Актерское мастерство и основы практической режиссуры - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Учебно-методическое пособие по подготовке аудиочтецов - результат теоретического и практического исследования автором опыта преподавания техники речи и художественного слова. Содержит подробный план занятий, теоретические сведения, варианты упражнений и методические рекомендации по их выполнению, тексты для практической работы, материалы для первичного анкетирования и итоговой аттестации.
Адресовано преподавателям речевых дисциплин, студентам театральных вузов, практикам театра и кино, чтецам-исполнителям аудиокниг.

The methodical textbook for training the audiobook performers is the result of the author’s theoretical and practical research of the experience of teaching speech technique and artistic expression. It contains a curriculum, theory, various exercises and guidelines, texts for practical work, materials for the initial survey and final certification.
Addressed to teachers of speech disciplines, students of theater higher schools, practitioners of theater and cinema, audiobooks reciters and performers.

Предлагаемый в книге метод анализа текста, воспринятый М. О. Кнебель непосредственно от К. С. Станиславского, помогает актеру с самого начала работы над ролью связать слово с событиями и действиями образа. В результате такого анализа актер не просто заучивает текст, но как бы «присваивает» его себе, наполняя его своими мыслями и чувствами, создавая живой современный характер.
Издание предназначено для студентов театральных вузов и вузов искусств, актеров, режиссеров.

The method of analysis jf text, proposing in the book, was perceived M. O. Knebel directly from K. S. Stanislavsky, and helps the actor to associate the word with the events and actions of the image from the start of work on the role. As a result of this analysis an actor doesn’t just learn the text, but "appropriates" it, filling it with their thoughts and feelings, creating a lively and modern character.
The book is intended for students of theater schools and art colleges, actors, directors.

Мария Осиповна Кнебель (1898–1985) — замечательный театральный педагог и режиссер. М. О. Кнебель оставила большое творческое наследие, которое не теряет своей актуальности и в наше время. В данном издании представлены две ее работы.
Книга адресована режиссерам, актерам, педагогам, студентам театральных вузов.

В основу книги положены результаты осмысления многолетнего режиссерского опыта автора. В книге рассматриваются психологические аспекты основ актерского творчества: воображения, действия, эмоций и чувств, игры и подражания, а главное – феномен актерского перевоплощения. В своей имитационной теории сценического перевоплощения автор опирается на «Парадокс об актере» Дени Дидро, на психологические исследования Л.С. Выготского, А.В. Запорожца, Д.Б. Эльконина, С.Л. Рубинштейна и др., опыт Евгения Вахтангова, Михаила Чехова, Соломона Михоэлса, пытается критически осмыслить научное обоснование «системы» Станиславского. Эта книга представляет интерес для актеров, режиссеров, театроведов, психологов и культурологов.

Данное  пособие посвящено вопросам сценической речи и включает в себя разделы по техники речи: артикуляция, дикция, орфоэпия, дыхание и голосоведение. Также в него вошли разделы «Логика сценической речи» и «Стихосложение». К каждой теме предложен ряд практических заданий и упражнений, которые способствуют формированию и развитию соответствующего навыка. Практический материал по дикции и орфоэпии подкреплен методическими рекомендациями, направленными на исправление речевых недостатков. Здесь же предлагается комплекс речеголосовых упражнений, доступных для самостоятельного освоения. В разделах «Логика сценической речи» и «Стихосложение» предложены задания, связанные с анализом и исполнением прозаических и стихотворных текстов.
Сборник адресован преподавателям речевых дисциплин, студентам профильных специальностей, специалистам, чья профессиональная деятельность связана с публичными выступлениями, а также всем заинтересованным читателям, желающим повысить своё речевое мастерство.

This textbook is devoted to issues of scenic speech and includes sections on speech techniques: articulation, diction, orthoepy, breathing and voice study. Also, it includes sections "Logic of scenic speech" and "Versification". For each topic, a number of practical tasks and exercises are proposed that contribute to the formation and development of the corresponding skills. Practical material on diction and orthoepy is supported by methodological recommendations aimed at correcting speech defects. It also offers a set of speech and voice exercises which can be used for self-study. In the sections “Logic of scenic speech” and “Versification”, tasks related to the analysis and performing the prose and poetic texts are proposed.
The collection is addressed to teachers of speech disciplines, students of specialties connected with speech, professionals whose activities are associated with public speaking, as well as all interested readers who want to improve their speech skills.

Настоящее издание знаменитого советского кинорежиссера, народного артиста СССР Григория Михайловича Козинцева (1905–1973) содержит его работы о кинорежиссуре и о комическом, эксцентрическом и гротескном искусстве, а также книгу «Наш современник Вильям Шекспир»  (о работе над различными постановками английского поэта и драматурга). Труд снабжен примечаниями, указателем имен и названий.
Сочинение адресовано преподавателям и студентам театральных учебных заведений и вузов кино и телевидения, а также всем, интересующимся театральным и киноискусством.

Книга театрального режиссера Марии Александровой «Первые уроки актерского мастерства» может стать первой ступенью на пути к актерской профессии. В интересной, увлекательной форме рассказывается об азах актерского ремесла, даются упражнения на владение телом, внимание, внутреннее видение, действия с воображаемыми предметами.
К книге прилагается видеоурок на диске в формате DVD, в котором представлен тренинг из тех упражнений, которые  описаны в книге. Первая часть тренинга  посвящена раскрепощению, тренировке внимания и воображения. Вторая часть посвящена поведению в предлагаемых обстоятельствах.
Книга может быть полезна для студентов театральных учебных заведений, начинающих педагогов и режиссеров, участников художественной самодеятельности.

The book of the theatre director Maria Alexandrova “First acting lessons” may become the first step on the way to the acting profession. The author tells about the basics of acting in an interesting and absorbing way, gives exercises on a body control, concentration, inner seeing, and actions with imaginary items.
The book is accompanied by the video lesson on DVD where a workshop, using the exercises described in the book, is presented. The first part of the book is devoted to emancipation, training of concentration and imagination. The second part is devoted to the behavior in the suggested circumstances.  
The book may be useful for the students of theatre colleges and academies, beginning teachers and directors, members of amateur talent groups.

Данное пособие знакомит с основами тренинга дикции, артикуляции, резонаторного звучания, развития звуковысотного диапазона, овладения перспективой высказывания. Оно призвано помочь развить природные голосовые возможности и улучшить многие составляющие качественной речи.
Представленный в книге обширный материал тренировочных звукосочетаний, скороговорок и различных игр со звуками и словами поможет значительно разнообразить речевые задания и упражнения.
Пособие предназначено для абитуриентов, студентов, аспирантов творческих учебных заведений, преподавателей предметов «Сценическая речь» и «Художественное слово», а также всем, чья деятельность связана с речевым общением.

This textbook represents the basics of training diction, articulation, resonant sound, the development of the pitch range, mastering the perspective of speech. It is designed to help develop natural voice capabilities and improve many features of a  fine speech.
The rich collection of training sound combinations, tongue twisters and various games with sounds and words presented in the book will help to diversify significantly speech tasks and exercises.
The textbook is intended for applicants, students, graduate students of schools of arts, teachers of the “Stage speech” and “Artistic word”, as well as everyone whose activities are related to communication via speech.

Г. А. Товстоногов (1915 — 1989) — советский театральный режиссёр и педагог, Народный артист СССР. Книга содержит статьи и выступления проблемного и общетеоретического характера, режиссерские экспликации, записи репетиций.
Издание рассчитано на театральных деятелей, актеров, режиссеров, а также всех, кто интересуется театром.

G. A. Tovstonogov (1915-1989) was a Soviet theater director and teacher, People's Artist of the USSR. This book contains articles and speeches of a problematic and general theoretical nature, director’s explications, rehearsals’ records.
The book is designed for theatrical figures, actors, directors, as well as all who are interested in the theater.