Философия искусства и творчества - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
«Петербургские искусствоведческие тетради» — совместный проект российских искусствоведов, культурологов, историков, философов, реставраторов, сотрудников музеев, научных и учебных заведений. Тематическая направленность — актуальные проблемы теории и истории искусства в современном преломлении. Издание полезно как профессионалам, так и широкому кругу любителей искусства.
“St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.
“St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.
Николай Александрович Бердяев (1874–1948) — религиозный и политический философ, представитель русского экзистенциализма и персонализма, автор оригинальной концепции свободы и концепции нового средневековья.
«Смысл творчества. Опыт оправдания человека» — одна из главных работ философа. Книга создавалась в 1912–1914 гг. в ситуации отчуждения Бердяева от религиозно-философского общества и группы философов (С. Н. Булгаков, Е. Н. Трубецкой, П. А. Флоренский и др.), как ответ на идеи Ф. Ницше, К. Маркса, Ф. М. Достоевского, Э. Гуссерля и др. Сам Бердяев считал «Смысл творчества» самым вдохновенным своим произведением, поскольку в нем впервые нашла выражение его оригинальная философская мысль.
Адресовано студентам средних и высших учебных заведений и широкому кругу читателей.
Печатается по изданию: Бердяев Н. А. Смысл творчества: Опыт оправдания человека. М., 1916.
Nikolai Aleksandrovich Berdyaev (1874–1948) was a religious and political philosopher, a representative of Russian existentialism and personalism, the author of an original concept of freedom and the concept of the new Middle Ages.
The Meaning of the Creative Act. The Experience of Human Justification is one of the philosopher’s main works. The book was created in 1912–1914 in a situation of Berdyaev’s alienation from the religious philosophical society and a group of philosophers (S. N. Bulgakov, E. N. Trubetskoy, P. A. Florensky, and others), as a response to ideas of F. Nietzsche, K. Marx, F. M. Dostoevsky, E. Husserl, and others. Berdyaev himself considered The Meaning of the Creative Act to be his most inspired work, since it was the first one to express his original philosophical thought.
Addressed to students of colleges and higher schools and a wide range of readers.
«Смысл творчества. Опыт оправдания человека» — одна из главных работ философа. Книга создавалась в 1912–1914 гг. в ситуации отчуждения Бердяева от религиозно-философского общества и группы философов (С. Н. Булгаков, Е. Н. Трубецкой, П. А. Флоренский и др.), как ответ на идеи Ф. Ницше, К. Маркса, Ф. М. Достоевского, Э. Гуссерля и др. Сам Бердяев считал «Смысл творчества» самым вдохновенным своим произведением, поскольку в нем впервые нашла выражение его оригинальная философская мысль.
Адресовано студентам средних и высших учебных заведений и широкому кругу читателей.
Печатается по изданию: Бердяев Н. А. Смысл творчества: Опыт оправдания человека. М., 1916.
Nikolai Aleksandrovich Berdyaev (1874–1948) was a religious and political philosopher, a representative of Russian existentialism and personalism, the author of an original concept of freedom and the concept of the new Middle Ages.
The Meaning of the Creative Act. The Experience of Human Justification is one of the philosopher’s main works. The book was created in 1912–1914 in a situation of Berdyaev’s alienation from the religious philosophical society and a group of philosophers (S. N. Bulgakov, E. N. Trubetskoy, P. A. Florensky, and others), as a response to ideas of F. Nietzsche, K. Marx, F. M. Dostoevsky, E. Husserl, and others. Berdyaev himself considered The Meaning of the Creative Act to be his most inspired work, since it was the first one to express his original philosophical thought.
Addressed to students of colleges and higher schools and a wide range of readers.
Шарль Батте (1713–1780) – французский эстетик, аббат, профессор риторики и гуманитарных наук при королевской коллегии в Париже, с 1754 года член Академии надписей, с 1761 член Французской академии. Баттё можно считать основателем французской философии искусства, так как он применил сначала к поэзии, потом к образовательным искусствам принцип Аристотеля: «подражай природе».
Данный трактат является самым полным и всесторонним сочинением по эстетике второй половины XVIII века. Появившийся в этом труде термин «изящные искусства» стал в Европе основным для различения искусства и ремесла (прикладного искусства, искусства вещей). Идеи Шарля Баттё оказали влияние на: Виссариона Белинского, Дени Дидро, Иоганна Винкельмана, Готхольда Лессинга и Николая Чернышевского.
Книга адресована интересующимся философией, эстетикой, искусством и самому широкому кругу читателей.
Charles Batteux (1713–1780) was a French aesthetician, abbot, professor of rhetoric and humanities at the Royal College in Paris, a member of the Academy of Inscriptions since 1754, and a member of the French Academy since 1761. Batteux can be considered the founder of the French philosophy of art, since he applied Aristotle’s principle of “Imitate nature” first to poetry and then to the educational arts.
This treatise (Les beaux arts réduit à un même principe) is the most complete and comprehensive work on aesthetics of the second half of the 18th century. The “fine arts” term that first appeared in this work became the main one in Europe for distinguishing art and craft (applied art, the art of things). Charles Batteux’s ideas influenced V. Belinsky, D. Diderot, J. Winckelmann, G. Lessing, and N. Chernyshevsky.
The book is addressed to anyone interested in philosophy, aesthetics, art and to the widest range of readers.
Данный трактат является самым полным и всесторонним сочинением по эстетике второй половины XVIII века. Появившийся в этом труде термин «изящные искусства» стал в Европе основным для различения искусства и ремесла (прикладного искусства, искусства вещей). Идеи Шарля Баттё оказали влияние на: Виссариона Белинского, Дени Дидро, Иоганна Винкельмана, Готхольда Лессинга и Николая Чернышевского.
Книга адресована интересующимся философией, эстетикой, искусством и самому широкому кругу читателей.
Charles Batteux (1713–1780) was a French aesthetician, abbot, professor of rhetoric and humanities at the Royal College in Paris, a member of the Academy of Inscriptions since 1754, and a member of the French Academy since 1761. Batteux can be considered the founder of the French philosophy of art, since he applied Aristotle’s principle of “Imitate nature” first to poetry and then to the educational arts.
This treatise (Les beaux arts réduit à un même principe) is the most complete and comprehensive work on aesthetics of the second half of the 18th century. The “fine arts” term that first appeared in this work became the main one in Europe for distinguishing art and craft (applied art, the art of things). Charles Batteux’s ideas influenced V. Belinsky, D. Diderot, J. Winckelmann, G. Lessing, and N. Chernyshevsky.
The book is addressed to anyone interested in philosophy, aesthetics, art and to the widest range of readers.
Воображаемые миры существуют в сознании каждого человека. Особенности воображаемого проявляются в научных открытиях, технических изобретениях, памятниках и произведениях искусства. В книге воображаемое исследуется как ментальное пространство события, как наглядное раскрытие смыслов и ценностей, как тайная жизнь субъекта, как существование в интимном пространстве, как срез культурной эпистемы. Воображаемое наполнено созданной реальностью, расцвечено иллюзорными образами, заимствованными из контекста культуры или созданными самостоятельно. Imaginary worlds exist in the mind of every person. The features of the imaginary are manifested in scientific discoveries, technical inventions, monuments and works of art. The book explores the imaginary as the mental space of the event, as a visual disclosure of meanings and values, as the secret life of the subject, as existence in an intimate space, as a cut of the cultural episteme. The imaginary is filled with created reality, colored with illusory images borrowed from the culture context or created independently.
«Петербургские искусствоведческие тетради» — совместный проект российских искусствоведов, культурологов, историков, философов, реставраторов, сотрудников музеев, научных и учебных заведений. Тематическая направленность — актуальные проблемы теории и истории искусства в современном преломлении. Издание полезно как профессионалам, так и широкому кругу любителей искусства.
“St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.
“St. Petersburg Art History Books” is a joint project of Russian art historians, cultural experts, historians, philosophers, restorers, museum experts, representatives of scientific and educational institutes. The edition focuses on current issues of theory and history of art from the contemporary point of view. The edition may be of interest for both professionals and a wide range of art lovers.