Исполнительская и репетиционно-концертная деятельность - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Данное учебное пособие рассчитано на учащихся детских музыкальных школ и школ искусств, обучающихся в классе баяна (аккордеона). Возраст – от 5 лет и старше. В работе с детьми младшего школьного и дошкольного возраста необходимо часто переключать внимание с одного вида деятельности на другой. Помимо разучивания упражнений и пьес большую пользу в этом случае принесёт игра в ансамбле с педагогом. Такой вид работы детям, как правило, нравится. Насыщенные партии учителя сделают исполнение интересным и разнообразным, а простые по ритму и мелодии партии ученика позволят ему успешно справиться с заданиями.
This textbook is intended for pupils aged 5+ of children’s music schools and schools of arts studying in a button accordion (piano accordion) class. When working with children of preschool and primary school age, a teacher has to switch their attention frequently from one type of activity to another. Besides learning the exercises and pieces, the ensemble play with a teacher will be of great benefit in this case. Children usually like this type of work. The teacher’s complicated parts will make the performance interesting and varied, and the pupil’s parts, simple in rhythm and melody, will allow him/her to master the tasks with success.
This textbook is intended for pupils aged 5+ of children’s music schools and schools of arts studying in a button accordion (piano accordion) class. When working with children of preschool and primary school age, a teacher has to switch their attention frequently from one type of activity to another. Besides learning the exercises and pieces, the ensemble play with a teacher will be of great benefit in this case. Children usually like this type of work. The teacher’s complicated parts will make the performance interesting and varied, and the pupil’s parts, simple in rhythm and melody, will allow him/her to master the tasks with success.
Перед Вами сборник из двадцати разных по характеру и содержанию музыкальных пьес, которые можно разделить на две категории: пьесы с образным содержанием и пьесы академической направленности.
Музыкальные сочинения Дмитрия Харюшина удобны для игры и легко запоминаются в процессе обучения на шестиструнной гитаре.
Сборник адресован учащимся младших классов детских музыкальных школ и школ искусств, а также всем музыкантам-любителям.
Here’s to your attention a collection of 24 music pieces of a different character and meaning, which can be divided into two types: characteristic pieces with images and academic pieces.
Music compositions by Dmitry Kharyushin are easy to play and easy to remember while studying them on a six-string guitar.
The collection is addressed to junior students of children’s music schools and schools of arts, as well as to any amateur musicians.
Музыкальные сочинения Дмитрия Харюшина удобны для игры и легко запоминаются в процессе обучения на шестиструнной гитаре.
Сборник адресован учащимся младших классов детских музыкальных школ и школ искусств, а также всем музыкантам-любителям.
Here’s to your attention a collection of 24 music pieces of a different character and meaning, which can be divided into two types: characteristic pieces with images and academic pieces.
Music compositions by Dmitry Kharyushin are easy to play and easy to remember while studying them on a six-string guitar.
The collection is addressed to junior students of children’s music schools and schools of arts, as well as to any amateur musicians.
Книга посвящена англо-американской поп-музыке 1955–1975 годов. Она включает очерк по истории жанра с его высшими достижениями в творчестве Битлз, а также рассказы, фотографии и другие материалы, связанные непосредственно с автором — Александром Гавриловым, «пионером» популяризации лучших произведений поп-музыки в концертных импровизациях и на советском радио. Предназначается всем, кто любит и ценит музыку Битлз и других поп-музыкантов этого периода, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей массовой музыкальной культуры.
The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.
The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.
В учебно-методическом пособии анализируются некоторые аспекты профессиональной актёрской подготовки на разных этапах обучения; предложены оригинальные авторские упражнения и разработки занятий по отдельным темам из педагогической практики автора.
Для студентов актёрской специализации, театральных педагогов, артистов и режиссёров театра, руководителей любительських театральных студий, студенческих и школьных театров, а также для всех, чьи интересы связаны с театральным искусством.
Для студентов актёрской специализации, театральных педагогов, артистов и режиссёров театра, руководителей любительських театральных студий, студенческих и школьных театров, а также для всех, чьи интересы связаны с театральным искусством.
Настоящая книга, написанная первым преподавателем системы трехфазного дыхания в России О. Г. Лобановой, посвящена изложению метода правильного дыхания, разработанного американцем Лео Кофлером.
В книге рассматривается дыхание во время пения и речи, в том числе сценической, и предлагаются советы для певцов и ораторов. Также в издании представлена система дыхательной гимнастики, которая включает четыре серии упражнений, имеющих своей конечной целью развитие правильного дыхания.
Книга, написанная около века назад в качестве пособия по постановке дыхания, и сегодня может быть полезна педагогам и студентам актерских и вокальных отделений средних специальных учебных заведений.
The book, written by the first teacher of the three-phase-breathing system in Russia O.G. Lobanova, is devoted to the description of the method of correct breathing, which was developed by the American Leo Kofler.
The author considers breathing during singing and speaking, including scenic speech, and offers advice for singers and speakers. In the textbook there is also the system of respiratory exercises, which consists of four sets and has the aim to develop correct breathing.
The book, which was written about hundred years ago as a study guide for breathing, can also be useful nowadays for the teachers and students of acting and vocal departments of colleges.
В книге рассматривается дыхание во время пения и речи, в том числе сценической, и предлагаются советы для певцов и ораторов. Также в издании представлена система дыхательной гимнастики, которая включает четыре серии упражнений, имеющих своей конечной целью развитие правильного дыхания.
Книга, написанная около века назад в качестве пособия по постановке дыхания, и сегодня может быть полезна педагогам и студентам актерских и вокальных отделений средних специальных учебных заведений.
The book, written by the first teacher of the three-phase-breathing system in Russia O.G. Lobanova, is devoted to the description of the method of correct breathing, which was developed by the American Leo Kofler.
The author considers breathing during singing and speaking, including scenic speech, and offers advice for singers and speakers. In the textbook there is also the system of respiratory exercises, which consists of four sets and has the aim to develop correct breathing.
The book, which was written about hundred years ago as a study guide for breathing, can also be useful nowadays for the teachers and students of acting and vocal departments of colleges.
Настоящая книга, написанная первым преподавателем системы трехфазного дыхания в России О. Г. Лобановой, посвящена изложению метода правильного дыхания, разработанного американцем Лео Кофлером.
В книге рассматривается дыхание во время пения и речи, в том числе сценической, и предлагаются советы для певцов и ораторов. Также в издании представлена система дыхательной гимнастики, которая включает четыре серии упражнений, имеющих своей конечной целью развитие правильного дыхания.
Книга, написанная около века назад в качестве пособия по постановке дыхания, и сегодня может быть полезна педагогам и студентам актерских и вокальных отделений средних специальных учебных заведений.
The book, written by the first teacher of the three-phase-breathing system in Russia O.G. Lobanova, is devoted to the description of the method of correct breathing, which was developed by the American Leo Kofler.
The author considers breathing during singing and speaking, including scenic speech, and offers advice for singers and speakers. In the textbook there is also the system of respiratory exercises, which consists of four sets and has the aim to develop correct breathing.
The book, which was written about hundred years ago as a study guide for breathing, can also be useful nowadays for the teachers and students of acting and vocal departments of colleges.
В книге рассматривается дыхание во время пения и речи, в том числе сценической, и предлагаются советы для певцов и ораторов. Также в издании представлена система дыхательной гимнастики, которая включает четыре серии упражнений, имеющих своей конечной целью развитие правильного дыхания.
Книга, написанная около века назад в качестве пособия по постановке дыхания, и сегодня может быть полезна педагогам и студентам актерских и вокальных отделений средних специальных учебных заведений.
The book, written by the first teacher of the three-phase-breathing system in Russia O.G. Lobanova, is devoted to the description of the method of correct breathing, which was developed by the American Leo Kofler.
The author considers breathing during singing and speaking, including scenic speech, and offers advice for singers and speakers. In the textbook there is also the system of respiratory exercises, which consists of four sets and has the aim to develop correct breathing.
The book, which was written about hundred years ago as a study guide for breathing, can also be useful nowadays for the teachers and students of acting and vocal departments of colleges.
Сборник ансамблей для класса тромбона, тенора, баритона и тубы, посвященный памяти преподавателя ГБУДО г. Москвы «Детская музыкальная школа имени М.И. Табакова» по классу тубы и тромбона Зиме Виктору Степановичу (1940-2020) для преподавателей и учащихся ДМШ И ДШИ.
The collection of ensembles for the trombone, tenor, baritone and tuba classes, dedicated to the memory of Viktor Stepanovich Zima (1940–2020), the teacher of the State Budgetary Educational Institution of Additional Education “The M.I. Tabakov Children’s Music School” (Moscow) of the tuba and trombone class, for teachers and students of children’s music schools and children’s schools of arts.
The collection of ensembles for the trombone, tenor, baritone and tuba classes, dedicated to the memory of Viktor Stepanovich Zima (1940–2020), the teacher of the State Budgetary Educational Institution of Additional Education “The M.I. Tabakov Children’s Music School” (Moscow) of the tuba and trombone class, for teachers and students of children’s music schools and children’s schools of arts.
Каким образом подготовиться к прослушиванию в театр и на конкурс? Чем заинтересовать оперного агента? А кто главнее: дирижер или режиссер? Как работать над оперной партией и справляться с волнением на сцене? Эти и многие другие вопросы обсуждаются в интервью с дирижерами, режиссерами, концертмейстерами, педагогами, коучем по иностранным языкам, агентом, фониатром, психологом, юристом и выдающимися оперными певцами современности, среди которых Ольга Перетятько, Юсиф Эйвазов, Мария Гулегина, Елена Стихина, Дмитрий Корчак и др.
Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности.
Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы.
Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства.
How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others.
The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities.
Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos.
It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.
Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности.
Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы.
Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства.
How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others.
The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities.
Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos.
It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.
Каким образом подготовиться к прослушиванию в театр и на конкурс? Чем заинтересовать оперного агента? А кто главнее: дирижер или режиссер? Как работать над оперной партией и справляться с волнением на сцене? Эти и многие другие вопросы обсуждаются в интервью с дирижерами, режиссерами, концертмейстерами, педагогами, коучем по иностранным языкам, агентом, фониатром, психологом, юристом и выдающимися оперными певцами современности, среди которых Ольга Перетятько, Юсиф Эйвазов, Мария Гулегина, Елена Стихина, Дмитрий Корчак и др.
Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности.
Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы.
Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства.
How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others.
The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities.
Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos.
It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.
Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности.
Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы.
Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства.
How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others.
The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities.
Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos.
It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.
Сборник избранных произведений Франца Шуберта под редакцией Анны Макаровой рекомендован для играющих арфистов, концертирующих исполнителей, студентов консерваторий, учащихся старших классов специальных музыкальных школ и музыкальных колледжей.
The collection of selected works by Franz Schubert edited by Anna Makarova is intended for playing harpists, concert performers, conservatory students, senior students of specialized music schools and music colleges.
The collection of selected works by Franz Schubert edited by Anna Makarova is intended for playing harpists, concert performers, conservatory students, senior students of specialized music schools and music colleges.