История и теория музыки - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Вашему вниманию предлагается биография одного из величайших русских композиторов Александра Николаевича Скрябина (1871–1915). Современники называли его композитором-философом, «гениальным искателем новых путей», смелым новатором. Обладая «цветным слухом», он первым в мире придумал концепцию свето-цвето-звука и создал световую партитуру. Скрябин увлекался различными философскими учениями и мечтал воплотить в жизнь действо, которое стало бы полем синтеза всех видов искусства — музыки, танца, пения, архитектуры, живописи. Его «Мистерия» должна была объединить все человечество и начать отсчет времени для обновленного мира.
Об увлекательной жизни, полной загадок и необыкновенных свершений, о творчестве, о знаковых сочинениях Александра Скрябина — в книге советского музыковеда, историка культуры, композитора Игоря Фёдоровича Бэлзы.
Издание адресовано широкому кругу читателей.
Нere’s to your attention a biography of one of the greatest Russian compos-ers, Alexander Nikolaevich Scriabin (1871–1915). His contemporaries called him a composer-philosopher, a “brilliant seeker of new paths,” a bold innovator. A possesser of a “color hearing”, he was the first one in the world to come up with the concept of synesthesia (light, color and sound perception) and create a light score. Scriabin was fascinated by various philosophical teachings and dreamed of bringing to life an action that would become a sphere for the synthesis of all types of art — music, dance, singing, architecture, painting. His “Mystery” was supposed to unite the humanity and begin the countdown for a renewed world.
The book by the Soviet musicologist, cultural historian, composer Igor Fyodorovich Belza tells about the fascinating life, full of mysteries and ex-traordinary achievements, about heritage and the iconic works of Alexander Scriabin.
The edition is addressed to a wide range of readers.
Об увлекательной жизни, полной загадок и необыкновенных свершений, о творчестве, о знаковых сочинениях Александра Скрябина — в книге советского музыковеда, историка культуры, композитора Игоря Фёдоровича Бэлзы.
Издание адресовано широкому кругу читателей.
Нere’s to your attention a biography of one of the greatest Russian compos-ers, Alexander Nikolaevich Scriabin (1871–1915). His contemporaries called him a composer-philosopher, a “brilliant seeker of new paths,” a bold innovator. A possesser of a “color hearing”, he was the first one in the world to come up with the concept of synesthesia (light, color and sound perception) and create a light score. Scriabin was fascinated by various philosophical teachings and dreamed of bringing to life an action that would become a sphere for the synthesis of all types of art — music, dance, singing, architecture, painting. His “Mystery” was supposed to unite the humanity and begin the countdown for a renewed world.
The book by the Soviet musicologist, cultural historian, composer Igor Fyodorovich Belza tells about the fascinating life, full of mysteries and ex-traordinary achievements, about heritage and the iconic works of Alexander Scriabin.
The edition is addressed to a wide range of readers.
Посвящена исследованию обширного класса музыкальных композиций, которые в отечественном музыкознании объединяются под названием «концентрические формы» (зарубежные ученые используют термины «Bogenform», «Bruckenform», «Plan of arch», «Hidform» и др.). Автор показывает аналоги рассматриваемых форм в традиционной культуре (ритуале, заговоре, сказке), в произведениях художественной литературы, сравнивает палиндромы в поэзии и музыке. Оригинальная авторская классификация зеркальных форм обобщает результаты анализа произведений Вагнера, Дебюсси, Чайковского, Римского-Корсакова, Стравинского, Бартока, Веберна и других композиторов.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений, специалистам в области истории и теории музыки, педагогам и студентам, занимающимся вопросам музыкальной композиции, и всем тем, кто интересуется проблемой взаимосвязи фольклора, литературы и музыки.
The work is devoted to the studying of a broad class of musical compositions, which in domestic musicology are united under the name of “concentric forms” (foreign scientists use the terms “Bogenform”, “Brückenform”, “Plan of arch”,
“Hidform”, etc.). The author shows analogues of these forms in traditional culture (rituals, spells, fairy tales), in fiction books, and compares palindromes in poetry and music. The author’s original classification of mirror forms summarizes the results of the analysis of works by Wagner, Debussy, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky, Bartók, Webern and other composers.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is intended for students and teachers of colleges.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и преподавателей средних специальных учебных заведений, специалистам в области истории и теории музыки, педагогам и студентам, занимающимся вопросам музыкальной композиции, и всем тем, кто интересуется проблемой взаимосвязи фольклора, литературы и музыки.
The work is devoted to the studying of a broad class of musical compositions, which in domestic musicology are united under the name of “concentric forms” (foreign scientists use the terms “Bogenform”, “Brückenform”, “Plan of arch”,
“Hidform”, etc.). The author shows analogues of these forms in traditional culture (rituals, spells, fairy tales), in fiction books, and compares palindromes in poetry and music. The author’s original classification of mirror forms summarizes the results of the analysis of works by Wagner, Debussy, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky, Bartók, Webern and other composers.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The textbook is intended for students and teachers of colleges.
Работа посвящена исследованию обширного класса музыкальных композиций, которые в отечественном музыкознании объединяются под названием «концентрические формы» (зарубежные ученые используют термины «Bogenform», «Bruckenform», «Plan of arch», «Hidform» и др.). Автор показывает аналоги рассматриваемых форм в традиционной культуре (ритуале, заговоре, сказке), в произведениях художественной литературы, сравнивает палиндромы в поэзии и музыке. Оригинальная авторская классификация зеркальных форм обобщает результаты анализа произведений Вагнера, Дебюсси, Чайковского, Римского-Корсакова, Стравинского, Бартока, Веберна и других композиторов.
Книга адресована специалистам в области истории и теории музыки, педагогам и студентам, занимающимся вопросам музыкальной композиции, и всем тем, кто интересуется проблемой взаимосвязи фольклора, литературы и музыки.
The work is devoted to the studying of a broad class of musical compositions, which in domestic musicology are united under the name of “concentric forms” (foreign scientists use the terms “Bogenform”, “Brückenform”, “Plan of arch”, “Hidform”, etc.). The author shows analogues of these forms in traditional culture (rituals, spells, fairy tales), in fiction books, and compares palindromes in poetry and music. The author’s original classification of mirror forms summarizes the results of the analysis of works by Wagner, Debussy, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky, Bartók, Webern and other composers.
The book is addressed to music historians and theorists, teachers and students involved in studying of musical composition, and all those interested in the issue of relations between folklore, literature and music.
Книга адресована специалистам в области истории и теории музыки, педагогам и студентам, занимающимся вопросам музыкальной композиции, и всем тем, кто интересуется проблемой взаимосвязи фольклора, литературы и музыки.
The work is devoted to the studying of a broad class of musical compositions, which in domestic musicology are united under the name of “concentric forms” (foreign scientists use the terms “Bogenform”, “Brückenform”, “Plan of arch”, “Hidform”, etc.). The author shows analogues of these forms in traditional culture (rituals, spells, fairy tales), in fiction books, and compares palindromes in poetry and music. The author’s original classification of mirror forms summarizes the results of the analysis of works by Wagner, Debussy, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky, Bartók, Webern and other composers.
The book is addressed to music historians and theorists, teachers and students involved in studying of musical composition, and all those interested in the issue of relations between folklore, literature and music.
Книга посвящена одному из крупнейших композиторов XX века Альфреду Гарриевичу Шнитке (1934-1998).
Книга адресована как музыкантам-профессионалам, так и широкому кругу читателей, интересующихся художественной культурой XX века.
Книга адресована как музыкантам-профессионалам, так и широкому кругу читателей, интересующихся художественной культурой XX века.
Книга посвящена одному из крупнейших композиторов XX века Альфреду Гарриевичу Шнитке (1934-1998).
Книга адресована как музыкантам-профессионалам, так и широкому кругу читателей, интересующихся художественной культурой XX века.
Книга адресована как музыкантам-профессионалам, так и широкому кругу читателей, интересующихся художественной культурой XX века.
Книга о Джузеппе Верди французского музыковеда, автора многочисленных биографий композиторов Артюра Пужена. Изданная в 1886 году «Необыкновенная история жизни и произведений» сразу привлекла внимание читателей и была переведена на английский, итальянский и испанский. На русском языке выходит впервые.
A book about Giuseppe Verdi by Arthur Pougin, the French musicologist and author of numerous biographies of composers. Published in 1886, “Verdi: an Anecdotic History of His Life and Works” immediately attracted the readers’ attention and was translated into English, Italian and Spanish. The current edition is the first Russian translation.
A book about Giuseppe Verdi by Arthur Pougin, the French musicologist and author of numerous biographies of composers. Published in 1886, “Verdi: an Anecdotic History of His Life and Works” immediately attracted the readers’ attention and was translated into English, Italian and Spanish. The current edition is the first Russian translation.
Впервые созданное В. Н. Холоповой, Н. В. Бойцовой и Е. М. Акишиной учебное пособие “Музыкальное содержание” является базовым изданием для всего научно-педагогического направления по музыкальному содержанию в России. В нем изложены такие важнейшие теоретические понятия, как музыкальная интонация, базовые эмоции, специальное и неспециальное содержание, три стороны музыкального содержания и др. и определена их роль в эпоху барокко, классики, романтизма, XX–XXI веков.
Емкие определения и необходимые нотные примеры делают данное учебное пособие доступным, полезным, информативным и для студентов и для преподавателей специализированных музыкальных учреждений, а также для широкого круга читателей, интересующихся академической музыкой.
The “Music Content” textbook, newly created by V. N. Kholopova, N. V. Boitsova and Y. M. Akishina is the basic publication on music content for the entire scientific and pedagogical sphere in Russia. It states such important theoretical concepts as music intonation, basic emotions, special and non-special content, three aspects of music content, etc. and defines their role in the era of baroque, classics, romanticism, 20th and 21st centuries.
Lapidary definitions and necessary musical examples make this textbook understandable, useful, informative both for students and teachers of specialized musical institutions, as well as for a wide range of readers interested in academic music.
Емкие определения и необходимые нотные примеры делают данное учебное пособие доступным, полезным, информативным и для студентов и для преподавателей специализированных музыкальных учреждений, а также для широкого круга читателей, интересующихся академической музыкой.
The “Music Content” textbook, newly created by V. N. Kholopova, N. V. Boitsova and Y. M. Akishina is the basic publication on music content for the entire scientific and pedagogical sphere in Russia. It states such important theoretical concepts as music intonation, basic emotions, special and non-special content, three aspects of music content, etc. and defines their role in the era of baroque, classics, romanticism, 20th and 21st centuries.
Lapidary definitions and necessary musical examples make this textbook understandable, useful, informative both for students and teachers of specialized musical institutions, as well as for a wide range of readers interested in academic music.
Шарль Фердинанд Рамю (1878–1947) – крупнейший поэт, романист и эссеист Романской Швейцарии, современник и друг Жана Кокто, Поля Валери, Райнера Марии Рильке и Игоря Стравинского – автор французских текстов к некоторым его произведениям.
Книга «Воспоминания об Игоре Стравинском» увидела свет в Лозанне (Швейцария) в 1929 году. Художественную манеру Рамю определяют изысканная простота ярких образов и свободное смешение характерных черт романа, рассказа и эссе. Все это прелестное своеобразие читатель обнаружит в книге, посвященной встречам, дружбе и сотрудничеству с Игорем Стравинским в годы, когда создавались «Байка про Лису», «Свадебка», «История солдата» (1915 – 1920). Книга отражает события этого периода жизни Стравинского, в то же время в ней много философских, эстетических размышлений автора.
Книга «Воспоминания об Игоре Стравинском» увидела свет в Лозанне (Швейцария) в 1929 году. Художественную манеру Рамю определяют изысканная простота ярких образов и свободное смешение характерных черт романа, рассказа и эссе. Все это прелестное своеобразие читатель обнаружит в книге, посвященной встречам, дружбе и сотрудничеству с Игорем Стравинским в годы, когда создавались «Байка про Лису», «Свадебка», «История солдата» (1915 – 1920). Книга отражает события этого периода жизни Стравинского, в то же время в ней много философских, эстетических размышлений автора.
Шарль Фердинанд Рамю (1878–1947) – крупнейший поэт, романист и эссеист Романской Швейцарии, современник и друг Жана Кокто, Поля Валери, Райнера Марии Рильке и Игоря Стравинского – автор французских текстов к некоторым его произведениям.
Книга «Воспоминания об Игоре Стравинском» увидела свет в Лозанне (Швейцария) в 1929 году. Художественную манеру Рамю определяют изысканная простота ярких образов и свободное смешение характерных черт романа, рассказа и эссе. Все это прелестное своеобразие читатель обнаружит в книге, посвященной встречам, дружбе и сотрудничеству с Игорем Стравинским в годы, когда создавались «Байка про Лису», «Свадебка», «История солдата» (1915 – 1920). Книга отражает события этого периода жизни Стравинского, в то же время в ней много философских, эстетических размышлений автора.
Книга «Воспоминания об Игоре Стравинском» увидела свет в Лозанне (Швейцария) в 1929 году. Художественную манеру Рамю определяют изысканная простота ярких образов и свободное смешение характерных черт романа, рассказа и эссе. Все это прелестное своеобразие читатель обнаружит в книге, посвященной встречам, дружбе и сотрудничеству с Игорем Стравинским в годы, когда создавались «Байка про Лису», «Свадебка», «История солдата» (1915 – 1920). Книга отражает события этого периода жизни Стравинского, в то же время в ней много философских, эстетических размышлений автора.
Перед вами монография бельгийского музыковеда, президента Бельгийской королевской академии и научного руководителя общества пропаганды старинной музыки «Pro Musica Antiqua» Шарль ван ден Боррена, посвященная жизненному пути и творчеству франко-фламандского композитора, одному из самых знаменитых представителей Позднего Ренессанса Орландо ди Лассо (ок.1532–1594).
Издание будет полезно как специалистам-музыковедам, так и всем, кому не чужда красота музыки, а значит, небезразлична и ее история.
The current edition represents a monograph by Charles van den Borren, the Belgian musicologist, former president of the Royal Academy of Belgium and scientific director of “Pro Musica Antiqua”, the society for promotion of early music. It is dedicated to the life and work of Orlando di Lasso (c. 1532–1594), the French- Flemish composer, one of the most famous representatives of the Late Renaissance.
The edition will be useful both to musicologists and to anyone who’s keen on the beauty of music, and therefore is interested in its history.
Издание будет полезно как специалистам-музыковедам, так и всем, кому не чужда красота музыки, а значит, небезразлична и ее история.
The current edition represents a monograph by Charles van den Borren, the Belgian musicologist, former president of the Royal Academy of Belgium and scientific director of “Pro Musica Antiqua”, the society for promotion of early music. It is dedicated to the life and work of Orlando di Lasso (c. 1532–1594), the French- Flemish composer, one of the most famous representatives of the Late Renaissance.
The edition will be useful both to musicologists and to anyone who’s keen on the beauty of music, and therefore is interested in its history.