Гармония, анализ музыкальных произведений - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
"Курс гармонии для фортепиано" является практическим учебником гармонии. В отличии от традиционной системы его основой являются не письменные работы, а упражнения на фортепиано, дополненные значительным количеством аналитических и творческих заданий.Предлагаемое пособие не является учебником гармонии в обычном смысле. Этот курс, охватывающий большинство тем в специфических формах упражнений на фортепиано, предназначен для закрепления теоретических знаний.
Адресовано студентам и педагогам средних специальных и высших учебных заведений.
“The Harmony Course in Piano Exercises” is a practical textbook on harmony. It is based not on the written tasks like in traditional system, but on exercises, supplemented by a significant number of analytical and creative tasks. This course, covering most topics in original form of piano exercises, is designed to master the theoretical knowledge.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges and higher schools.
Адресовано студентам и педагогам средних специальных и высших учебных заведений.
“The Harmony Course in Piano Exercises” is a practical textbook on harmony. It is based not on the written tasks like in traditional system, but on exercises, supplemented by a significant number of analytical and creative tasks. This course, covering most topics in original form of piano exercises, is designed to master the theoretical knowledge.
The textbook is addressed to students and teachers of colleges and higher schools.
Книга посвящена англо-американской поп-музыке 1955–1975 годов. Она включает очерк по истории жанра с его высшими достижениями в творчестве Битлз, а также рассказы, фотографии и другие материалы, связанные непосредственно с автором — Александром Гавриловым, «пионером» популяризации лучших произведений поп-музыки в концертных импровизациях и на советском радио. Предназначается всем, кто любит и ценит музыку Битлз и других поп-музыкантов этого периода, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей массовой музыкальной культуры.
The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.
The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.
За время преподавания в консерватории П. И. Чайковский всячески старался способствовать «распространению в массах теоретических сведений о музыке», что и послужило стимулом к созданию данного учебника, в котором последовательно и конструктивно изложена вся основная база понятий по дисциплине.
Сегодня, когда история преподавания гармонии в России уже имеет богатые традиции, работа Чайковского не утратила содержательности и практической ценности для студентов консерваторий и музыкальных колледжей. Педагоги теоретических дисциплин, прикоснувшись к этому труду, несомненно, извлекут для себя много полезного и сделают соответствующие выводы о характере преподавания в то время и в наши дни.
P. I. Tchaikovsky through his work as a teacher at the Moscow Conservatory was promoting the spread of theoretical information about music to the general public. This was the reason to write the textbook, where sequentially and constructively expounded the basis of the discipline.
The textbook hasn’t lost its informal and practical value to students of conservatories and music colleges even today when history of teaching harmony in Russia has rich traditions. It will be useful for pedagogues of theoretical disciplines to understand the nature of teaching now and then.
Сегодня, когда история преподавания гармонии в России уже имеет богатые традиции, работа Чайковского не утратила содержательности и практической ценности для студентов консерваторий и музыкальных колледжей. Педагоги теоретических дисциплин, прикоснувшись к этому труду, несомненно, извлекут для себя много полезного и сделают соответствующие выводы о характере преподавания в то время и в наши дни.
P. I. Tchaikovsky through his work as a teacher at the Moscow Conservatory was promoting the spread of theoretical information about music to the general public. This was the reason to write the textbook, where sequentially and constructively expounded the basis of the discipline.
The textbook hasn’t lost its informal and practical value to students of conservatories and music colleges even today when history of teaching harmony in Russia has rich traditions. It will be useful for pedagogues of theoretical disciplines to understand the nature of teaching now and then.
За время преподавания в консерватории П. И. Чайковский всячески старался способствовать «распространению в массах теоретических сведений о музыке», что и послужило стимулом к созданию данного учебника, в котором последовательно и конструктивно изложена вся основная база понятий по дисциплине.
Сегодня, когда история преподавания гармонии в России уже имеет богатые традиции, работа Чайковского не утратила содержательности и практической ценности для студентов консерваторий и музыкальных колледжей. Педагоги теоретических дисциплин, прикоснувшись к этому труду, несомненно, извлекут для себя много полезного и сделают соответствующие выводы о характере преподавания в то время и в наши дни.
P. I. Tchaikovsky through his work as a teacher at the Moscow Conservatory was promoting the spread of theoretical information about music to the general public. This was the reason to write the textbook, where sequentially and constructively expounded the basis of the discipline.
The textbook hasn’t lost its informal and practical value to students of conservatories and music colleges even today when history of teaching harmony in Russia has rich traditions. It will be useful for pedagogues of theoretical disciplines to understand the nature of teaching now and then.
Сегодня, когда история преподавания гармонии в России уже имеет богатые традиции, работа Чайковского не утратила содержательности и практической ценности для студентов консерваторий и музыкальных колледжей. Педагоги теоретических дисциплин, прикоснувшись к этому труду, несомненно, извлекут для себя много полезного и сделают соответствующие выводы о характере преподавания в то время и в наши дни.
P. I. Tchaikovsky through his work as a teacher at the Moscow Conservatory was promoting the spread of theoretical information about music to the general public. This was the reason to write the textbook, where sequentially and constructively expounded the basis of the discipline.
The textbook hasn’t lost its informal and practical value to students of conservatories and music colleges even today when history of teaching harmony in Russia has rich traditions. It will be useful for pedagogues of theoretical disciplines to understand the nature of teaching now and then.
Жанр канона всегда служил прочной основой для воспитания гармонического слуха и музыкального мышления.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.
Жанр канона всегда служил прочной основой для воспитания гармонического слуха и музыкального мышления.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.
Настоящий сборник содержит 220 примеров, разделённых на две части. 100 канонов первой части предназначены для использования в качестве учебной литературы на уроках сольфеджио. Эта часть построена с учётом постепенного усложнения музыкального материала, и может применяться в группах разного уровня подготовки, как в ДМШ, так и в группах студентов младших курсов колледжа. 120 канонов второй части распределены по нескольким различным темам: классические, студенческие и сложные каноны. Материал второй части сборника может быть использован в качестве иллюстраций в курсах музлитературы и истории музыки в колледже и вузе; для изучения и освоения техники канона в курсах полифонии в среднем и высшем звене музыкального образования; в качестве учебного репертуара хоровых классов в учебных заведениях на разном уровне подготовки.
Не секрет, что сольфеджио является одним из самых сложных предметов для музыкантов. Педагог-теоретик с большим стажем А. А. Петренко подготовила своеобразную шпаргалку в помощь тем, кто испытывает трудности в изучении той или иной темы.
Настоящее издание адресовано учащимся музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов, а также всем интересующимся теорией музыки.
Настоящее издание адресовано учащимся музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов, а также всем интересующимся теорией музыки.
Не секрет, что сольфеджио является одним из самых сложных предметов для музыкантов. Педагог-теоретик с большим стажем А. А. Петренко подготовила своеобразную шпаргалку в помощь тем, кто испытывает трудности в изучении той или иной темы.
Настоящее издание адресовано учащимся музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов, а также всем интересующимся теорией музыки.
Настоящее издание адресовано учащимся музыкальных школ, студентам музыкальных училищ и вузов, а также всем интересующимся теорией музыки.
Учебно-методическое пособие соотнесено с учебным изданием того же автора «Основы теории музыкального содержания». В книге обсуждаются наиболее важные вопросы методологии и методики изучения этого аспекта музыки: общие особенности дисциплины, ее цели и задачи, организация занятий, вопросы поиска и использования музыкального материала и другие.
В пособие вошли также выполненные автором аналитические эскизы музыкальных опусов. Они демонстрируют практическое освоение основных понятий теории музыкального содержания: тон, средства музыкальной выразительности, интонация, музыкальный образ, пространство и время в музыке и др.
Издание предназначено для преподавателей и студентов музыкальных вузов и колледжей.
The methodical textbook is related to the “The fundamentals of the musical content theory” by the same author. The author examines the most important questions of the methodology and methods of studying this aspect of music: general features of the subject, its goals and tasks, organization of classes, issues of searching for and using the musical content, and others.
The textbook also includes author’s analytical studies of music opuses. The studies demonstrate practical mastery of the main concepts of the musical content theory: tone, means of music expression, intonation, music image, space and time in music, etc.
The edition is intended for teachers and students of music higher schools and colleges.
В пособие вошли также выполненные автором аналитические эскизы музыкальных опусов. Они демонстрируют практическое освоение основных понятий теории музыкального содержания: тон, средства музыкальной выразительности, интонация, музыкальный образ, пространство и время в музыке и др.
Издание предназначено для преподавателей и студентов музыкальных вузов и колледжей.
The methodical textbook is related to the “The fundamentals of the musical content theory” by the same author. The author examines the most important questions of the methodology and methods of studying this aspect of music: general features of the subject, its goals and tasks, organization of classes, issues of searching for and using the musical content, and others.
The textbook also includes author’s analytical studies of music opuses. The studies demonstrate practical mastery of the main concepts of the musical content theory: tone, means of music expression, intonation, music image, space and time in music, etc.
The edition is intended for teachers and students of music higher schools and colleges.
Данное пособие адресовано студентам средних специальных музыкальных учебных заведений, в первую очередь, - исполнителям на клавишных инструментах и гитаристам, играющим современную эстрадную музыку. Материал, изложенный в этом пособии, необходим аранжировщикам и музыкантам, которые хотят научиться импровизировать и сочинять музыку в современных эстрадных стилях. Особый интерес издание представляет для музыкантов, получивших академическое музыкальное образование, но не владеющих эстрадно-джазовым гармоническим языком.
Книга состоит из двух частей. В первой части изложены основы эстрадно-джазовой гармонии, которые позволят исполнителям овладеть современным гармоническим языком и играть в любых эстрадных стилях. Вторая часть посвящена углублённому изучению современной эстрадно-джазовой гармонии и адресована джазовым музыкантам, импровизаторам, аранжировщикам и теоретикам современной музыки.
Компакт-диск, идущий в комплекте с пособием, сделает обучение более продуктивным и интересным.
The study guide is intended for the students of music secondary special educational institutions, firstly, for keyboard players and guitarists, playing modern pop music. The material presented in the book is necessary for the arrangers and musicians who want to learn improvising and composing music in modern pop styles. The study guide is of special interest for the musicians who got academic music education, but do not master pop-jazz harmonic language.
The book consists of two parts. The first part presents the fundamentals of pop-jazz harmony, which will let the performers master modern harmonic language and play in any pop styles. The second part is devoted to enhanced studying of modern pop-jazz harmony and is intended for jazz musicians, improvisators, arrangers and theorists of modern music. The CD which is enclosed to the study guide will make the process of studying more efficient and interesting.
Книга состоит из двух частей. В первой части изложены основы эстрадно-джазовой гармонии, которые позволят исполнителям овладеть современным гармоническим языком и играть в любых эстрадных стилях. Вторая часть посвящена углублённому изучению современной эстрадно-джазовой гармонии и адресована джазовым музыкантам, импровизаторам, аранжировщикам и теоретикам современной музыки.
Компакт-диск, идущий в комплекте с пособием, сделает обучение более продуктивным и интересным.
The study guide is intended for the students of music secondary special educational institutions, firstly, for keyboard players and guitarists, playing modern pop music. The material presented in the book is necessary for the arrangers and musicians who want to learn improvising and composing music in modern pop styles. The study guide is of special interest for the musicians who got academic music education, but do not master pop-jazz harmonic language.
The book consists of two parts. The first part presents the fundamentals of pop-jazz harmony, which will let the performers master modern harmonic language and play in any pop styles. The second part is devoted to enhanced studying of modern pop-jazz harmony and is intended for jazz musicians, improvisators, arrangers and theorists of modern music. The CD which is enclosed to the study guide will make the process of studying more efficient and interesting.