинградском театре оперы и балета Консерватории (1990). В радио варианте 1987-го года ее исполняли выдающиеся певцы советской эпохи: Владимир Солодовников, Татьяна Новикова, Любовь Казарновская. Отдельные арии и фрагменты с успехом исполняются певцами и в наши дни вне рамок оперы – на концертах, в учебных программах.
Клавир найдет свое применение как в театрах, так и при подготовке к концертам, в учебной деятельности и домашнем музицировании.
“The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights” is one of the most famous operas by the Honored Artist of Russia, composer Viktor Vassilievich Pleshak. The libretto based on the same name fairy tale by A. S. Pushkin was written by the People’s Artist of Russia, opera director Yuri Isaakovich Alexandrov.
The opera was written in 1986 and three years later was first staged at the Chuvash Opera Theater (Cheboksary, 1988). Warmly accepted by the audience, the opera was then staged at the Gorky Opera and Ballet Theater (1989), Novosibirsk Opera and Ballet Theater (1989, 2022), and at the Leningrad Opera and Ballet Theater of the Conservatory (1990). In the 1987 radio version, it was performed by outstanding singers of the Soviet era: Vladimir Solodovnikov, Tatyana Novikova, Lyubov Kazarnovskaya. Separate arias and fragments are successfully performed by singers even today as the concert pieces at recitals, and in studying process.
The piano score will find its use in theatres, as well as in preparing for recitals, in educational activities and home music making.
Вашему вниманию предлагается сборник тестов по истории музыки. Издание включает в себя более полутора тысяч вопросов, охватывающих четырехсотлетний период истории музыки — с XVII до XX века — посвященных жизни и творчеству семидесяти восьми композиторов.
Тесты прекрасно подойдут музыковедам, дирижёрам, звукорежиссёрам, музыкантам-исполнителям, концертмейстерам, теоретикам, искусствоведам, музыкальным журналистам и критикам, будущим преподавателям для подготовки к коллоквиумам, экзаменам и зачётам. Также они будут весьма полезны педагогам средних специальных школ, ссузов и вузов.
The current edition represents a collection of tests on musical art. The collection includes more than thousand and a half questions spanning the 400 years of music history, between the 17th and 20th centuries, dedicated to the life and art of 78 composers.
The tests will be very useful for musicologists, conductors, sound engineers, directors, performing musicians, accompanists, theorists, art historians, music journalists and critics, future teachers while preparing for colloquiums, exams and tests. They will also be quite useful for teachers of secondary specialized schools, сolleges and higher schools.
Тесты прекрасно подойдут музыковедам, дирижёрам, звукорежиссёрам, музыкантам-исполнителям, концертмейстерам, теоретикам, искусствоведам, музыкальным журналистам и критикам, будущим преподавателям для подготовки к коллоквиумам, экзаменам и зачётам. Также они будут весьма полезны педагогам средних специальных школ, ссузов и вузов.
The current edition represents a collection of tests on musical art. The collection includes more than thousand and a half questions spanning the 400 years of music history, between the 17th and 20th centuries, dedicated to the life and art of 78 composers.
The tests will be very useful for musicologists, conductors, sound engineers, directors, performing musicians, accompanists, theorists, art historians, music journalists and critics, future teachers while preparing for colloquiums, exams and tests. They will also be quite useful for teachers of secondary specialized schools, сolleges and higher schools.
Песенная опера была создана петербургским композитором Игорем Воробьевым в 2016–2019 годах. Либретто оперы принадлежит известному российскому дирижеру
Андрею Аниханову. Сцены из оперы ставились в Санкт-Петербурге в Малом зале филармонии и Доме ученых. Премьера оркестровой сюиты состоялась в 2020 году в Центральном концертном зале Волгоградской филармонии (дирижер Андрей Аниханов). В настоящее издание включены различные по жанру и трудности вокальные фрагменты, последовательность которых представляет основную канву знаменитого сюжета. Сборник может быть включен в репертуар вокальных классов средних и высших музыкальных учебных заведений, а также использоваться в постановках театральных студий.
The song opera was written by Igor Vorobyov (St. Petersburg) in 2016–2019. The opera libretto was written by the famous Russian conductor Andrei Anikhanov. Scenes from the opera were staged in the Small Hall of the St. Petersburg Academic Philharmona and in the House of Scientists. The premiere of the orchestral suite took place in 2020 in the Central Concert Hall of the Volgograd Philharmonia (conductor Andrei Anikhanov). This edition includes vocal excerpts of various genres and difficulty, the sequence of which represents the main outline of the famous plot.
The collection may become a part of the repertoire of the vocal classes of music colleges and higher schools, and also be used for performances of the theatre studios.
Андрею Аниханову. Сцены из оперы ставились в Санкт-Петербурге в Малом зале филармонии и Доме ученых. Премьера оркестровой сюиты состоялась в 2020 году в Центральном концертном зале Волгоградской филармонии (дирижер Андрей Аниханов). В настоящее издание включены различные по жанру и трудности вокальные фрагменты, последовательность которых представляет основную канву знаменитого сюжета. Сборник может быть включен в репертуар вокальных классов средних и высших музыкальных учебных заведений, а также использоваться в постановках театральных студий.
The song opera was written by Igor Vorobyov (St. Petersburg) in 2016–2019. The opera libretto was written by the famous Russian conductor Andrei Anikhanov. Scenes from the opera were staged in the Small Hall of the St. Petersburg Academic Philharmona and in the House of Scientists. The premiere of the orchestral suite took place in 2020 in the Central Concert Hall of the Volgograd Philharmonia (conductor Andrei Anikhanov). This edition includes vocal excerpts of various genres and difficulty, the sequence of which represents the main outline of the famous plot.
The collection may become a part of the repertoire of the vocal classes of music colleges and higher schools, and also be used for performances of the theatre studios.
Сборник песен с раскрасками «Маленькие истории цвета» и, прилагающийся к нему, аудиоальбом композитора и поэта, педагога и концертмейстера Ирины Львовны Герулайте адресован детям до 12 лет. Основной задачей данного цикла, посвященном цветам, от красного до оттенков фиолетового, а также животным является развитие у детей воображения, музыкальных способностей и умения самостоятельно мыслить. Сборник снабжен QR-кодом на аудиозаписи песен, рекомендациями, рисунками, авторскими раскрасками, с помощью которых дети могут погрузиться в определенную атмосферу цвета.
Песни предназначены для сольного или ансамблевого исполнения в учреждениях дополнительного образования, в вокальных студиях, на вокальных отделениях детских музыкальных школ и школ искусств.
The collection of songs with colouring pages “Little Stories of Colour” and the accompanying audio album by composer and poet, teacher and accompanist Irina Lvovna Gerulaite is addressed to children under 12 years of age. The main goal of this cycle, dedicated to colours from red to shades of purple, as well as animals, is to develop children’s imagination, musical abilities and the ability for independent thinking. The collection is provided with a QR code for audio recordings of songs, recommendations, drawings, and author’s colouring pages, with would help children feel a certain atmosphere of colour.
The songs are intended for solo or ensemble performance in additional education institutions, in vocal studios, in vocal departments of children’s music schools and schools of arts.
Песни предназначены для сольного или ансамблевого исполнения в учреждениях дополнительного образования, в вокальных студиях, на вокальных отделениях детских музыкальных школ и школ искусств.
The collection of songs with colouring pages “Little Stories of Colour” and the accompanying audio album by composer and poet, teacher and accompanist Irina Lvovna Gerulaite is addressed to children under 12 years of age. The main goal of this cycle, dedicated to colours from red to shades of purple, as well as animals, is to develop children’s imagination, musical abilities and the ability for independent thinking. The collection is provided with a QR code for audio recordings of songs, recommendations, drawings, and author’s colouring pages, with would help children feel a certain atmosphere of colour.
The songs are intended for solo or ensemble performance in additional education institutions, in vocal studios, in vocal departments of children’s music schools and schools of arts.
«Паяцы» — опера в двух действиях с прологом итальянского композитора Руджеро Леонкавалло, написанная на собственное либретто в 1892 году. Опера принадлежит к вершинам направления музыкального веризма и обличает крайние выражения человеческих страстей, любви, ревности, предательства и страданий, в необыкновенно выразительную и прекрасную музыку.
Текст представлен на русском и итальянском языках.
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.
“Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music.
The text is presented in Russian and Italian.
This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.
Текст представлен на русском и итальянском языках.
Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства.
“Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music.
The text is presented in Russian and Italian.
This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.
В сборник вошли девять причастных стихов Василия Титова (1650-е – 1709) на восемь голосов (для двойного хора). Цикл относится к концу XVII века и, таким образом, является ровесником «нарышкинского» (или «московского») барокко. Но если архитектурный стиль широко известен, то его музыкальные аналоги до сих пор малодоступны. Сотни памятников хранятся в архивах в виде отдельных рукописных партий. Подготовка данного сборника – шаг к изменению этой ситуации. Партитуры составлены по прижизненным рукописным источникам. Издание сопровождается текстологическими комментариями.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes nine Communion verses by Vasily Titov (1650s–1709) for eight voices (for double choir). The cycle dates back to the end of the 17th century being thus the contemporary with the “Naryshkin” (or “Moscow”) baroque. But if the architectural style is widely known, its music analogues are still out of reach. Hundreds of documents representing separate handwritten parts are stored in archives. The work on this collection is a step towards changing this situation. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with comments on texts.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes nine Communion verses by Vasily Titov (1650s–1709) for eight voices (for double choir). The cycle dates back to the end of the 17th century being thus the contemporary with the “Naryshkin” (or “Moscow”) baroque. But if the architectural style is widely known, its music analogues are still out of reach. Hundreds of documents representing separate handwritten parts are stored in archives. The work on this collection is a step towards changing this situation. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with comments on texts.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
Новый сборник хоровых произведений ныне живущего композитора Рустама Имамутдинова "О, многоликая Россия!" представлен партитурами, созданными в разные годы на стихи современных поэтов. Написаны они для разных хоровых составов и представляют интерес как для профессиональных коллективов, так и любительских. Духовно-просветительская и патриотическая направленности данного сборника делают его востребованным в деле культурно-просветительской работы среди подрастающего поколения и более широкого круга публики.
The new collection of choral works “Oh, Russia with many faces” by the contemporary composer Rustam Imamutdinov presents scores created in different years to lyrics by modern poets. The works are intended for different types of choirs and are of interest to both professional and amateur groups. The spiritual, educational and patriotic messages of this collection make it in demand in cultural and educational work among the younger generation and a wider circle of audience.
The new collection of choral works “Oh, Russia with many faces” by the contemporary composer Rustam Imamutdinov presents scores created in different years to lyrics by modern poets. The works are intended for different types of choirs and are of interest to both professional and amateur groups. The spiritual, educational and patriotic messages of this collection make it in demand in cultural and educational work among the younger generation and a wider circle of audience.