Рахманинов С.В. - все книги автора. Издательство Лань

«Музыкальные моменты» Сергея  Васильевича Рахманинова — цикл из шести фортепианных миниатюр, написанный в 1896 году. В небольших пьесах композитор демонстрирует мастерство создания ярких, выразительных музыкальных образов. «Музыкальные моменты» стали важной вехой в становлении фортепианного стиля Рахманинова, предвосхищая его знаменитые прелюдии и этюды-картины. Опус 32 —цикл прелюдий,  который вместе с прелюдиями соч. 23 и прелюдией соч. 3 № 2 составляют полный тональный круг. В тринадцати прелюдиях композитор значительно расширяет палитру красок и настроений, обращаясь к более глубоким, порой даже мрачным эмоциональным пластам, что свидетельствует о возросшей творческой зрелости Рахманинова, его стремлении к более многогранному и философскому осмыслению действительности.
Издание адресовано ученикам ДМШ, студентам музыкальных училищ, вузов, любителям фортепианной музыки.

The Moments musicaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a cycle of six miniatures written in 1896. In these short pieces the composer expresses himself as a master of bright and vivid music images. The Moments musicaux came to be a milestone in the evolution of Rachmaninoff piano style, anticipating his famous Preludes and Études-Tableaux. Opus 32 is the preludes cycle which forms the сomplete circle of fifths together with the preludes op. 23 and the prelude op. 3 № 2. In the thirteen preludes, the composer significantly expands the palette of colours and moods, turning to deeper, sometimes even darker emotional layers, which testifies to Rachmaninoff’s increased artist’s maturity , his desire for a more diverse and philosophical understanding of reality.
The edition is addressed to students of chidren’s music schools, music colleges and higher schools, lovers of piano music.

Этюды-картины Сергея  Васильевича Рахманинова — уникальное явление в фортепианной музыке начала XX века. В них композитор отошёл от традиционной трактовки этюда как технического упражнения, наполнив его глубоким образным содержанием. Каждый этюд-картина — это яркий, живописный музыкальный образ. Виртуозная фортепианная техника не является самоцелью, но служит средством воплощения эмоционально-смысловой программы.
Издание адресовано пианистам – студентам музыкальных колледжей и вузов, а также концертирующим исполнителям.

The Études-Tableaux by Sergei Vassilievich Rachmaninoff are a unique phenomenon in the early 20th century piano music. The composer declined the traditional interpretation of the etudes as technical studies and filled them with the deep artistic meaning. Each étude-tableau has a bright and picturesque music image. Virtuoso piano technique is not an end in itself, but aims to express the emotional and semantic content.
The edition is addressed to pianists — students of music colleges and higher schools, as well as for performing artists.

10 прелюдий,  соч. 23 являются одними из самых популярных сочинений С. В. Рахманинова (1873-1943). Цикл создавался на протяжении длительного периода времени, и поэтому не представляет собой законченного единого целого, все прелюдии разнообразны в жанровом отношении, и каждая имеет законченную самостоятельную форму. Тем не менее, здесь присутствует единство "внутреннего" содержания, родство фактурных признаков, определенная связь ладово-тональных отношений. Яркость, жизненность образов, богатство выразительных средств и фактуры обеспечили прелюдиям Рахманинова широкое признание и любовь аудитории.
Сборник адресован пианистам различной профессиональной подготовки от учеников старших классов ДМШ до концертирующих пианистов.

10 Preludes, Op. 23 are among the most popular works by S. V. Rachmaninoff (1873–1943). The cycle was being created during a long period of time, and therefore does not represent a complete whole, all preludes are diverse in genre, and each has its complete independent form. Nevertheless, there is a unity of "internal" content, a relationship of textured features, a certain unity of modal-tonal relationships. The brightness, vitality of images, the richness of expressive means and texture provided Rachmaninoff’s preludes with wide recognition and love of the audience.
The collection is addressed to pianists of various professional level, from pupils of senior grades of children’s music schools to professional performers.

Пьесы-фантазии для фортепиано соч. 3 относятся к раннему периоду творчества С. В. Рахманинова (1873-1943).  Цикл впервые прозвучал в исполнении автора 20 сентября 1892 года, опубликован в 1895 году и посвящен Антону Степановичу Аренскому, учителю Рахманинова по композиции. Прелюдия cis-moll не только принесла известность молодому Рахманинову за рубежом, но и стала одним из популярнейших произведений русского фортепианного репертуара рубежа XIX и XX веков.   Салонные пьесы соч. 10 создавались в период 1893-1894 гг.   Данное композитором название говорит о том, что пьесы предполагались в большей степени для домашнего музицирования.
Издание адресовано ученикам старших классов  музыкальных школ и школ искусств, студентам музыкальных училищ и вузов, профессиональным исполнителям, любителям фортепианной музыки.

Fantasy Pieces for Piano Op. 3 refer to an early period of S. V. Rachmaninoff (1873–1943). The cycle was first performed by the author on September 20, 1892, published in 1895 and dedicated to Anton Stepanovich Arensky, Rachmaninoff’s teacher in composition. The cis-moll prelude not only brought fame to the young Rachmaninoff abroad, but also became one of the most popular pieces of the Russian piano repertoire at the turn of the 19th and 20th centuries. Salon Pieces Op. 10 were created in the period 1893–1894. The composer’s title suggests that the pieces were intended mostly for home music-making.
The edition is addressed to senior grades pupils of children’s music schools and children’s  schools of arts, students of music colleges and higher schools, professional performers, and piano music lovers.

Вариации на тему Шопена были созданы в 1903 году и в какой-то мере являются сочинением лабораторным – отражающим поиски Рахманинова, 1873—1943, в области фортепианной фактуры. В основе цикла – знаменитая до-минорная прелюдия, сокращенная композитором до восьмитакта. Вариации на тему Корелли — одно из поздних сочинений Рахманинова. Вариации посвящены Фрицу Крейслеру, которого Рахманинов считал лучшим скрипачом современности. Тема в жанре фолии, положенная в основу цикла, являет собой одну из ранних известных тем европейской музыки. Корелли использовал Фолию в Двенадцатой сонате для скрипки, создав на ее основе цикл вариаций.
Издание адресовано пианистам – студентам музыкальных колледжей и вузов, а также концертирующим исполнителям.