История изобразительного искусства - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Для современного человечества роль освоения культурного наследия древнейших культурных центров Востока возрастает пропорционально усиливающемуся кризису европейского, по основам, варианта развития цивилизации.
Художественная культура Востока рассматривается на примере нескольких, основополагающих для Востока художественных культур, представляющих реализации таких идейных течений как индуизм, буддизм, ислам, а также синтоизм и конфуцианство. Внутри глобально обозначенных тем выделены наиболее значимые виды художественной культуры. человеком, как неотъемлемая часть его внутреннего духовного мира. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений.

For modern world, the importance of learning the cultural heritage of the most ancient cultural centers of the East increases in proportion to the growing crisis of the fundamentally European version of the civilization development.
The arts and culture of the East are seen through the example of several cultures basic to the East, representing the manifistation of such ideological movements as Hinduism, Buddhism, Islam, as well as Shintoism and Confucianism. Within the large global themes, there are the most significant types of arts and culture highlighted.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is intended for students and teachers of colleges.

Книга представляет собой воспоминания друга-современника и первого биографа И. Айвазовского Кузьмина Николая Николаевича. Автор рассказывает интересные факты из жизни великого художника. Издание может содержать спорную информацию и местами расходиться с данными из других источников. Но главная ценность книги — это объект культурного наследия.
Будет интересно как профессиональным деятелям в сфере искусства, так и широкому кругу читателей.

The book represents the memories of I. Aivazovsky, written by his contemporary, friend and the first biographer Nikolai Nikolaevich Kuzmin. The author tells interesting facts about the great artist’s life. The publication may contain controversial information which in a way differs from other sources. Still, the book’s main value is that it’s an object of cultural heritage.
The edition will be of interest to both professional artists and a wide range of readers.

Аркадий Рылов (1870–1939) —  русский и советский художник, живописец-пейзажист, график и педагог. Данная книга освещает большой период времени от 70-х годов XIX века до 1934-х годов. Она посвящена в основном вопросам искусства и его деятелям, но в ней можно найти картины жизни старой Вятки, русской провинции, Москвы, Петербурга.  Воспоминания написаны простым и ясным литературным языком.
Издание будет интересно как профессиональным деятелям в сфере искусства, так и любителям живописи.

Arkady Rylov (1870–1939) was a Russian and Soviet artist, landscape painter, graphic artist and educator. This book covers a large period of time between the 1870s and the 1930s. It is mainly devoted to art and its figures, but it also includes scenes of life of old Vyatka, the Russian provinces, Moscow and St. Petersburg. The author's writing style is simple and clear.
The edition will be of interest to both professional artists and art lovers.

Как оценить арт-объект и понять, справедлива ли его цена. Сколько можно заработать, инвестируя в искусство? Уорхол и Пикассо — гениальные художники или гениальные маркетологи?
В книге вы найдете ответы на все эти и многие другие вопросы, сможете заглянуть в закулисье арт-рынка, узнаете неожиданные факты из истории искусства и забавные случаи из жизни художников и коллекционеров.

How to assess a work of art and understand that the artwork’s price stands at its fair market value? How to make money by investing in art objects? Were Warhol and Picasso brilliant artists or marketing geniuses?
In this book you will find answers to these and many other questions, you will have an opportunity to look behind the scenes of the art market, find out unexpected facts from the history of art and amusing anecdotes from the lives of artists and collectors.

Книга А. А. Федорова-Давыдова - это фундаментальное исследование творчества И. И. Левитана. Богатство содержания пейзажной лирики Левитана, глубина его философских раздумий о человеке и о природе, блестящее мастерство являются в биографии предметом вдумчивого анализа. Внимательно прослежены события жизни и творческого пути художника, его связи с современниками, дружба с А. П. Чеховым и многое другое.
Издание будет полезно студентам и преподавателям художественных вузов и ссузов, а также для широкого круга людей, увлекающихся изобразительным искусством.

В монографии Н. А. Яковлевой русская реалистическая живопись Нового времени впервые описана как жанровая хронотипология — целостная исторически развивающаяся система жанров. Исследованы все этапы развития системы — от ее скрытого зарождения в недрах художественного процесса (первая половина ХIХ века), революционного становления в 1860-е годы и до вершины реализации ее программы в диахронной жанровой структуре в 1890–1900-е годы. Определены координаты реализма в жанровой сверхсистеме русской живописи Нового времени и намечены пути изучения межсистемных связей в широком контексте отечественного и мирового искусства. Жанровая модель дала возможность выявить некоторые скрытые дотоле закономерности жанрового процесса и прояснить его логику и флюктуации.
Книга адресована специалистам в области науки об искусстве, а также читателям, интересующимся историей отечественной живописи.


In the monograph by N. A. Yakovleva, Russian realistic painting of modern times was first described as genre chronotypology — a system of genres that is integral and his-torically developing. All stages of the development of the system are studied — from its latent origin in the depths of the artistic process (the first half of the 19th century), the revolutionary phenomenon in the 1860s and up to the peak of its program’s implementa-tion in the diachronic genre structure in the 1890–1900s. The coordinates of realism in the genre super-system of Russian painting of the modern times are determined and the ways of studying intersystem connections in the broad context of domestic and world art are outlined. The genre model made it possible to reveal some of the hitherto hidden regulari-ties of the genre process and to clarify its logic and anomalies.
The book is addressed to specialists in the field of art science, as well as to readers interested in the history of Russian painting.

В сборник включены статьи разных лет ведущего отечественного специалиста в области технологического исследования произведений станковой и настенной живописи Ю. И. Гренберга, возглавлявшего с 1971 по 2016 год Лабораторию физико-химических исследований Государственного научно-исследовательского института реставрации.

«Петербургские искусствоведческие тетради» — совместный проект российских искусствоведов, культурологов, историков, философов, реставраторов, сотрудников музеев, научных и учебных заведений. Тематическая направленность — актуальные проблемы теории и истории искусства в современном преломлении. Издание полезно как профессионалам, так и широкому кругу любителей искусства.

“St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.

Вниманию читателя предлагаются воспоминания о выдающемся французском художнике, живописце, педагоге Луи Давиде (1748–1825), написанные его  внуком и содержащие большое количество исторических свидетельств и документов. Мемуары выходят на русском языке впервые.
Издание будет интересно искусствоведам и студентам, изучающим изобразительное искусство и историю искусств, а также всем интересующимся изобразительным искусством.

Вниманию читателя предлагаются воспоминания о выдающемся французском художнике, живописце, педагоге Луи Давиде (1748–1825), написанные его  внуком и содержащие большое количество исторических свидетельств и документов. Мемуары выходят на русском языке впервые.
Издание будет интересно искусствоведам и студентам, изучающим изобразительное искусство и историю искусств, а также всем интересующимся изобразительным искусством.