Дирижерско-хоровая деятельность - все книги по дисциплине. Издательство Лань
Сохранить список:
Excel
Excel
Закрыть
Выгрузка списка книг доступна только авторизованным пользователям. Авторизоваться
Выдающийся немецкий композитор, дирижер и один из крупнейших музыкальных реформаторов XIX века Рихард Вагнер находился у истоков современного дирижирования (наряду с Л. ван Бетховеном и Г. Берлиозом), был в числе первых, кто, управляя оркестром, повернулся спиной к публике.
Его работа «О дирижировании» вышла в свет в 1869 году и до сих пор является одним из важнейших теоретических сочинений XIX века. В глубоком, окрашенном полемическим оттенком тексте Вагнер изложил свое отношение к профессии дирижера, поставил ряд важных вопросов об обучении непростому ремеслу, доказал, что дирижирование — это искусство интерпретации, а «пульс» музыки не сводится к отсчитыванию долей.
Издание адресовано дирижерам, музыкантам, музыковедам, а также всем тем, кто интересуется историей музыки, личностью и творчеством Рихарда Вагнера.
Richard Wagner, an outstanding German composer, conductor and one of the greatest musical reformers of the 19th century, stood at the origins of a modern conducting (along with L. van Beethoven and H. Berlioz), and was among the first persons who turned his back on the audience while conducting an orchestra.
His work “On Conducting” (“Über das Dirigieren”) was published in 1869 and remains one of the most important theoretical treatises of the 19th century. In this profound, polemical essay, Wagner expressed his views on the conducter’s profession, raised a number of important questions about learning this complicated thing, and proved that conducting was an art of interpretation, and that the music “pulse” was not simply the counting of beat.
The edition is intended for conductors, musicians, musicologists, and anyone interested in the music history and the Richard Wagner’s personality and work.
Его работа «О дирижировании» вышла в свет в 1869 году и до сих пор является одним из важнейших теоретических сочинений XIX века. В глубоком, окрашенном полемическим оттенком тексте Вагнер изложил свое отношение к профессии дирижера, поставил ряд важных вопросов об обучении непростому ремеслу, доказал, что дирижирование — это искусство интерпретации, а «пульс» музыки не сводится к отсчитыванию долей.
Издание адресовано дирижерам, музыкантам, музыковедам, а также всем тем, кто интересуется историей музыки, личностью и творчеством Рихарда Вагнера.
Richard Wagner, an outstanding German composer, conductor and one of the greatest musical reformers of the 19th century, stood at the origins of a modern conducting (along with L. van Beethoven and H. Berlioz), and was among the first persons who turned his back on the audience while conducting an orchestra.
His work “On Conducting” (“Über das Dirigieren”) was published in 1869 and remains one of the most important theoretical treatises of the 19th century. In this profound, polemical essay, Wagner expressed his views on the conducter’s profession, raised a number of important questions about learning this complicated thing, and proved that conducting was an art of interpretation, and that the music “pulse” was not simply the counting of beat.
The edition is intended for conductors, musicians, musicologists, and anyone interested in the music history and the Richard Wagner’s personality and work.
Хрестоматия адресована всем любителям хорового искусства. Также может быть полезна для изучения в классах по хоровому дирижированию в вузах и училищах. Особенно полезными будут те сочинения, в которых встречаются переменные и несимметричные размеры, работать над которыми необходимо в процессе обучения каждому молодому дирижёру-хормейстеру.
The anthology is intended for lovers of choral art. It may also be interesting for studying in choral conducting classes at higher schools and colleges. The pieces featuring variable and asymmetrical measures are of particular value, for any young conductor-choirmaster should work on them in the course of studying.
The anthology is intended for lovers of choral art. It may also be interesting for studying in choral conducting classes at higher schools and colleges. The pieces featuring variable and asymmetrical measures are of particular value, for any young conductor-choirmaster should work on them in the course of studying.
В сборник вошли все дошедшие до нас сочинения Андрея Гаврилов, протодьякона Ростовского. Во втором из двух выпусков представлены пять партесных концертов на двенадцать голосов (для тройного хора). Они были созданы в годы правления императрицы Елизаветы и принадлежат к ярким образцам позднего русского барокко. Издание всего музыкального наследия Андрея Гаврилова позволяет открыть для себя творчество этого оригинального композитора. Партитуры составлены по прижизненным рукописным источникам. Издание сопровождается текстологическими комментариями.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes all the surviving compositions by Andrei Gavrilov, Protodeacon of Rostov. The second one of the two volumes presents five partes concertos for twelve voices (for triple choir). They were created during the reign of Empress Elizabeth and are among the most distinguished pieces of the late Russian Baroque. The publication of the entire musical legacy of Andrei Gavrilov allows one to get to know the work of this original composer. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with critical report.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes all the surviving compositions by Andrei Gavrilov, Protodeacon of Rostov. The second one of the two volumes presents five partes concertos for twelve voices (for triple choir). They were created during the reign of Empress Elizabeth and are among the most distinguished pieces of the late Russian Baroque. The publication of the entire musical legacy of Andrei Gavrilov allows one to get to know the work of this original composer. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with critical report.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
В данном сборнике представлены обработки и переложения произведений западно-европейских, русских композиторов, современных российских авторов, народных песен Англии, США и Шотландии, а также два новогодних попурри для детского хора и вокальных ансамблей в сопровождении фортепиано.
Сборник адресован руководителям хоровых коллективов, преподавателям ДМШ и ДШИ, учителям музыки, хормейстерам и широкому кругу любителей хорового искусства.
This collection presents arrangements and transcriptions of pieces by Western European, Russian composers, contemporary Russian authors, folk songs from England, the USA and Scotland, as well as two New Year’s medleys for a children’s choir and vocal ensembles with a piano accompaniment.
The collection is addressed to the leaders of choirs, teachers at children’s music schools and children’s schools of arts, music teachers, choirmasters and a wide range of lovers of choral art.
Сборник адресован руководителям хоровых коллективов, преподавателям ДМШ и ДШИ, учителям музыки, хормейстерам и широкому кругу любителей хорового искусства.
This collection presents arrangements and transcriptions of pieces by Western European, Russian composers, contemporary Russian authors, folk songs from England, the USA and Scotland, as well as two New Year’s medleys for a children’s choir and vocal ensembles with a piano accompaniment.
The collection is addressed to the leaders of choirs, teachers at children’s music schools and children’s schools of arts, music teachers, choirmasters and a wide range of lovers of choral art.
Книга является научно-теоретическим обобщением значительного опыта хоровой работы автора. В ней нашли отражение вопросы, недостаточно освещенные в хороведческой литературе: технология мануального звуковедения, теория размеров и выбор дирижерской схемы, дирижирование и дыхание и др.
Работа адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений в качестве пособия по дирижерско-хоровым дисциплинам.
The book is a scientific and theoretical summury of the author’s considerablel experience. It reflects issues that are not adequately covered in the choral literature: the technology of manual carrying the sound, the theory of measures and choice of the conductor’s scheme, conducting and breathing, etc.
The work is addressed to students and teachers of colleges as a guide to conducting and choral subjects.
Работа адресована студентам и педагогам средних специальных учебных заведений в качестве пособия по дирижерско-хоровым дисциплинам.
The book is a scientific and theoretical summury of the author’s considerablel experience. It reflects issues that are not adequately covered in the choral literature: the technology of manual carrying the sound, the theory of measures and choice of the conductor’s scheme, conducting and breathing, etc.
The work is addressed to students and teachers of colleges as a guide to conducting and choral subjects.
Нотный сборник «Озорные песенки» адресован детско-юношеским вокальным ансамблям и хоровым коллективам. Это двенадцать песен, расположенных в порядке возрастания уровня сложности. Первые шесть песен подходят для исполнения детьми младшего школьного возраста, вторая половина сборника рассчитана на коллективы средне-старшего звена. В приложении помещено занимательное упражнение – ритмический канон-перформанс «Загадка-скороговорка», которое будет интересно и полезно всем возрастным группам. Песни написаны современным, но доступным детям, музыкальным языком. Они полны юмора, неожиданностей и различных звуковых эффектов. Яркие и наглядные образы песен открывают возможность для их театрализованного исполнения. «Озорные песенки» – это самобытные и разноплановые произведения для детей, которые украсят концертный репертуар вокально-хорового коллектива, а также будут выигрышно смотреться на конкурсах. "The Funny Songs" collection is addressed to children and youth vocal ensembles and choral groups. These are twelve songs arranged in order of increasing difficulty. The first six songs are suitable for children of primary school age, the second half of the collection is designed for middle and senior groups. The appendix contains an entertaining exercise – the rhythmic canon-performance "Riddle-tongue twister", which will be interesting and useful to all age groups. The songs’ music language is modern, but understandable by children. They are full of humor, surprises and various sound effects. The songs’ bright and vivid images open up the possibility for their theatrical performance. “The Funny Songs” are original and diverse works for children that will suit the concert repertoire of the vocal and choral collective, and will also look advantageous at competitions.
Учебное пособие "О написании аннотации на хоровое произведение" адресовано студентам средних специальных учебных заведений, а также педагогам. В нем последовательно раскрываются принципы работы над аннотацией в классе по хоровому дирижированию с учетом разных лет обучения: 1 год обучения и последующие (2, 3, 4 годы обучения). Пособие может быть использовано и при написании дипломного реферата на старших курсах. В пособии учтен опыт раскрытия содержания всех основных пунктов аннотации с опорой на современные тенденции в музыкально-педагогической практике.
The textbook "On writing an annotation for a choral piece" is addressed to students of secondary special educational institutions, as well as teachers. It consistently reveals the principles of work on an annotation in the choral conducting class, taking into account the different years of study: 1st year of study and the following (2nd, 3rd, 4th years of study). The textbook can be used for writing a diploma essay at senior years. The textbook takes into account the experience of disclosing the content of all the main points of an annotation with the support of modern trends in musical and pedagogical practice.
The textbook "On writing an annotation for a choral piece" is addressed to students of secondary special educational institutions, as well as teachers. It consistently reveals the principles of work on an annotation in the choral conducting class, taking into account the different years of study: 1st year of study and the following (2nd, 3rd, 4th years of study). The textbook can be used for writing a diploma essay at senior years. The textbook takes into account the experience of disclosing the content of all the main points of an annotation with the support of modern trends in musical and pedagogical practice.
Чесноков Павел Григорьевич (1877-1944) — один из крупнейших мастеров русской хоровой культуры, способствовавший своей разносторонней музыкальной деятельностью поднятию ее на новый, высочайший уровень.
Настоящий сборник представляет собой избранные произведения для женского (также подходит и для детского) хора в сопровождении фортепиано.
Издание предназначено для учащихся и студентов музыкальных учебных заведений, изучающих хоровые дисциплины, а также для педагогов и хоровых дирижеров.
Настоящий сборник представляет собой избранные произведения для женского (также подходит и для детского) хора в сопровождении фортепиано.
Издание предназначено для учащихся и студентов музыкальных учебных заведений, изучающих хоровые дисциплины, а также для педагогов и хоровых дирижеров.
Авторы учебного пособия — доценты кафедры хорового дирижирования РГПУ им. А. И. Герцена Т. П. Вишнякова, Е. В. Пчелинцева, Т. В. Соколова и О. О. Юргенштейн, имеющие большой опыт преподавания дирижерско-хоровых дисциплин.
В книге рассматриваются аспекты, связанные с особенностями освоения дирижерской профессии, становлением специальных профессиональных компетенций в области вокально-хорового образования, постижением технических основ дирижирования и психологических факторов общения с коллективом.
Учебное пособие адресовано студентам и преподавателям музыкальных факультетов педагогических вузов, колледжей, хормейстерам-практикам и широкому кругу читателей, интересующихся вопросами дирижерско-хорово-го искусства и образования.
В книге рассматриваются аспекты, связанные с особенностями освоения дирижерской профессии, становлением специальных профессиональных компетенций в области вокально-хорового образования, постижением технических основ дирижирования и психологических факторов общения с коллективом.
Учебное пособие адресовано студентам и преподавателям музыкальных факультетов педагогических вузов, колледжей, хормейстерам-практикам и широкому кругу читателей, интересующихся вопросами дирижерско-хорово-го искусства и образования.
В сборник вошли все дошедшие до нас сочинения Андрея Гаврилов, протодьякона Ростовского на восемь и двенадцать голосов (для двойного и тройного хора). В первом из двух выпусков представлены псалом «Благослови, душе моя, Господа», две Службы Божии и концерт на венчание «Гряди от Ливана, невесто». Они были созданы в годы правления императрицы Елизаветы и принадлежат к ярким образцам позднего русского барокко. Издание всего музыкального наследия Андрея Гаврилова позволяет открыть для себя творчество этого оригинального композитора. Партитуры составлены по прижизненным рукописным источникам. Издание сопровождается текстологическими комментариями.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes all the surviving compositions by Andrei Gavrilov, Proto-deacon of Rostov, for eight and twelve voices (for double and triple choir). The first one of the two volumes presents the psalm “Bless the Lord, O my soul”, two Divine Services and the wedding concerto “Come from Lebanon, Bride”. They were created during the reign of Empress Elizabeth and are among the most distinguished pieces of the late Russian Baroque. The publication of the entire musical legacy of Andrei Gavrilov allows one to get to know the work of this original composer. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with comments on texts.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
Сборник адресован хормейстерам, музыковедам, педагогам, студентам и всем, кто интересуется музыкой русского барокко. Издается впервые.
The collection includes all the surviving compositions by Andrei Gavrilov, Proto-deacon of Rostov, for eight and twelve voices (for double and triple choir). The first one of the two volumes presents the psalm “Bless the Lord, O my soul”, two Divine Services and the wedding concerto “Come from Lebanon, Bride”. They were created during the reign of Empress Elizabeth and are among the most distinguished pieces of the late Russian Baroque. The publication of the entire musical legacy of Andrei Gavrilov allows one to get to know the work of this original composer. The scores were compiled from lifetime handwritten sources. The edition is supplied with comments on texts.
The collection is addressed to choirmasters, musicologists, teachers, students and anyone interested in Russian Baroque music. It is published for the first time.
Закрыть
Сообщить о поступлении
Укажите ваш e-mail, и мы пришлем уведомление, как только книга
станет доступна для покупки.