Основы режиссуры и актерского мастерства - все книги по дисциплине. Издательство Лань

Б. Е. Захава (1896–1976) — выдающийся театральный педагог, режиссер и артист. В данной книге автор обощил весь свой жизненный, актерский и педагогический опыт, сформулировал основные методы воспитания и обучения будущих артистов и режиссеров. Пособие имеет не только теоретическое, но и практическое значение. В нем представлена система упражнений, необходимых всем начинающим актерам. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.

B. E. Zakhava (1896–1976) was an outstanding teacher of drama, a director and an actor. In the book the author summarized all his life, acting and pedagogical experience, represented the fundamental methods of teaching the future actors and directors. The textbook is not only of theoretical but also of practical importance. It represents the set of exercises, which are necessary for all the novice actors. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The book is intended for the students and teachers of colleges.

Б. Е. Захава (1896–1976) — выдающийся театральный педагог, режиссер и артист. В данной книге автор обощил весь свой жизненный, актерский и педагогический опыт, сформулировал основные методы воспитания и обучения будущих артистов и режиссеров. Пособие имеет не только теоретическое, но и практическое значение. В нем представлена система упражнений, необходимых всем начинающим актерам. Соответствует современным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования и профессиональным квалификационным требованиям.
Пособие предназначено для студентов и педагогов средних специальных учебных заведений.

B. E. Zakhava (1896–1976) was an outstanding teacher of drama, a director and an actor. In the book the author summarized all his life, acting and pedagogical experience, represented the fundamental methods of teaching the future actors and directors. The textbook is not only of theoretical but also of practical importance. It represents the set of exercises, which are necessary for all the novice actors. Corresponds to the modern requirements of the Federal State Educational Standard of Secondary Vocational Education and professional qualification requirements.
The book is intended for the students and teachers of colleges.

Борис Евгеньевич Захава (1896-1976) — русский советский театральный актёр, режиссёр, педагог, театровед, народный артист СССР. В данной книге автор пишет не только про Е.Б. Вахтангова и В.Э. Мейерхольда, но также касается других ключевых фигур театральной жизни того периода, с которыми так или иначе контактировали Вахтангов и Мейерхольд.
Учебное пособие обобщает опыт работы со студентами по актерскому и режиссерскому мастерству в Театральном училище им. Б. В. Щукина; дана система упражнений, помогающих начинающему актеру в создании сценического образа. Рассматриваются вопросы накопления материала для роли, прослеживаются основные этапы репетиционного процесса.
Книга предназначена для студентов театральных вузов, актеров, режиссеров, театроведов и просто интересующихся театром.

Борис Евгеньевич Захава (1896-1976) — русский советский театральный актёр, режиссёр, педагог, театровед, народный артист СССР. В данной книге автор пишет не только про Е.Б. Вахтангова и В.Э. Мейерхольда, но также касается других ключевых фигур театральной жизни того периода, с которыми так или иначе контактировали Вахтангов и Мейерхольд.
Учебное пособие обобщает опыт работы со студентами по актерскому и режиссерскому мастерству в Театральном училище им. Б. В. Щукина; дана система упражнений, помогающих начинающему актеру в создании сценического образа. Рассматриваются вопросы накопления материала для роли, прослеживаются основные этапы репетиционного процесса.
Книга предназначена для студентов театральных вузов, актеров, режиссеров, театроведов и просто интересующихся театром.

Учебно-методическое пособие по подготовке аудиочтецов - результат теоретического и практического исследования автором опыта преподавания техники речи и художественного слова. Содержит подробный план занятий, теоретические сведения, варианты упражнений и методические рекомендации по их выполнению, тексты для практической работы, материалы для первичного анкетирования и итоговой аттестации.
Адресовано преподавателям речевых дисциплин, студентам театральных вузов, практикам театра и кино, чтецам-исполнителям аудиокниг.

The methodical textbook for training the audiobook performers is the result of the author’s theoretical and practical research of the experience of teaching speech technique and artistic expression. It contains a curriculum, theory, various exercises and guidelines, texts for practical work, materials for the initial survey and final certification.
Addressed to teachers of speech disciplines, students of theater higher schools, practitioners of theater and cinema, audiobooks reciters and performers.

Предлагаемый в книге метод анализа текста, воспринятый М. О. Кнебель непосредственно от К. С. Станиславского, помогает актеру с самого начала работы над ролью связать слово с событиями и действиями образа. В результате такого анализа актер не просто заучивает текст, но как бы «присваивает» его себе, наполняя его своими мыслями и чувствами, создавая живой современный характер.
Издание предназначено для студентов театральных вузов и вузов искусств, актеров, режиссеров.

The method of analysis jf text, proposing in the book, was perceived M. O. Knebel directly from K. S. Stanislavsky, and helps the actor to associate the word with the events and actions of the image from the start of work on the role. As a result of this analysis an actor doesn’t just learn the text, but "appropriates" it, filling it with their thoughts and feelings, creating a lively and modern character.
The book is intended for students of theater schools and art colleges, actors, directors.

Книга посвящена изучению режиссерской методологии В. Э. Мейерхольда в той ее грани, что связана с принципами формирования режиссерского сюжета спектакля. Предметом исследования выступают монтажные методы структурирования действия, когда для постановки берутся пьесы, написанные по одним драматургическим законам, а композиция спектакля выстраиваются на основе других драматургических принципов, главным образом монтажных. Проблема использования монтажных приемов в сценическом искусстве Мастера изучается в неотрывной связи с другими составляющими театральной    системы Мейерхольда, взятой как целое.
Книга адресована историкам русского театра 1920-х – 1930-х годов, преподавателям театральных ВУЗов, аспирантам, режиссерам-практикам и театральным художникам-постановщикам.

The book is devoted to the study of V. E. Meyerhold’s directing methodology, the part, which is connected with the principles of forming the director’s plot of the play. The subject of the study is the montage methods of structuring the action, when the plays written according to same drama laws are taken for staging, and the composition of the performance is built on the basis of other dramatic principles, mainly montage ones. The problem of using montage techniques in the Master’s stage art is studied in close connection with other components of Meyerhold’s theatrical system, taken as a whole.
  The book is addressed to historians of the Russian theater of the 1920s and 1930s, educators at theater higher schools, graduate students, theater directors and theater production designers.