Игра на музыкальном инструменте (Фортепиано) - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена — выдающаяся страница в мировой музыкальной литературе. За два столетия сонаты Бетховена издавались множество раз. Среди редакторов изданий были и композиторы, и музыковеды, и выдающиеся музыканты. Тем не менее, все издания, в том числе прижизненные, внося свои представления о бетховенском тексте, не сохранили его в первозданном виде. Предпринятая издательством «Лань» публикация уртекста снимает многолетние редакционные наслоения и дает возможность широкому кругу музыкантов впервые ознакомиться с шедеврами Бетховена в том виде, в каком их писал и слышал автор. В двух томах, наряду с традиционно публикуемыми 32 сонатами, напечатаны ранние сонаты и сонатины, что, бесспорно, расширит представление о фортепианном творчестве великого классика. Необычна и нумерация сонат, которая дается в хронологическом порядке, что согласуется с волей композитора.
Издание осуществлено благодаря фундаментальной исследовательской работе петербургского пианиста, народного артиста России, профессора — Павла Егорова.

Piano sonatas by Ludwig van Beethoven are one of the most important collections of works in the history of music. They had been published many times through 200 years and had been edited by various composers, musicologists and prominent musicians. All editions, even published in Bethoven’s lifetime, reflect editors’ vision of Bethoven’s text; none of them reveals the original text. Edition by Publishing house “Lan”, free from editorial intrusion, gives an opportunity for musicians to know Bethoven’s masterpieces like they were written and heard by the author. Two volumes contain not only 32 traditionally published sonatas but also early sonatas and sonatinas, that will definitely widen the knowledge about piano compositions by Ludwig van Beethoven. The numbering of sonatas is unusual; it was made according to the chronological order, as a wish of the author himself.
Urtext edited by St. Petersburg pianist, People’s Artist of Russia and professor Pavel Egorov according to his fundamental research.

Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена — выдающаяся страница в мировой музыкальной литературе. За два столетия сонаты Бетховена издавались множество раз. Среди редакторов изданий были и композиторы, и музыковеды, и выдающиеся музыканты. Тем не менее, все издания, в том числе прижизненные, внося свои представления о бетховенском тексте, не сохранили его в первозданном виде. Предпринятая издательством «Лань» публикация уртекста снимает многолетние редакционные наслоения и дает возможность широкому кругу музыкантов впервые ознакомиться с шедеврами Бетховена в том виде, в каком их писал и слышал автор. В двух томах, наряду с традиционно публикуемыми 32 сонатами, напечатаны ранние сонаты и сонатины, что, бесспорно, расширит представление о фортепианном творчестве великого классика. Необычна и нумерация сонат, которая дается в хронологическом порядке, что согласуется с волей композитора.
Издание осуществлено благодаря фундаментальной исследовательской работе петербургского пианиста, народного артиста России, профессора — Павла Егорова.

Piano sonatas by Ludwig van Beethoven are one of the most important collections of works in the history of music. They had been published many times through 200 years and had been edited by various composers, musicologists and prominent musicians. All editions, even published in Bethoven’s lifetime, reflect editors’ vision of Bethoven’s text; none of them reveals the original text. Edition by Publishing house “Lan”, free from editorial intrusion, gives an opportunity for musicians to know Bethoven’s masterpieces like they were written and heard by the author. Two volumes contain not only 32 traditionally published sonatas but also early sonatas and sonatinas, that will definitely widen the knowledge about piano compositions by Ludwig van Beethoven. The numbering of sonatas is unusual; it was made according to the chronological order, as a wish of the author himself.
Urtext edited by St. Petersburg pianist, People’s Artist of Russia and professor Pavel Egorov according to his fundamental research.

Фортепианное наследие Ф. Шуберта (1797-1828) невероятно разнообразно в жанровом отношении. На протяжении всей жизни композитор обращался к танцевальным жанрам (особенно вальсам). Особое место в сердцах пианистов различной профессиональной подготовки занимают его Экспромты и Музыкальные моменты. Каждая пьеса индивидуальна по своим выразительным характеристикам и образному строю. Сборник адресован широкому кругу пианистов, начиная со средних классов детских музыкальных школ, а также любителям фортепианной музыки.

Фортепианное наследие Ф. Шуберта (1797-1828) невероятно разнообразно в жанровом отношении. На протяжении всей жизни композитор обращался к танцевальным жанрам (особенно вальсам). Особое место в сердцах пианистов различной профессиональной подготовки занимают его Экспромты и Музыкальные моменты. Каждая пьеса индивидуальна по своим выразительным характеристикам и образному строю. Сборник адресован широкому кругу пианистов, начиная со средних классов детских музыкальных школ, а также любителям фортепианной музыки.

Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники, рассчитанные на каждый год обучения по специальности «фортепиано» в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся четвертого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 18 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами фортепианной техники.  Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного замысла и помогает учащимся выразительно передать характер музыкального образа. В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, призванные помочь преподавателям и учащимся в осмыслении поставленных учебно-исполнительских задач.

The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to fourth-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 18 pieces, diverse in their degree of complexity and types of piano technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the composer’s idea and deeply express the character of a music piece. The textbook includes methodological tips for each piece, intended to help teachers and students better understand the performing and interpretation tasks.

Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники, рассчитанные на каждый год обучения по специальности «фортепиано» в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся третьего класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 23 разнохарактерные пьесы, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. Каждое произведение ставит перед юным пианистом конкретную исполнительскую цель. Все пьесы имеют программные названия, что способствует более глубокому пониманию художественного образа и помогает детям выразительно передать характер музыки. Завершающая пьеса сборника является ансамблевой и может быть исполнена в четыре руки — как совместно с преподавателем, так и двумя учащимися.
В начале пособия приведены методические рекомендации для каждой пьесы, которые помогут педагогам и учащимся лучше понять учебные задачи и особенности интерпретации.

The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to third-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 23 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children better understand the artistic images and express the character of a music piece. The collection’s final piece represent an ensemble piece for piano four hands and can by performed by a student and a teacher or by two students.
The textbook includes methodological tips for each piece, which will help teachers and students better understand the tasks and interpretation features.

Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники пьес, рассчитанные на каждый год обучения по специальности фортепиано в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся второго класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, которые помогают детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения. Издание проиллюстрировано работами учащихся московской Детской школы искусств имени М. И. Глинки, отделения «Живопись» и учениками Творческой мастерской Алексея Гилярова «Дом художника».

The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to second-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece. The edition is illustrated with works made by students of the Moscow M. I. Glinka Children’s School of Arts, Department of Painting, and students of Alexey Gilyarov’s Creative Workshop “The Artist’s House”.

Серия учебных пособий «Академия юного пианиста» представляет собой сборники пьес, рассчитанные на каждый год обучения по специальности фортепиано в рамках восьмилетней программы.
Настоящий сборник адресован учащимся первого класса детских музыкальных школ и детских школ искусств. В него вошли 20 разнохарактерных пьес, отличающиеся друг от друга степенью сложности и видами техники. В каждом произведении перед юным пианистом композитор ставит определённую исполнительскую задачу. Все представленные пьесы имеют программные названия, а также иллюстрации, созданные специально для пособия, помогающие детям лучше понять художественные образы и передать характер музыкального произведения.

The “Academy of a Young Pianist” series of textbooks represents the pieces’ collections for each year of study at the piano class following the eight-year curriculum.
The current collection is addressed to first-year pupils of children’s music schools and children’s schools of arts. It includes 20 pieces, diverse in their degree of complexity and types of technique. Each piece is intended by the composer for a young pianist to master certain performing skills. All the included pieces have program titles, as well as illustrations made specifically for this edition, helping children to better understand the artistic images and express the character of a music piece.

Николай Андреевич Рославец (1881–1944) — композитор русского музыкального авангарда, новатор в области звуковысотной организации и создатель системы «синтетических аккордов». Его фортепианный стиль отличается экспрессивной выразительностью, перекликающейся с поздним Скрябиным и ранними европейскими сериалистами. Несмотря на долгое забвение его творчества, музыка Рославца сегодня признана важной частью культурного наследия, свидетельствующей о поиске новых путей в искусстве первой половины XX века. В сборник вошли его сочинения малых форм (прелюдии, поэмы и композиции), созданные в 1910–1920-х годах.

Nikolai Andreevich Roslavets (1881–1944) was the Russian musical avant-garde composer, an innovator in the sphere of a pitch organization and the creator of the “synthetic chords” system. His piano style is marked by the expressiveness, close to the late works of Scriabin and early European serialists. Despite the long oblivion, the music by Roslavets is today recognized as an important part of a cultural heritage, speaking of searches for new ways  in the art of the first half of the 20th century. The collection includes his small works (preludes, poems, and compositions)  written in the 1910s and 1920s.

Микаэл Таривердиев (1931–1996) — композитор, народный артист России, автор опер, балетов, вокальных и инструментальных произведений, музыки к 132 фильмам.
В сборнике представлены фортепианные переложения пьес из таких кинокартин и телефильмов, как «До свидания, мальчики», «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», «Русский регтайм», «До завтра», «Мой младший брат», «Маленький школьный оркестр», «Ольга Сергеевна».
Ноты предназначены широкому кругу музыкантов и любителей инструментального исполнительства, для учащихся всех возрастов и уровней подготовки.

Mikael Tariverdiev (1931–1996) was a composer, People’s Artist of Russia,  author of operas, ballets, vocal and instrumental works, music to 132 films.
The collection presents piano transcriptions of pieces from such films as Goodbye! Boys, Seventeen Moments of Spring, The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!, Russian Ragtime, Until Tomorrow…, My Junior Brother, Little School Orchestra, Olga Sergeevna.
The sheet music collection is intended for a wide circle of musicians and instrumental music-making lovers, for students of any age and level.