Инструментовка и аранжировка музыкальных произведений, компьютерная аранжировка - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Сборник «100 русских народных песен» был составлен Николаем Андреевичем Рим-ским-Корсаковым (1844–1908) в 1877 г. Сборник объединил песни разных жанров: были-ны и повествовательные песни, лирические, плясовые, игровые, свадебные. Как отмечает сам композитор в предисловии к сборнику, песни были записаны им от родственников, от соратников по «Могучей кучке», а также позаимствованы из других сборников.
Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных учебных заведений и широкому кругу любителей русской народной песни.
The collection of 100 Russian Folksongs was compiled by Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) in 1877. The collection included songs of different genres: epics and narrative songs, lyrical, dance, playing, and wedding songs. As the composer himself stated in the preface to the collection, the songs have been written down by him from relatives, from “The Mighty Five” colleagues, and also borrowed from other collections.
The edition is addressed to students and teachers of music educational institutions and a wide range of lovers of Russian folk songs.
Издание адресовано студентам и преподавателям музыкальных учебных заведений и широкому кругу любителей русской народной песни.
The collection of 100 Russian Folksongs was compiled by Nikolay Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) in 1877. The collection included songs of different genres: epics and narrative songs, lyrical, dance, playing, and wedding songs. As the composer himself stated in the preface to the collection, the songs have been written down by him from relatives, from “The Mighty Five” colleagues, and also borrowed from other collections.
The edition is addressed to students and teachers of music educational institutions and a wide range of lovers of Russian folk songs.
Симфония № 40 соль минор (1788, вторая редакция — 1791) считается одним из высших достижений В. А. Моцарта. Серенада № 13 соль мажор, более известная как «Маленькая ночная серенада» (1787), также относится к числу его самых популярных со-чинений. В настоящем издании представлены переложения этих произведений для фор-тепиано, выполненные немецкими композиторами Вильгельмом Мевесом и Отто Зинге-ром (младшим).
Издание адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музы-кальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.
Symphony No. 40 in G minor (1788, second edition — 1791), is believed to be one of the W. A. Mozart’s masterpieces. Serenade No. 13 in G major, i.e. “Eine kleine Nachtmusik” (1787) also belongs to his most popular works. This edition presents transcriptions of these works for piano by the German composers Wilhelm Meves and Otto Singer, Jr.
The edition is addressed to senior grades students of music schools, students of music col-leges and higher schools, performing pianists.
Издание адресовано ученикам старших классов музыкальных школ, студентам музы-кальных училищ и вузов, концертирующим пианистам.
Symphony No. 40 in G minor (1788, second edition — 1791), is believed to be one of the W. A. Mozart’s masterpieces. Serenade No. 13 in G major, i.e. “Eine kleine Nachtmusik” (1787) also belongs to his most popular works. This edition presents transcriptions of these works for piano by the German composers Wilhelm Meves and Otto Singer, Jr.
The edition is addressed to senior grades students of music schools, students of music col-leges and higher schools, performing pianists.
Первое в России издание, посвященное актуальным вопросам компьютерной аранжировки и музыкальных технологий. Пособие охватывает широкий спектр практических и теоретических аспектов создания музыки с использованием виртуальных инструментов и MIDI, аудио эффектов и синтеза звука. Подробно разобрана история и актуальные жанры электронной музыки, а также музыкальные средства аранжировки, в том числе работа с гармонией, ритмическими структурами, музыкальной формой и инструментами.
Особенностью пособия является уникальный подход к анализу музыкальных техник: вместо традиционного разделения на жанры или технические и творческие аспекты, оно предлагает комплексный взгляд на технологии через призму конкретных художественных задач, предлагая практический, наглядный подход к изучению сложных музыкальных концепций.
Такой подход отражает реальность 21-го века: с развитием домашних студий всё больше музыкантов сочиняет, аранжирует и записывает свои композиции самостоятельно. Данное пособие призвано расширить палитру средств современного музыканта, в каком бы музыкальном стиле он ни работал. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Рекомендовано студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.
It’s the first edition in Russia devoted to current issues of computer arrangement and music technologies. The textbook covers a wide range of practical and theoretical sides of creating the music by using virtual instruments and MIDI, audio effects and synthesis of sound. The author thoroughly analizes the history and current genres of electronic music and musical methods of arrangement, including working with harmony, rhythmic structures, musical form and instruments.
What makes the book special is its unique approach to the analysis of music techniques: instead of the traditional division into genres or technical and creative aspects, it offers a comprehensive view of technology through the prism of specific artistic tasks, offering a practical, visual approach to studying of complex musical concepts.
Such an approach reflects the 21st century reality: with the development of home studios, more and more musicians are composing, arranging and recording their compositions themselves. This textbook is intended to expand the palette of means of a modern musician, no matter what musical style he works in.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. It is intended for students and teachers of colleges.
Особенностью пособия является уникальный подход к анализу музыкальных техник: вместо традиционного разделения на жанры или технические и творческие аспекты, оно предлагает комплексный взгляд на технологии через призму конкретных художественных задач, предлагая практический, наглядный подход к изучению сложных музыкальных концепций.
Такой подход отражает реальность 21-го века: с развитием домашних студий всё больше музыкантов сочиняет, аранжирует и записывает свои композиции самостоятельно. Данное пособие призвано расширить палитру средств современного музыканта, в каком бы музыкальном стиле он ни работал. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Рекомендовано студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.
It’s the first edition in Russia devoted to current issues of computer arrangement and music technologies. The textbook covers a wide range of practical and theoretical sides of creating the music by using virtual instruments and MIDI, audio effects and synthesis of sound. The author thoroughly analizes the history and current genres of electronic music and musical methods of arrangement, including working with harmony, rhythmic structures, musical form and instruments.
What makes the book special is its unique approach to the analysis of music techniques: instead of the traditional division into genres or technical and creative aspects, it offers a comprehensive view of technology through the prism of specific artistic tasks, offering a practical, visual approach to studying of complex musical concepts.
Such an approach reflects the 21st century reality: with the development of home studios, more and more musicians are composing, arranging and recording their compositions themselves. This textbook is intended to expand the palette of means of a modern musician, no matter what musical style he works in.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. It is intended for students and teachers of colleges.
Первое в России издание, посвященное актуальным вопросам компьютерной аранжировки и музыкальных технологий. Пособие охватывает широкий спектр практических и теоретических аспектов создания музыки с использованием виртуальных инструментов и MIDI, аудио эффектов и синтеза звука. Подробно разобрана история и актуальные жанры электронной музыки, а также музыкальные средства аранжировки, в том числе работа с гармонией, ритмическими структурами, музыкальной формой и инструментами.
Особенностью пособия является уникальный подход к анализу музыкальных техник: вместо традиционного разделения на жанры или технические и творческие аспекты, оно предлагает комплексный взгляд на технологии через призму конкретных художественных задач, предлагая практический, наглядный подход к изучению сложных музыкальных концепций.
Такой подход отражает реальность 21-го века: с развитием домашних студий всё больше музыкантов сочиняет, аранжирует и записывает свои композиции самостоятельно. Данное пособие призвано расширить палитру средств современного музыканта, в каком бы музыкальном стиле он ни работал.
It’s the first edition in Russia devoted to current issues of computer arrangement and music technologies. The textbook covers a wide range of practical and theoretical sides of creating the music by using virtual instruments and MIDI, audio effects and synthesis of sound. The author thoroughly analizes the history and current genres of electronic music and musical methods of arrangement, including working with harmony, rhythmic structures, musical form and instruments.
What makes the book special is its unique approach to the analysis of music techniques: instead of the traditional division into genres or technical and creative aspects, it offers a comprehensive view of technology through the prism of specific artistic tasks, offering a practical, visual approach to studying of complex musical concepts.
Such an approach reflects the 21st century reality: with the development of home studios, more and more musicians are composing, arranging and recording their compositions themselves. This textbook is intended to expand the palette of means of a modern musician, no matter what musical style he works in.
Особенностью пособия является уникальный подход к анализу музыкальных техник: вместо традиционного разделения на жанры или технические и творческие аспекты, оно предлагает комплексный взгляд на технологии через призму конкретных художественных задач, предлагая практический, наглядный подход к изучению сложных музыкальных концепций.
Такой подход отражает реальность 21-го века: с развитием домашних студий всё больше музыкантов сочиняет, аранжирует и записывает свои композиции самостоятельно. Данное пособие призвано расширить палитру средств современного музыканта, в каком бы музыкальном стиле он ни работал.
It’s the first edition in Russia devoted to current issues of computer arrangement and music technologies. The textbook covers a wide range of practical and theoretical sides of creating the music by using virtual instruments and MIDI, audio effects and synthesis of sound. The author thoroughly analizes the history and current genres of electronic music and musical methods of arrangement, including working with harmony, rhythmic structures, musical form and instruments.
What makes the book special is its unique approach to the analysis of music techniques: instead of the traditional division into genres or technical and creative aspects, it offers a comprehensive view of technology through the prism of specific artistic tasks, offering a practical, visual approach to studying of complex musical concepts.
Such an approach reflects the 21st century reality: with the development of home studios, more and more musicians are composing, arranging and recording their compositions themselves. This textbook is intended to expand the palette of means of a modern musician, no matter what musical style he works in.
Эта книга написана профессиональным звукорежиссером высшей категории, занимавшимся музыкальной фонографией более полувека. Искусство музыкальной фонографии, по определению автора, это звукоизобразительная интерпретация драматургического или музыкального произведения. Цель книги в том, чтобы помочь развить определенные навыки, собственное «слышание» и «слуховидение». В книге говорится об особенностях восприятия музыкальных звучаний, стилистике музыкальных фонографий, свойствах музыкальных инструментов, организации и редактировании звукозаписей и многом другом.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Книга адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений, звукорежиссерам и звукооператорам и всем интересующимся процессом звукозаписи.
This book was written by a professional sound engineer of the highest category, who has been involved in musical phonography for more than half a century. The art of musical phonography, in author’s definition, is a sound-pictorial interpretation of a drama or music work. The book is aimed to help train certain skills, like one’s own “hearing”. The book deals with the peculiarities of the perception of musical sounds, the style of musical phonographs, the musical instruments characteristics, the organization and editing of sound recordings, and much more.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The book is addressed to students and teachers of colleges, sound engineers and everyone interested in the sound recording.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям. Книга адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений, звукорежиссерам и звукооператорам и всем интересующимся процессом звукозаписи.
This book was written by a professional sound engineer of the highest category, who has been involved in musical phonography for more than half a century. The art of musical phonography, in author’s definition, is a sound-pictorial interpretation of a drama or music work. The book is aimed to help train certain skills, like one’s own “hearing”. The book deals with the peculiarities of the perception of musical sounds, the style of musical phonographs, the musical instruments characteristics, the organization and editing of sound recordings, and much more.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements. The book is addressed to students and teachers of colleges, sound engineers and everyone interested in the sound recording.
Предлагаемый курс игры на шестиструнной гитаре рассчитан примерно на год занятий. За этот срок предстоит научиться исполнять нетрудные произведения из классического гитарного репертуара, подбирать несложный аккомпанемент. По данным современной музыкальной педагогики не существует людей, не способных к музыке. Но музыкальные способности, заложенные в каждом человеке, необходимо развивать путем систематических занятий музыкой. Данный самоучитель призван помочь в овладении основами музыкальной грамоты и игры на гитаре. Использование самоучителя предполагает сочетание творческого подхода с тщательностью проработки каждого упражнения. Разучивая пьесы, следует точно выполнять все указания, добиваясь выразительности исполнения. Целеустремленным, настойчивым и увлеченным начинающим гитаристам самоучитель поможет приобрести необходимые знания, уверенность в своих силах, почувствовать радость живого музицирования.
"Побудь со мной", "Отцвели хризантемы", "В лунном сиянии", "Я ехала домой" — романсы, узнаваемые чуть ли ни с первой нот. Старинный русский романс — особый пласт музыкальной культуры страны. В издание вошли произведения Виельгорского, Булахова, Абазы, Фомина и др. Сборник адресован профессиональным певцам и любителям музыки.
"Stay with me", "Chrysanthemums have faded", "In the moonlight", "I drove home" are the romances that are recognizable almost from the first note. The old Russian romance is a special layer of the domestic musical culture. The edition includes works by Vielgorsky, Bulakhov, Abaza, Fomin and others.
The collection is addressed to professional singers and music lovers.
"Stay with me", "Chrysanthemums have faded", "In the moonlight", "I drove home" are the romances that are recognizable almost from the first note. The old Russian romance is a special layer of the domestic musical culture. The edition includes works by Vielgorsky, Bulakhov, Abaza, Fomin and others.
The collection is addressed to professional singers and music lovers.
В работе даются обобщающие, универсальные представления о феномене музыкальной драматургии, его функционировании в разных жанрах музыкального искусства. Эти представления способствуют усвоению необходимых теоретических знаний и развитию ценных практических навыков драматургического анализа. Учебное пособие адресовано студентам и педагогам средних специальных учебных заведений.
In this work the general, universal conceptions of the phenomenon of the musical dramaturgy and its functioning in different genres of music are given. These ideas contribute to the assimilation of the necessary theoretical knowledge and to the development of valuable practical skills of dramatic analysis.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges.
In this work the general, universal conceptions of the phenomenon of the musical dramaturgy and its functioning in different genres of music are given. These ideas contribute to the assimilation of the necessary theoretical knowledge and to the development of valuable practical skills of dramatic analysis.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges.
Учебное пособие предназначено для студентов, изучающих дисциплину «Музыкальная информатика» и обучающихся по направлению музыкально-компьютерные технологии в образовании. Содержит информацию по следующим направлениям: предмет музыкальная информатика; рассмотрены грани взаимодействия музыки-математики-информатики в историческом аспекте; музыкальный звук его физическая основа и технология цифровой обработки с помощью музыкально-компьютерных технологий (МКТ) как синтезаторы музыкального звука; программное обеспечение профессиональной деятельности педагогов-музыкантов.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
The textbook is intended for students of higher schools and students of advanced training and professional retraining programs studying the discipline “Musical Informatics” and studying the sphere of music and computer technologies in education. It contains information on the following: the subject of musical informatics; the ways of interaction of music, mathematics and informatics in the historical aspect are considered; musical sound, its physical basis and digital processing technology using music-computer technologies (MCT) as musical sound synthesizers; software for the professional activities of music teachers.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
The textbook is intended for students of higher schools and students of advanced training and professional retraining programs studying the discipline “Musical Informatics” and studying the sphere of music and computer technologies in education. It contains information on the following: the subject of musical informatics; the ways of interaction of music, mathematics and informatics in the historical aspect are considered; musical sound, its physical basis and digital processing technology using music-computer technologies (MCT) as musical sound synthesizers; software for the professional activities of music teachers.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
Настоящий учебник предназначен для студентов средних специальных учебных заведений, изучающих дисциплину «Инструментоведение», а также всем, кто интересуется музыкальным инструментарием. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
This textbook is intended for students of colleges studying the discipline "Instrumental Studies", as well as all who are interested in musical instruments. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
This textbook is intended for students of colleges studying the discipline "Instrumental Studies", as well as all who are interested in musical instruments. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.