История театра (зарубежного и отечественного) - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Павел Павлович Дриго (1871–1952) – актёр, режиссёр, педагог, издатель, поэт. Потомок музыкально-театральной династии Лядовых. Дриго прослужил на провинциальной театральной сцене почти 50 лет. Он выходил на сцену вместе с В. Ф. Комиссаржевской, М. Г. Савиной, М. В. Дальским, В. П. Далматовым, А. А. Нильским. В книге описана театральная жизнь тех лет; представлен разбор классических пьес русского репертуара. В биографическом очерке, написанном Игорем Прохоровым — исследователем династии Лядовых, приведены сведения о Дриго и о его семье. В книге впервые публикуются фотографии из личных архивов потомков братьев Дриго.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие проедназначено студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.

Pavel Pavlovich Drigo (1871–1952) was an actor, theatre director, educator, publisher, poet. Descendant of the Lyadov musical and theatrical dynasty. Drigo acted on the provincial towns theatre stage for almost 50 years. He went on stage together with V. F. Komis-sarzhevskaya, M. G. Savina, M. V. Dalsky, V. P. Dalmatov, A. A. Nilsky.
The author describes the theatrical life between the late 1880s and early 1900s, presents the analysis of classical plays of the Russian theatre repertoire. The biographical sketch written by Igor Prokhorov, a researcher of the Lyadov dynasty, gives information on Drigo and his family. The photos from the personal archives of the descendants of the Drigo brothers are published for the first time. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The book is intended for students and teachers of colleges.

Cергей Гиппиус (1924–1981) – театральный педагог, режиссер. Книга «Гимнастика чувств», впервые увидевшая свет в 1967 году, суммировала многолетний преподавательский опыт автора, одного из ведущих теоретиков и практиков актерского мастерства. Книга включает 400 упражнений на развитие актерской техники, ясно сформулированных и систематизированных.
Книга адресована актерам, режиссерам, студентам и преподавателям театральных учебных заведений, ведущим тренингов и всем интересующимся актерской игрой.

Cергей Гиппиус (1924–1981) – театральный педагог, режиссер. Книга «Гимнастика чувств», впервые увидевшая свет в 1967 году, суммировала многолетний преподавательский опыт автора, одного из ведущих теоретиков и практиков актерского мастерства. Книга включает 400 упражнений на развитие актерской техники, ясно сформулированных и систематизированных.
Книга адресована актерам, режиссерам, студентам и преподавателям театральных учебных заведений, ведущим тренингов и всем интересующимся актерской игрой.

Пособие представляет собой руководство для молодых актеров: упражнения, задачи, этюды, а также примеры с методическими разработками. Сборник выстроен в строго последовательном порядке и систематизированном виде для полного овладения на практике техникой актерского мастерства. Материал снабжен подробными комментариями автора теоретического и практического характера.
Издание адресовано студентам театральных ссузов и вузов, а также будет полезен всем, увлекающимся актерским искусством.

Книга М.О.Кнебель предлагает читателю ознакомиться с режиссерской школой Вл.И.Немировича-Данченко. Эта школа неразрывно связана с системой Станиславского, она обогащает систему целым рядом театральных открытий великого режиссера и до сих пор оказывает огромное влияние на отечественный и мировой театр.
Учебное пособие адресовано студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.

The book by M. O. Knebel offers the reader the aqcuaintance with the school of directing of Vl. I. Nemirovich-Danchenko. This school is closely connected with the Stanislavsky system, it enriches the system with a number of theatrical discoveries of the great director and still has a huge impact on the domestic and world theater.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges.

Книга известного советского режиссера и педагога народной артистки РСФСР, лауреата Государственной премии М. О. Кнебель - это творческое осмысление громадного опыта по воспитанию будущих режиссеров. Верная ученица и последовательница К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко, М. О. Кнебель рассказывает об их педагогических приемах, экспериментах, размышлениях, а также обращается к творческим достижениям и урокам таких крупнейших советских режиссеров, как В. Э. Мейерхольда, Е. Б. Вахтангова, А. Д. Попова.
Издание предназначено для актеров, режиссеров, студентов театральных вузов и вузов искусств.

Юрий Александрович Завадский – один из крупнейших режиссёров XX века. Более 50 лет Завадский руководил театром Моссовета, воспитав блистательную плеяду актёров: В. Марецкую, Р. Плятта, Н. Мордвинова, Г. Жжёнова, М. Терехову, В. Талызину и др. С 1939 года и до конца своей жизни он был профессором кафедры режиссуры ГИТИСа.
В пособии обобщается опыт работы Завадского, прослеживаются пути формирования личности студента – режиссера, раскрывается своеобразие методики Завадского в работе с этюдом на литературной основе.
Пособие предназначено для педагогов и студентов средних специальных учебных заведений.

Yuri Alexandrovich Zavadsky is one of the largest directors of the XX century. For more than 50 years, Zavadsky led the Mossovet Theater, having raised a brilliant galaxy of actors: V. Maretskaya, R. Plyatt, N. Mordvinov, G. Zhzhionov, M. Terekhova, V. Talyzina, and others. Since 1939 until the end of his life he was a professor of Department of directing at GITIS.
The textbook summarizes the Zavadsky experience, traces the ways of forming the personality of the student-director, reveals the peculiarity of Zavadsky's methodology in working with a study on a literary basis.
The textbook is intended for teachers and students of colleges.

Предлагаемый вниманию читателей сборник учебно-методических пособий под общей редакцией П. Е. Любимцева призван раскрыть, в общедоступной, доходчивой форме,  некоторые технологические моменты, показать Вахтанговскую школу изнутри, в ее рабочем процессе.
В издание включены как практические работы, Тренинг... Н. Н. Павленковой и Тренинг В. П. Поглазова, Ритм и темп Н. Л. Ковалёвой, так и общетеоретические - Моя Вахтанговская школа А. Л. Дубровской, Воспитание артиста музыкального театра... М. А. Швыдкой, а также историко-теоретические - Самостоятельные работы... Н. Ю. Щукиной, Этюды к образу... В. М. Маркина и К. В. Малова и Заглянем в прошлое... А. М. Бруссер.
Книга предназначена для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.

The collection of educational and methodological manuals edited by P. E. Lyubimtsev is intended to reveal, in an accessible way,  some technical aspects, to show the Vakhtangov school from the inside, in its working process. The publication includes both practical works, Training ...by N. N. Pavlenkova and Training by V.P. Poglazov, Rhythm and tempo by N. L. Kovaleva and general theoretical studies - My Vakhtangov school by A. L. Dubrovskaya, Educating an artist of a musical theater ... by M. A. Shvydkoy, as well as historical and theoretical studies, ndependent works ... N. Y. Shchukina, Etudes to the image ... by V. M. Markin and K. V. Malov and Let's look into the past ... by A. M. Brusser.
The book is intended for students and teachers of colleges.

Книга известного петербургского писателя и ученого Александра Ласкина включает документальный роман «Долгое путешествие с Дягилевыми» и документальную повесть Параллельное кино. На основании множества архивных материалов роман повествует об истории шести поколений одного из самых талантливых российских родов. В повести-воспоминании рассказывается о судьбе романа, награжденного Царскосельской премией и экранизированного на студии Ленфильм. Впрочем, главная удача автора связана с тем, что благодаря интересу к Дягилевым, он подружился с историком балета Ю. Слонимским, режиссером В. Виноградовым и поэтом В. Кривулиным. Они и стали героями второй части книги.
Книга содержит малоизвестные иллюстрации и фотографии. Издание предназначено для широкого круга любителей театра и искусства.

В этой книге театральный режиссер Ю.А. Завадский рассказывает читателю о своих учителях – К.С. Станиславском и Е.Б. Вахтангове. Также он делится воспоминаниями о выдающихся мастерах советского театра, которых он высоко ценил и считал своими учителями – В.Э. Мейерхольде, С.М. Михоэлсе, Г.С. Улановой. Помимо них, Завадский писал о своих учениках и коллегах по театру – Н.Д. Мордвинове, В.П. Марецкой, Р.Я. Плятте, И.С. Анисимовой-Вульф. Данную книгу нельзя назвать обычными мемуарами, это и размышления о творчестве выдающихся театральных деятелей, о роли театра в жизни общества, а также о «системе» Станиславского и ее значении.
Книга адресована студентам и педагогам театральных вузов, актерам, режиссерам и театроведам.