Фортепиано, чтение с листа - все книги по дисциплине. Издательство Лань

«Школа виртуоза», соч. 365 (нем. Die Schule des Virtuosen, op. 365) композитора и педагога Карла Черни (1791–1857) содержит 60 фортепианных этюдов, нацеленных на развитие виртуозной техники.
Издание адресовано учащимся и преподавателям ДМШ, музыкальных училищ, вузов.

The School of the Virtuoso, op. 365 (Die Schule des Virtuosen, op. 365) by Carl Czerny (1791–1857), composer and educator, includes 60 piano studies aimed at mastering the virtuoso technique.
The edition is addressed to students and teachers of children’s music schools, music colleges and higher schools.

Вниманию читателей предлагается работа отечественного композитора и педагога М. И. Николаевского (1882–1942), главная задача которой --- выяснить основные принципы правильной, так называемой консерваторской постановки рук на фортепиано, указать соответствующие прирожденным свойствам человеческого организма приемы игры, основанные на разумном и целесообразном использовании природных данных. Многочисленные рисунки и фотографии иллюстрируют положение различных частей корпуса (рук, пальцев, кисти и т.п.) во время игры. Подробно разбираются отдельные приемы извлечения звука. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие рекомендовано студентам средних специальных учебных заведений.

Here’s to readers’ attention is the work by M. I. Nikolaevsky (1882–1942), the Russian composer and educator. Its chief goal is to make clear the basic principles of the correct, so-called conservatory hands posture on the piano, to indicate playing techniques corresponding to the innate properties of the human body, based on the reasonable and appropriate use of natural abilities. Numerous drawings and photos illustrate the position of various parts of the body (arms, fingers, hands, etc.) during the play. The author studies in detail the separate techniques for producing the sound.
Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The textbook is intended for students of colleges.

Вниманию читателей предлагается работа отечественного композитора и педагога М. И. Николаевского (1882–1942), главная задача которой --- выяснить основные принципы правильной, так называемой консерваторской постановки рук на фортепиано, указать соответствующие прирожденным свойствам человеческого организма приемы игры, основанные на разумном и целесообразном использовании природных данных. Многочисленные рисунки и фотографии иллюстрируют положение различных частей корпуса (рук, пальцев, кисти и т.п.) во время игры. Подробно разбираются отдельные приемы извлечения звука.
Книга будет полезна для профессиональных музыкантов, студентов и преподавателей музыкальных учебных заведений.

Here’s to readers’ attention is the work by M. I. Nikolaevsky (1882–1942), the Russian composer and educator. Its chief goal is to make clear the basic principles of the correct, so-called conservatory hands posture on the piano, to indicate playing techniques corresponding to the innate properties of the human body, based on the reasonable and appropriate use of natural abilities. Numerous drawings and photos illustrate the position of various parts of the body (arms, fingers, hands, etc.) during the play. The author studies in detail the separate techniques for producing the sound.
The book will be useful for professional musicians, students and teachers of music schools.

Фредерик Шопен, став основоположником жанра инструментальной баллады, создал произведения непреходящей художественной ценности. Хотя баллады композитора созвучны балладам А. Мицкевича по тематике и национальному духу, они обладают самостоятельной драматургической силой и оригинальностью замысла. Объединяющей темой шопеновских баллад, как и всего его творчества, являются размышления о судьбе Польши — ее славном прошлом, трагическом настоящем и неопределенном будущем. Все четыре баллады композитора являют пример гармоничного соединения эпического, драматического и лирического начал, имеют уникальную структуру.
Сборник адресован студентам музыкальных училищ, вузов, профессиональным исполнителям.


Frédéric Chopin, who’s become the founder of the genre of instrumental ballade, created works of enduring artistic value. Although the composer’s ballades are akin the ballades by A. Mickiewicz in theme and national spirit, they’ve got original dramatic power and original concept. The unifying theme of Chopin’s ballades, as well as of all his work, is meditation on the Poland’s fate — its glorious past, tragic present and uncertain future. All the four ballades by the composer are an example of a harmonious combination of epic, dramatic and lyrical principles, and have a unique form.
The collection is addressed to students of music colleges and higher schools, performing musicians.

Фортепианное наследие Александра Николаевича Скрябина (1872–1915) насчитывает более двухсот произведений. Для него как пианиста эта сфера стала не только органичным продолжением исполнительской деятельности, но и своеобразной творческой лабораторией, лирическим дневником. Представленные в сборнике опусы относятся к разным этапам творческого пути композитора, демонстрируя его эволюцию от романтической традиции к поиску новых выразительных средств.
Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ, студентам музыкальных училищ и консерваторий, концертирующим пианистам, любителям фортепианной музыки.

The piano heritage of Alexander Nicolaevich Scriabin (1872–1915) consists of more than 200 works. For him as a pianist, this sphere became not only a natural continuation of his performing activities, but also a kind of creative laboratory, a lyrical diary. The opuses presented in this collection relate to different stages of the composer’s career, demonstrating his evolution from the romantic tradition to the search for new means of expression.
The edition is addressed to senior pupils of children’s music schools, students of music colleges and conservatories, performing pianists, lovers of piano music.

Фортепианное наследие Николая Андреевича Римского-Корсакова (1844–1908) относительно невелико, однако в последние годы эта сфера творчества привлекает все большее внимание как исследователей, так и исполнителей. В педагогической практике особенно востребованы сочинения дидактической направленности, прежде всего полифонические опусы («6 фуг для фортепиано соч. 17»). Отдельную группу составляют салонные пьесы (соч. 11, 15 и 38). К произведениям концертного репертуара относятся «Шесть вариаций на тему B-A-C-H для фортепиано» соч. 10.
Издание адресовано ученикам старших классов ДМШ, студентам музыкальных училищ и консерваторий, концертирующим пианистам, любителям фортепианной музыки.

The piano heritage of Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844–1908) is relatively small, but in recent years this sphere of his work has attracted increasing attention from both researchers and performers. Didactic works are especially in demand in pedagogical practice, primarily polyphonic opuses (6 Fugues for Piano, op. 17). A separate group is made up of salon pieces (Op. 11, 15, and 38). The works of the concert repertoire include Six Variations on the Theme B-A-C-H for Piano, op. 10.
The edition is addressed to senior pupils of children’s music schools, students of music colleges and conservatories, performing pianists, lovers of piano music.

Предлагаемое учебно-методическое пособие включает в себя аранжировки фортепианных произведений И. С. Баха, Л. ван Бетховена для детского, женского, смешанного хора и фортепианного ансамбля.
Представленные композиции различны по степени трудности: количество голосов в хоровых партитурах варьируется от 2 до 12, а количество партий в фортепианном ансамбле варьируется от 2 до 3. Это даёт возможность использовать материал сборника в самых разных хоровых коллективах с привлечением учеников с разной пианистической подготовкой. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено студентам и преподавателям средних специальных учебных заведений.

Тhe current  methodical  textbook  includes arrangements  of piano pieces  by J. S. Bach,  L. van Beethoven for children’s, women’s and mixed choir and a piano ensemble.
Тhe included compositions vary in difficulty, since the number of parts in choir score varies from 2 to 12, and the parts in the piano ensemble varies from 2 to 3. It makes possible to use the collection’s content for different choral groups and for piano students of a different level. Сorresponds to the modern requirements of the Federal State Еducational Standard of Secondary Vocational Еducation and professional qualification requirements.
Тhe textbook is intended for students and teachers of colleges.

Книга посвящена англо-американской поп-музыке 1955–1975 годов. Она включает очерк по истории жанра с его высшими достижениями в творчестве Битлз, а также рассказы, фотографии и другие материалы, связанные непосредственно с автором — Александром Гавриловым, «пионером» популяризации лучших произведений поп-музыки в концертных импровизациях и на советском радио. Предназначается всем, кто любит и ценит музыку Битлз и других поп-музыкантов этого периода, а также широкому кругу читателей, интересующихся историей массовой музыкальной культуры.

The book is devoted to Anglo-American pop music from 1955 to 1975. It includes an essay on the history of the genre with its highest peaks in the work of The Beatles, as well as stories, photos and other content directly related to the book’s author, Alexander Gavrilov, a pioneer in popularizing the best pieces of pop music in live improvisations and on Soviet radio. It is intended for anyone who loves and appreciates the music of The Beatles and other pop musicians of that time, as well as for a wide range of readers interested in the mass music culture history.

Микаэл Таривердиев (1931–1996) — композитор, народный артист России, автор опер, балетов, вокальных и инструментальных произведений, музыки к 132 фильмам.
Фортепианный цикл состоит из 24 миниатюр, наполненных тонкими, лирическими интонациями, особыми характерами и настроениями.
Предназначено для учащихся музыкальных школ, студентов, профессиональных музыкантов и любителей.

Mikael Tariverdiev (1931–1996) was a composer, People’s Artist of Russia,  author of operas, ballets, vocal and instrumental works, music to 132 films.
The piano cycle consists of 24 miniatures full of subtle lyrical intonations, special characters and moods.
It is intended for pupils of music schools, students, professional musicians and amateurs.

Предлагаемое учебно-методическое пособие включает в себя аранжировки фортепианных произведений И. С. Баха, Л. ван Бетховена для детского, женского, смешанного хора и фортепианного ансамбля.
Представленные композиции различны по степени трудности: количество голосов в хоровых партитурах варьируется от 2 до 12, а количество партий в фортепианном ансамбле варьируется от 2 до 3. Это даёт возможность использовать материал сборника в самых разных хоровых коллективах с привлечением учеников с разной пианистической подготовкой.
Пособие будет интересно учащимся детских музыкальных школ, студентам, любителям хорового и фортепианного искусства, педагогам, руководителям хоровых студий и дирижерам.

Тhe  current  methodical  textbook  includes arrangements of  piano pieces  by  J. S. Bach,  L. van Beethoven for children’s, women’s and mixed choir and a piano ensemble.
Тhe included compositions vary in difficulty, since the number of parts in choir score varies from 2 to 12, and the parts in the piano ensemble varies from 2 to 3. It makes possible to use the collection’s content for different choral groups and for piano students of a different level.
Тhe textbook will be of interest to pupils of children’s music schools, students, teachers, fans of choral and piano art, teachers, leaders of choir studios and conductors.